पसंदीदा पुस्तकों के बारे में कला समीक्षक एलेक्जेंड्रा रुडिक
बैकग्राउंड में "बुक शैल"हम पत्रकारों, लेखकों, विद्वानों, क्यूरेटर और अन्य नायिकाओं से उनकी साहित्यिक प्राथमिकताओं और प्रकाशनों के बारे में पूछते हैं, जो उनकी किताबों की अलमारी में एक महत्वपूर्ण स्थान रखते हैं। आज, कला इतिहासकार और पत्रिका "डायलॉग ऑफ़ द आर्ट्स" के प्रधान संपादक, एलेक्जेंड्रा रूडिक पसंदीदा पुस्तकों के बारे में अपनी कहानियाँ साझा करते हैं।
मैं तब से पढ़ना चाहता था जब से मैं खुद को याद करता हूं। सबसे पहले, बड़ी बहन ने पढ़ना शुरू किया - हमारे बीच का अंतर केवल दो साल का था, इसलिए मेरे लिए बस यह सीखना महत्वपूर्ण था कि वह सब कुछ कैसे करें जो वह कर सकती थी। माँ सोने से पहले पढ़ती थी। पिताजी ने एक बड़ी भूमिका निभाई: उन्होंने किसी भी खाली समय में पढ़ा, रात को किताबें निगल लीं और शाम को अनिच्छा से उठ गए, अगर शाम को अच्छा और लंबा इतिहास सामने आता। और एक पिता की तरह होना बहुत महत्वपूर्ण है। मैं था: "वयस्क" अलमारियों से खींची गई किताबें, उन्हें लिनन के लिए एक बॉक्स में डाल दिया और रिलीज के बाद बाहर निकाल दिया। सपने देखने वालों की एक पीढ़ी के रूप में, पिताजी को विज्ञान कथा पसंद थी - और मैंने उसका अनुसरण किया। पहली किताबों में से एक जो मेरे सिर में है, वो है जूल्स वर्ने ट्वेंटी थाउजैंड लीज अंडर द सी। फिर बहुत सारे रोमांच, विज्ञान, स्पेसशिप और ह्यूमनॉइड्स के बारे में किताबें थीं: ग्रीन मल्टी-वॉल्यूम फनीमोर कूपर, स्ट्रैगात्स्की भाई, अलेक्जेंडर बिल्लायेव, स्टीफन हॉकिंग। तब ग्रे पेपर पर बुरी तरह से प्रकाशित विदेशी फिक्शन लेखक और फकीर थे, जिनके उपन्यास जाहिर तौर पर मुझे उम्र के लिहाज से सूट नहीं करते थे - मैंने अपनी याददाश्त से इन किताबों की सामग्री को ख़ुशी से मिटा दिया, लेकिन उस बुरे सपने को नहीं भूला जो मैंने पढ़ने के बाद सपना देखा था।
मैं पुस्तकों का आदर्श उपभोक्ता था: मैं हमेशा अंत तक पढ़ता था, मेरे हंस से नरक को डराता था, रोया था कि यह कहाँ रोना चाहिए था, उन जगहों पर ज़ोर से हँसे जो लेखक ने सोचा कि यह हास्यास्पद था। फिर मैंने विश्वविद्यालय में प्रवेश किया, मॉस्को चले गए, एक छात्रावास में बस गए। चूँकि मेरी किशोरावस्था में कोई विशेष साहित्यिक प्राथमिकताएँ नहीं थीं, इसलिए मैंने वह सब कुछ पढ़ा जो मेरे आसपास के लोगों ने दिया था। एक दोस्त ने जीव्स और वोस्टर को याद किया (मुझे याद है कि मैंने पढ़ते समय पहली बार पेड़ में कैसे प्रवेश किया था), दूसरे ने जेन जेन के तीन संस्करणों को खिसका दिया, जिन्हें मैंने उत्साह से पढ़ा। रूसी कला के एक शिक्षक ने अलेक्जेंडर बेनॉइस की डायरी की सलाह दी, जो अभी भी सबसे प्रिय पुस्तकों में से एक है। फ्लोर मेट्स (अब वे नॉइज़ एमसी ग्रुप की रीढ़ हैं) ने इरविन वेल्च की टैटर्ड ऑरेंज बुक ऑन द नीडल दी। यह बहुत डरावना था: एक समृद्ध बचपन के साथ मॉस्को स्थित विज्ञान शहर की एक अच्छी लड़की, मुझे नब्बे के दशक के उग्र और निराशाजनक जीवन के बारे में कोई पता नहीं था। वह एक लंबे समय के लिए रोया और असंगत रूप से - ऐसा लगता है, आखिरी बार: कोई अन्य साहित्य मुझे इतनी भावनात्मक रूप से हिला नहीं पाया।
पांचवें वर्ष तक, मैंने वह सब कुछ पढ़ना बंद कर दिया, जो मेरे डिप्लोमा और अध्ययन की चिंता नहीं करता था। उन्होंने मेटाफिजिकल पेंटिंग, आर्किटेक्चर ऑफ फ्यूचरिज्म, फासिज्म, रशियन कंस्ट्रक्टिज्म, इटालियन रेशनलिज्म, नियोक्लासिज्म, लेक्चर्स द्वारा एल्डो रॉसी और उस समय अपने काम के कुछ अध्ययनों का अध्ययन किया। तब मैं कुछ वर्षों के लिए बिल्कुल भी नहीं पढ़ना चाहता था: मुझे केवल पत्रिकाओं, पुस्तकों और लेखों में दिलचस्पी थी जो मुख्य व्यावसायिक हित - कला से मिलते थे।
ईमानदारी से, मुझे याद नहीं है कि मुझे पढ़ने के लिए क्या वापस लाया गया (यह संभव है कि गैर / कथा मेले से नए सुंदर प्रकाशन), लेकिन कुछ बिंदु पर यह स्पष्ट हो गया कि मुझे फिर से इसकी आवश्यकता है। मैं एक बाईब्लॉफाइल नहीं हूं - हालांकि मुझे कभी-कभी एक ताजा संस्करण सूंघना पसंद है, बाध्यकारी की जांच करें और कागज को छूएं। मैं मोटे उपन्यासों, यादों और संस्मरणों से रूबरू हुआ - शायद, लोग इसी तरह की संवेदनाओं के लिए सिनेमाघरों में जाते हैं, लेकिन मैं इसे पसंद नहीं करता, इसलिए मैंने पढ़ा। मैंने किताबों पर बहुत सा पैसा खर्च किया और स्वास्थ्य का थोड़ा सा खर्च किया, जब मैं यात्रा से मोटी मात्रा में लाया, बाजार की सस्ता माल खरीदा और अंतहीन यात्राओं में यह सब मेरे साथ घसीटा।
केवल तीन साल पहले, मैंने बुकमेट की खोज की। वह सीढ़ी के लिए बहुत सारी कल्पना लेकर आई - उसने प्रदर्शनी कैटलॉग, विश्व कला इतिहास के मुख्य स्तंभों, कला की किताबें, ऑटोग्राफ की गई किताबें, कुछ आधुनिक कला की किताबें, विदेशी भाषाओं की किताबें, ऐसी किताबें लिखीं जिनमें उसने खुद को लिखा या संपादित किया। बच्चों के प्रकाशन। लेकिन यहां तक कि इस तरह के एक छोटे से पुस्तकालय में घर में पर्याप्त जगह नहीं है: विशेष रूप से सबसे बड़े कमरे की दीवारों के साथ निर्मित रैक पैक किए जाते हैं। किताबें खिड़की के पार और खिलाड़ी पर झूठ बोलती हैं, लिनन अलमारी में भरती हैं, कुछ मेजेनाइन "मांग" पर बक्से में डाल दी जाती हैं। एक बार जब हर दो सप्ताह में मैं एक और कोठरी खरीदने के लिए दौड़ता हूं, तो बुकमेट (119!) में सभी बुकमार्क्स की समीक्षा करें, याद रखें कि मैंने कितनी अलमारियों को पढ़ा नहीं है, और "जादुई सफाई" मैरी कोंडो के लिए दौड़ें।
जीन एफेल
"एडम द नोज़ द वर्ल्ड"
मेरी पहली पहली कॉमिक। नास्तिक "मजाकिया चित्र" की पुस्तक हमेशा मेरे जीवन में थी - यह 1964 में प्रकाशित हुई थी और मेरे जन्म से पहले घर में आ गई थी। एक चट्टान पर बैठे और कवर से एडम के विचारशील, उन्होंने मेरे लिए रॉडिन के "द थिंकर" को बदल दिया। अब तक, जब मूर्तिकला के बारे में विस्तार से याद करने की आवश्यकता पैदा होती है, तो एक कैरिकेचर पहले उठता है। नग्न दाढ़ी वाले आदम और दयालु, गंजे सांता क्लॉज़ की तरह मैं किसी भी बच्चों की परी कथा की तुलना में भगवान को एक हजार गुना अधिक पसंद करता था।
"देवत्व में एक सबक। ईश्वर क्या है? आप इसे धिक्कार है!" यह आश्चर्यजनक है कि सोवियत संघ में कोई कम नास्तिक नहीं थे, जहां से हास्यवादी थे, अन्यथा ऐसी पुस्तक प्रकाशित नहीं हुई होती। इससे भी अधिक सुंदर यह है कि इस कॉमिक का जन्मस्थान कैथोलिक फ्रांस है, जहां बोलने की स्वतंत्रता का सम्मान किया जाता है और ऐसे समय थे जब कोई भी कार्टून पर अपराध नहीं करता था।
डैनियल परेशान करता है
"पहला और दूसरा"
"पहला और दूसरा" - बच्चों की किताब। मैंने इसे एक साल पहले अपने बेटे को खरीदा था; मैंने घर खोला और महसूस किया कि मैं इसे दिल से जानता हूं। इस पाठ के साथ रिकॉर्ड (विक्टर Pivovarov द्वारा कवर डिजाइन किया गया था) बचपन से मेरे साथ है, अब मैं अपने दो साल के बेटे से प्यार करने और इसे सीखने में कामयाब रहा। हम पुस्तक को दो स्वरों में सुन सकते हैं: मैं पाठ नहीं देख रहा हूं, लेकिन वह पढ़ने में असमर्थ है।
यह लापरवाह कंपनी की यात्रा के बारे में एक कहानी है - एक लड़का और उसका दोस्त पेटका, जो दुनिया में सबसे छोटा और सबसे लंबा व्यक्ति है, और एक गधा, एक कुत्ता और एक हाथी भी है। मुझे यह पाठ बहुत पसंद है, लेकिन इस विशेष पुस्तक को नहीं: मुझे उम्मीद है कि 1929 का संस्करण एक बार मिल जाएगा, जिसका व्लादिमीर टाटलिन ने चित्रण किया था, जो खुशी होगी।
अर्नस्ट गोम्ब्रिच
"कला इतिहास"
"कला और भ्रम" जैसे कम लोकप्रिय और समान रूप से सुंदर प्रकाशनों की सलाह देना उचित होगा, लेकिन मुझे यह पसंद है और मैं इसके बारे में कुछ नहीं कर सकता। यह क्रिस्टल स्पष्ट और समझने योग्य प्रस्तुति के साथ जर्मन कला इतिहासकार का मौलिक काम है - बदलते विचारों और कला के मानदंडों का एक सुसंगत इतिहास। यह न केवल वास्तुकला, मूर्तिकला और चित्रकला में विभिन्न अवधियों से दिशा-निर्देश देता है, बल्कि यह समझने में भी मदद करता है कि किसी कार्य का अध्ययन करते समय आप स्वयं प्रसन्न होते हैं।
जब परिचितों को बच्चों के लिए कला के इतिहास पर एक किताब की सलाह देने के लिए कहा जाता है, तो मैं हमेशा यह सलाह देता हूं। यह एक सूखा भत्ता या अपमानजनक पाठ्यपुस्तक नहीं है, यह उपन्यास को आसानी से पढ़ा जाता है। गोम्ब्रिच के पास बच्चों की एक पुस्तक भी है - "वर्ल्ड हिस्ट्री फॉर यंग रीडर्स" - छब्बीस साल की उम्र में उनके द्वारा लिखा गया एक डेब्यू पीस। गोम्ब्रिच को एक इतिहास की किताब का अनुवाद करने की पेशकश की गई थी, उसने ध्यान से लिखा गया पाठ, और फिर थूक दिया और खुद लिखा।
अलेक्जेंडर रॉडचेंको
"लेख। यादें। आत्मकथात्मक नोट्स। पत्र"
पुस्तक में आत्मकथात्मक नोट्स, पांडुलिपियां, पत्र, कला के बारे में विचार, पत्रिका "एलईएफ" के लिए लेख और रॉडेंको के बारे में समकालीनों के संस्मरण शामिल हैं। पत्र संग्रह का मेरा पसंदीदा हिस्सा है। सोवियत आदमी पहली बार विदेश गया - और तुरंत पेरिस गया, जहां उसका सामना एक सुंदर जीवन के सभी प्रलोभनों और प्रलोभनों से हुआ। पेरिस में, रॉडचेंको इसे बहुत पसंद नहीं करता है, वह विज्ञापन को डांटता है (यह कमजोर है, और वह केवल इसकी तकनीकी निष्पादन की प्रशंसा करता है), "जीवन के बिना कला", खराब फिल्मों के नकली घर, फ्रांसीसी जनता, श्रम का संगठन। वह अपनी पत्नी को पत्र में कई तरह के संदेश देते हैं, जिस तरह से महिलाओं का पेरिस में इलाज किया जाता है - उन्हें "छाती रहित", "टूथलेस", "चीजें" और "सड़ा हुआ पनीर" कहा जाता है। रोडेन्को इस रवैये की निंदा करता है, निंदा और अत्यधिक खपत के रूप में।
एक सामान्य नकारात्मक दृष्टिकोण के साथ, रॉडेंको कुछ योग्य नोट करता है: उदाहरण के लिए, कैसे फ्रांसीसी एक पाइप धूम्रपान कर रहे हैं, या ज्यामितीय पैटर्न के साथ अद्भुत वस्त्र। "मुझे कारखाने में बताएं - कायरता से, वे फिर से पीछे चल रहे हैं," वह अपनी पत्नी, कपड़े कलाकार वरवारा स्टेपानोवा को लिखते हैं। पुस्तक एक ग्रंथ सूची संबंधी दुर्लभता है, लेकिन हाल ही में AdMarginem द्वारा एक अलग संस्करण में प्रकाशित पत्र।
ब्रूनो मुनारी
"इटालियन बोलो: द फाइन आर्ट ऑफ़ द जेस्चर"
बाकी की तुलना में, मुझे चित्र पुस्तकें पसंद हैं, और चित्र पुस्तकों, कलाकारों की पुस्तकों से। यह एक वस्तु और एक में एक लघु प्रदर्शनी दोनों है। महत्वपूर्ण इतालवी कलाकार ब्रूनो मुनारी ने प्रथम श्रेणी के डिजाइन के साथ, शांत पुस्तकों का एक गुच्छा प्रकाशित किया। "काल्पनिक" में वह रचनात्मक सोच के तंत्र का विश्लेषण करता है। "एक शिल्प के रूप में कला" रचनाकार के कार्यों के लिए समर्पित है। "दा कोसा नास कोसा" अच्छी खबर को वहन करता है: प्रतिभा कुछ सहज नहीं है, इसे विकसित किया जा सकता है, और मुन्ना जानता है कि कैसे।
"इटैलियन बोलो" मुझे विशेष रूप से प्रिय है। यह मुझे एक मित्र द्वारा प्रस्तुत किया गया था जब मैं इटली में अध्ययन करने गया था और बहुत चिंतित था कि मैं सामना नहीं कर सका: यह विश्वविद्यालय में भाषा सीखने के लिए एक बात है, और व्याख्यान देने, बोलने और सुनने के लिए एक और है और यह बात है। यह पुस्तक इटैलियन डिक्शनरी के अतिरिक्त है, इसमें लघु ग्रंथों और ब्लैक-एंड-व्हाइट तस्वीरों के साथ नेपोलिटन्स के स्पष्ट इशारों को ठीक किया गया है, जैसे "विरल" (शॉट्स) या "रूबारे" (चोरी करना)।
एल्डो रोज़ी
"लोरैटेटुरा डेला सिटा"
एल्डो रॉसी मेरे इतने करीब हो गए हैं कि अगर विवेक मुझे बीस साल पहले किसी रिश्तेदार को प्रित्जकर पुरस्कार विजेता कहने की अनुमति देते, तो मैं ऐसा कर लेता। मुझे प्यार हो गया जब मैंने वेनिस बिएनले का इतिहास पढ़ा, जिसके लिए रॉसी ने "टेट्रो डेल मोंडो" का निर्माण दो सौ पचास दर्शकों के लिए किया, संरचना को एक बेड़ा पर रखा और इसे वेनिस की नहरों पर तैरने के लिए भेजा, क्योंकि इस शहर में नई वास्तुकला के लिए कोई जगह नहीं है।
मैंने पिछले दो शैक्षणिक वर्ष रोसी के साथ बिताए। वह मेरे जुनून, और इसकी वास्तुकला का उद्देश्य था - एक थीसिस का विषय। मैं एक वास्तुकार के रूप में उनका सम्मान करता हूं और इसके अलावा, मैं उन्हें काव्य और सैद्धांतिक पुस्तकों के लिए बहुत प्यार करता हूं। "एल'रियोटेटुरा डेला सिटा" में, एल्डो रॉसी शहरों के बारे में लिखते हैं, जो सदियों से विकसित हुए हैं, उनकी आत्माएं इतिहास और सामूहिक स्मृति से जुड़ी हैं - यह सब मिलकर शहरी नियोजन की प्रेरक शक्ति है। यह तर्क विशिष्ट शहरों और स्थानों के विश्लेषण द्वारा समर्थित है, समान विचारधारा वाले लोगों और विरोधियों के कार्यों के प्रति चौकस रवैया।
"द लाइफ ऑफ़ सिरिल बेलोज़र्सकी"
एक साल था जब मैं बहुत रोया था। एक मित्र और बॉस, यूरा सैप्रीकिन ने, उसे घृणा के पाप में लिप्त होने और उसे कोमलता के उपहार में बदलने की सलाह दी, जैसे कि किरिल बेलोज़स्की। मुझे एवगेनी वोडोलज़किन की टिप्पणियों के साथ अनुवाद में जीवन मिला। उसने सीखा कि किरिल बेलोज़रस्की (किरिलो-बेलोज़स्की मठ के संस्थापक) तैंतालीस साल की उम्र में एक भिक्षु बन गए, कड़ी तपस्या का पालन किया, और वह हमेशा अत्यधिक करतब और गुण के लिए तैयार रहे। सद्भाव के लिए उनका रास्ता कठिन था, लेकिन उनकी परिश्रम के लिए भगवान ने उन्हें स्नेह दिया - जैसे कि वह बिना आँसू के पके हुए रोटी नहीं खा सकते थे। यदि आप किरिलोव की यात्रा के साथ पढ़ने को जोड़ते हैं, तो उदासी कई बार दूर हो जाती है।
अल्बर्ट स्पीयर
"स्पांडौ: गुप्त डायरी"
थर्ड रीच के मुख्य वास्तुकार के जीवन और कार्यों का विवरण, जो नूर्नबर्ग परीक्षणों में से कुछ में से एक ने अपराधों के लिए दोषी ठहराया। यहां सब कुछ हड़ताली है: कंपनी के लिए वास्तुकला का एक नि: शुल्क, बुद्धिमान, राजनीतिक प्रोफेसर कैसे युवा हिटलर के साथ मिलने जाता है, जहां वह तुरंत सजा के अपने उपहार के लिए दम तोड़ देता है। और जिस तरह से किसी ने उत्तरार्ध के यहूदी-विरोधी पर ध्यान नहीं दिया। इसके अलावा, जब क्रिस्टल नाइट हुआ, तो स्पायर काम में इतना अधिक जल गया कि वह बस सड़कों पर चला गया और उसे कुछ भी नजर नहीं आया। तीस के दशक में, वह जल्दी से नाजी पार्टी में प्रवेश करता है, पार्टी भवनों के उपकरण में लगा हुआ है। 1933 में, सत्तारूढ़ पार्टी के पहले कांग्रेस द्वारा, उन्होंने तीस मीटर के पंखों के साथ एक लकड़ी के ईगल को स्थापित करने का प्रस्ताव दिया। हिटलर ने मंजूरी दी - और फिर सब कुछ तेजी से विकसित होता है।
बैरक, निवास, ज़ेपेलिनफेल्ड स्टेडियम का पुनर्गठन, सभी नाजी घटनाओं के लिए दृश्यों का अविश्वसनीय पैमाने, चार-मीटर ऊंची फ्यूहरर कैबिनेट के साथ रीच चांसलरी का निर्माण और बर्लिन के लिए एक अविश्वसनीय पुनर्निर्माण योजना, जो कि एकाग्रता शिविरों से कैदियों द्वारा उपयोग किए जाने वाले थे (यह युद्ध शुरू होने से पहले था। हिटलर के प्रति अंध विश्वास और भक्ति में सब कुछ हाथ से जाता है। टॉयलेट पेपर पर दशकों तक जेल में रहने के बाद लिखी गई डायरियों में, उसने फूहर का वर्णन किया, जो हर समय अपने अकथनीय "चुंबकत्व" पर जोर देती है, और यहां तक कि अपनी हरकतों और राजनीतिक विचारों के बारे में कुछ चिंता व्यक्त करती है - लेकिन कल्पना करें कि ऐसा अनुमानित व्यक्ति भी समर्पित नहीं था। योजनाओं के हिस्से में, असंभव है। इस पुस्तक के साथ मेरा एक जटिल रिश्ता है: जैसा कि मैंने पढ़ा, क्रोध और "मुझे विश्वास नहीं होता" की भावना एक बार शानदार करियर के साथ वास्तुकार के लिए दया से भरी हुई है, जिसके बाद वास्तव में कोई इमारतें नहीं बची हैं।
ओरहान पामुक
"इस्तांबुल। यादों का शहर"
दो साल पहले, गर्भावस्था के नौवें महीने तक, किताबें पढ़ने के लिए बहुत समय था, और स्मृति एक सुनहरी मछली की तरह हो गई। मैं चार बार उसी पेज पर वापस जा सकता था। स्पा पामुक - "इस्तांबुल" पहले पकड़ा गया। कथा के धीमे और उदास तरीके, विवरणों का सावधानीपूर्वक वर्णन, जो मेरे कई दोस्तों से परिचित लगता है, मेरे सिर में बनाया गया था। आत्मकथात्मक निबंध एक तुर्क के बारे में बताते हैं, जो एक ठंडे काले और सफेद शहर में, जीर्ण घरों, शुरुआती गोधूलि, ग्रे गलियों और सफेद बर्फ के साथ बड़ा हुआ। उस शहर के बारे में जो अपनी चमक और साम्राज्य की महिमा खो चुका है।
"उदासी" और "उदासी" शब्द पाठ में सबसे लोकप्रिय हैं। लेकिन यह उदासी का प्रतिबिंब नहीं है, बल्कि एक शहर के निवासी का विचार है, जो हर छीलने वाली दीवार से प्यार करता है और अतीत के स्मारकों के हर टुकड़े की सराहना करता है। "इस्तांबुल" से अतीत में असावधानी के लिए सामूहिक इस्तांबुल के साथ लेखक के असंतोष की भावना है, लेकिन एक ही समय में एक शहर के लिए अपने लोगों, सड़क विक्रेताओं, जीवन, जीवन के तरीके, परंपराओं के लिए प्रशंसा महसूस करता है। पिछले हफ्ते मैं इस्तांबुल में था, जहां मैं स्थानीय पुस्तक प्रकाशकों से मिला, जो मानते हैं कि पामुक तुर्की लोगों से नफरत करते हैं और खराब लिखते हैं, और उनके पास कई अन्य योग्य लेखक हैं। अच्छा, अच्छा। मैं इस साल खुद पामुक से भी मिला: वह जितना दिलचस्प लिखते हैं, उतना ही दिलचस्प भी बताते हैं। वैसे, पहले से ही प्रसूति अस्पताल में, मैंने "द म्यूजियम ऑफ इनोसेंस" लेखक की दूसरी पुस्तक पढ़ी - मैं मुकाबलों की शुरुआत में चूक गया।
"एमानिटा"
"अमनिता" - अनौपचारिक कला का एक समूह। एसोसिएशन के कलाकारों ने पेंटिंग, फोटोग्राफी, बेतुके प्रदर्शनों में व्यस्त रहे और उत्तर आधुनिकता की भावना में ग्रंथों के साथ संगीतमय डिस्क को रिकॉर्ड किया। यह एक बहुत ही सुंदर किताब है, एक अच्छे मूड के लिए अद्भुत चित्रों और प्रफुल्लित करने वाले ग्रंथों के साथ, पागल युग का दस्तावेजीकरण। कॉन्स्टेंटिन ज़्वेज़्डोचेटोव ने मुझे सम्मान का एक पत्र लिखा: "साशा, यदि आप कर सकते हैं, तो सामग्री को पढ़ें और फिर से लिखें। यदि आप नहीं कर सकते, तो इसे फिर से पढ़ें।" और यह एक व्यापक विवरण है कि अंदर क्या है। मैं कविता के पाठ का प्रशंसक नहीं हूं, लेकिन खुद के बारे में ये पढ़ना असंभव है। जब मैंने शूटिंग के लिए किताबें इकट्ठी कीं, तो मैंने एक घंटे के लिए पैसेज पढ़े।