मालेविच से बुलटोव तक: कौन गोशा रूबिंस्की प्रेरित करता है

गोशा रूबिंस्की मुख्य रूप से "उपनगरों के सौंदर्यशास्त्र" के साथ जुड़ा हुआ है - हालांकि, डिजाइनर न केवल उदास स्केटर्स, पांच मंजिला इमारतों और कंक्रीट से प्रेरित है, बल्कि "उच्च कला" के काफी मान्यता प्राप्त उदाहरण भी हैं। येकातेरिनबर्ग में हाल ही में फैशन शो प्रसिद्ध सोवियत एवांट-गार्डे कलाकार एरिक बुलैटोव के काम की पृष्ठभूमि के खिलाफ फ्रीडम हॉल में आयोजित किया गया था - हम उनके और अन्य महान कलाकारों के बारे में बात करते हैं जिन्हें रुबिन्स्की ने स्पष्ट रूप से और उनके उद्धरणों में स्पष्ट रूप से उद्धरण दिए हैं।

रॉडचेंको उन कलाकारों में से एक है जिनकी प्रतिभा एक शैली के लिए बहुत अच्छी है। सोवियत एवांट-गार्डे कलाकार को मुख्य रूप से एक फोटोग्राफर के रूप में जाना जाता है, जो असामान्य कोणों और शूटिंग बिंदुओं जैसे नवीन तकनीकों का उपयोग करते थे, लेकिन रॉडेंको की तस्वीर के अलावा, वह और उनकी पत्नी, वरवारा स्टीपानोवा, पेंटिंग, विषय डिजाइन, इंटीरियर डिजाइन और ग्राफिक डिजाइन, सिनेमा में काम करते थे। Rubchinsky (जो न केवल खुद कपड़े पहनता है, बल्कि लुकबुक भी निकालता है, और प्रदर्शन करता है) स्पष्ट रूप से रॉडकेंको द्वारा डिज़ाइन किए गए फोंट और पोस्टर को मायाकोवस्की के साथ मिलकर "विज्ञापन निर्माणकर्ता" समुदाय में एक मित्र को प्रेरित करता है। GUM, Mosselprom, Rezinotrest, LitGIZ (लिली ब्रिक की प्रसिद्ध तस्वीर के साथ) और अन्य सोवियत संगठनों के नाम के पोस्टर पूरे विश्व में इतने डिजाइनरों से प्रेरित हैं कि विज्ञापन में सोवियत प्रचार शैली के लिए स्टाइल को पहले से ही एक बुरा स्वर माना जाता है - फिर भी व्याख्या रूबिन्सकी द्वारा किए गए सोवियत किट्स को जनता ने पसंद किया।

वसंत-गर्मियों 2016 के संग्रह में, सोवियत अतीत और निर्माणवाद के बहुत सारे प्रत्यक्ष संदर्भ हैं: पेरिस फैशन वीक में, डिजाइनर ने शिलालेख "लेबर एंड डिफेंस के लिए तैयार" और टी-शर्ट को एक सिकल और हथौड़ा पैटर्न के साथ शर्ट दिखाया, और इन सभी हेडड्रेस को लाल के रूप में पूरक किया। आयतों, सितारों और गियर। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि जब कन्या वेस्ट अप्रत्याशित रूप से मॉस्को पहुंची, तो रूबिन्स्की उसे मल्टीमीडिया आर्ट म्यूजियम में रॉडेंको की तस्वीरों की प्रदर्शनी में ले गए।

 

ऐसा लगता है कि मालेविच इतनी स्मारकीय है कि जल्दी या बाद में हर कलाकार उसके साथ एक संवाद में प्रवेश करता है - और फैशन उद्योग में क्लासिक्स के उद्धरण छात्र कार्यों और चैनल, बर्बरी और मैसन मार्टिन मार्गीला जैसे प्रसिद्ध ब्रांडों में भी पाए जाते हैं। मैत्रे ने न केवल चित्रित किया, वास्तुशिल्प मॉडल बनाए और कला पर सैद्धांतिक काम भी लिखा, लेकिन भविष्य के ओपेरा "विक्टरी ओवर द सन" को भी डिजाइन किया: उनके लिए वेशभूषा लिंग के निर्णायक फैशन के उदाहरण हैं, जो अभी भी असामान्य दिखता है। फॉल-विंटर 2017 के संग्रह में, रुबिन्स्की ने सीधे तौर पर 1900 के सुपरमैटिक कम्पैटिशन को उद्धृत किया: एक ज्यामितीय पैटर्न वाला एक स्वेटर रूसी अवांट-गार्डे को स्पष्ट रूप से याद करता है, जिसे पश्चिमी जनता जानती है और प्यार करती है, और एक ही समय में एक फुटबॉल विषय पर संकेत देती है - ऊपर का सर्कल देखें ? यह एक गेंद है जिसका समर्थन सुपरमैटिक फुटबॉलर कर रहे हैं (कम से कम रूबिन्स्की ने खुद पत्रकारों को बताया)।

रुबिन्स्की ने अपनी सुंदरता वरीयताओं और कलात्मक अभिविन्यास के बारे में सबकुछ जानते थे, इससे पहले कि वह रे कावाकुबो को अपने पंख के नीचे ले गए - और इससे पहले कि वह अपने खुद के कपड़े का उत्पादन करना शुरू कर दिया: फिल्म साइरिल सेरेब्रेनोव के लिए वेशभूषा "एक बलिदान", जिसे रूबिन्स्की ने स्टाइल किया था, पहले से ही समान हैं। तथ्य यह है कि दस साल बाद पोडियम पर और येल्तसिन केंद्र में दिखाई देगा। डिजाइनर इस तथ्य को नहीं छिपाता है कि सबसे अधिक वह 90 के दशक से प्रेरित था - वह समय जब वह खुद एक किशोर था और पत्रिकाओं "पिटीच" और "ओम" द्वारा पढ़ा गया था। "उस समय का पूरा कलात्मक जीवन नोविकोव के लेनिनग्राद से एक साथ निकल गया," डिजाइनर ने पहले रूसी कलाकार के साथ साक्षात्कार में कलाकार के लिए उनकी सहानुभूति (और, ऐसा लगता है, आखिरी) साक्षात्कार के बारे में बताया। और मुझे याद आया कि 90 के दशक में मैं "वास्तव में, मैं नहीं जानता था कि वास्तव में कौन है, लेकिन" ओम "के पृष्ठों से एक आदमी।"

इस युग की याद में, रूबिन्स्की ने सेंट पीटर्सबर्ग में पूर्व हाउस ऑफ टेलीकॉम वर्कर्स की संस्कृति में एक शो आयोजित किया - यह यहाँ था कि नोविकोव और उनके दोस्तों ने रूस में पहली तकनीकी पार्टियों का आयोजन किया, जिसमें ममिशेव-मोनरो ने ड्रैग-क्वीन के रूप में नृत्य किया। सभी कलाकारों में से एक ने डिजाइनर या नोविकोव और उनके सहयोगियों द्वारा उद्धृत एक अन्य तरीके से (उनमें सेर्गेई "अफ्रीका" बुगाएव, जॉर्जी ग्यूरानोव और "सिनेमा" समूह में उनके सहयोगियों) रुबिंस्की के निकट समय में और आत्मा में निकटतम हैं: जब तक कि उनके बाद में शौक नवयुवकवाद नोविकोव सक्रिय रूप से पॉप संस्कृति और सोवियत भूमिगत के कार्यों में एकजुट हो गया, और समूह के सदस्य "न्यू आर्टिस्ट्स", जो असाधारण संगठनों से प्यार करते थे, कपड़े कॉमे डेस गार्कोंस का सपना देखते थे।

2015 में, रूबकिंस्की ने प्रसिद्ध नोविकोव श्रृंखला "हॉरिज़न" के एक पूरे संग्रह को समर्पित किया: टी-शर्ट, टी-शर्ट, स्वेटशर्ट और कैप पर, पिरामिड, द सन और पेंगुइन के कामों के उद्धरण देखना आसान है। वे काफी कार्बनिक दिखते हैं - शायद क्योंकि मूल में ये सभी बुने हुए कपड़े हैं। नोविकोव ने "लत्ता" के रूप में उन्हें भद्दा कहा, परंपरागत रूप से पारंपरिक सचित्र कामों से भिन्न रूप में वे आसानी से प्रदर्शनी से प्रदर्शनी तक ले जाया जा सकता था - जबकि अन्य भूमिगत श्रमिकों ने सड़क के साथ-साथ स्ट्रेचर के साथ सड़क पर घसीटा, अनावश्यक ध्यान आकर्षित करते हुए नोविकोव ने अपने कैनवस को एक सूटकेस में बदल दिया। मिनटों में प्रदर्शनी को प्रभावी ढंग से प्रकट किया। क्या आप रूबिन्स्की कंपनी नोविकोव के कपड़े पसंद करेंगे? निश्चित रूप से: उन आउटफिट्स को देखें जिनमें कलाकारों ने फिल्म "अस्सा" और वृत्तचित्र "जीरो ऑब्जेक्ट" में अभिनय किया था।

सामाजिक कला के संस्थापकों में से एक - सोवियत प्रतीकवाद और मार्गो पर एक दिशा विडंबना - अब फ्रांस में रहती है और एक आश्चर्यजनक आधुनिक कलाकार बनी हुई है (शायद सिर्फ इसलिए कि वह सोवियत सौंदर्यशास्त्र पर वास नहीं करती थी)। जैसा कि रूबेकिंस्की कहते हैं, जो फ्रांस में कला निवास में बुलटोव के साथ मिले थे, वह "एक रूढ़िवादी कलाकार होने से बहुत दूर है जो अतीत में रहता है - इसके विपरीत, वह भविष्य में रहता है।" यह आश्चर्य की बात नहीं है कि बुलटोव वह था जिसने रुबिन्स्की को "अचानक एक दोस्त - एक दुश्मन" के काम के आधार पर एक संग्रह बनाने की अनुमति दी थी, जिसे अभी तक जनता के सामने प्रस्तुत नहीं किया गया है। रुबिंस्की के अनुसार, यह तस्वीर आज समाज की स्थिति का प्रतीक है: "समय इतनी जल्दी बीत जाता है कि कभी-कभी आपके पास यह पता लगाने का समय नहीं होता है कि क्या हो रहा है: एक दोस्त अचानक दुश्मन बन जाता है, और दुश्मन दोस्त बन जाता है।"

बुलटोव की पेंटिंग विमान के आकर्षक उपचार और पोस्टर ग्राफिक्स के ब्लॉटेज़ द्वारा आसानी से पहचानी जा सकती है: कलाकार फ्लैट शिलालेख और परिदृश्य में नारे लगाता है, उदाहरण के लिए, "मैं रहता हूं - मैं देखता हूं" या "सीपीएसयू की महिमा"। "अजीब तरह से पर्याप्त है, एक विदेशी के लिए इस दृश्य छवि को देखना आसान है, और यदि आवश्यक हो तो शब्द का अर्थ स्वयं अनुवाद किया जाएगा," रूसी में शिलालेखों के साथ पश्चिमी कार्यों में बुलटोव की रुचि बताती है। शायद यह रुबिन्स्की को पश्चिमी खरीदारों और फैशन आलोचकों के गर्म रवैये और रूस में एक आरक्षित हित के बारे में भी समझा सकता है, जहां डिजाइनर के अधिकांश उद्धरणों को अनुवाद की आवश्यकता नहीं है, लेकिन, इसके विपरीत, दर्द से परिचित हैं।

तस्वीरें: मॉस्को बुक्स, एमओएमए, गोशा रूबिंस्की, तैमूर नोविकोव, केएम 20, पुनर्जागरण सोसायटी, प्रेस सेवा