मॉडल उपस्थिति के मानक कैसे बदल गए

सुंदरता का एक एकल मानक जो सार्वजनिक रूप से और अनौपचारिक रूप से आधुनिक समाज में हावी है, बड़े पैमाने पर फैशन उद्योग और मीडिया के कारण। मॉडल के रूप में उठाए गए मॉडल हमें गैस स्टेशन पर एक पंक्ति में खड़े पत्रिकाओं के कवर से, एस्केलेटर पर बिलबोर्ड से, पैकिंग चड्डी से और यहां तक ​​कि प्लास्टिक डमी की आड़ में किसी भी कपड़े की दुकान की खिड़की से भी दिखाई देते हैं। हर दिन, हमारी उपस्थिति के बारे में हमारा असंतोष स्पष्ट रूप से बढ़ रहा है: आखिरकार, हम में से कई के पास इतने लंबे पैर या संकीर्ण कूल्हे नहीं होंगे। यह कैसे हुआ कि मानव सौंदर्य की सभी अविश्वसनीय विविधता में से केवल एक "प्रथम श्रेणी" से टकराया? हम समझते हैं कि महिला मॉडल की उपस्थिति की आवश्यकताएं कैसे बदल गई हैं और इसने क्या प्रभावित किया है।

आधुनिक सेलिब्रिटी संस्थान में, मॉडल एक शानदार और आसान जीवन की छवि को देखते हुए, शीर्ष रेखाओं पर कब्जा कर लेते हैं: यह सुंदर पैदा होने और सही जगह पाने के लिए पर्याप्त लगता है - और अब छह-आंकड़ा रकम आपके खाते में डालना शुरू कर देती है, और आप महंगे कपड़ों में कैटवॉक पर चलते हैं और तस्वीरें लेते हैं। सबसे पहले, यह मामला नहीं है (देखें "खाने के विकार", "भयानक प्रतियोगिता", "फैशन सप्ताह समाप्त", "गरीबी"), और दूसरी बात, फैशन उद्योग के पदानुक्रम में मॉडल की स्थिति हमेशा सही नहीं रही है। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, फैशन संग्रह का प्रदर्शन करने वाली लड़कियों को सीमांत वर्ग के साथ समान किया गया था: इस पेशे को "सभ्य" महिलाओं के लिए अनुपयुक्त माना जाता था, इसलिए गरीब शिथिल परिवारों की लड़कियों ने मॉडलों में प्रवेश किया। उन्हें "पुतला" कहा जाता था ("मॉडल" संग्रह के प्रदर्शन नमूने थे), जिसने स्पष्ट रूप से एक महिला को अमानवीय बना दिया और कपड़े के लिए उसकी धारणा और भूमिका को कम कर दिया। यह इस धारणा "चेहरे और शरीर के सही अनुपात के साथ खाली गुड़िया" है जो उद्योग में 1970 के दशक तक जारी रहेगी, और समाज में - अब और: यह यहां से है कि मॉडल "हैंगर" को कॉल करने की उपेक्षा करने की आदत से आता है।

स्थिर प्रस्तुति के बजाय कैटवॉक शो का उपयोग करने का फैसला करने वाले पहले डिजाइनर को लंदन के फैशन डिजाइनर लुसी डफ गॉर्डन माना जाता है। उन्होंने खुद अपने फैशन हाउस के लिए फैशन मॉडल उतारे, उन्हें मंच के नाम दिए, जो प्यार के पुजारियों के साथ भी जुड़ाव लाए। 1910 तक, लगभग सभी पेरिस के काउंटियर्स ने अपने स्वयं के फैशन मॉडल को कर्मचारियों पर रखा, दो श्रेणियों में: कुछ ने शो में संग्रह दिखाया, दूसरों ने निजी ग्राहकों को। इस पर, उनके मतभेद समाप्त हो गए। उन सभी के पास नियमित विशेषताएं थीं और एक सामंजस्यपूर्ण काया। सरल शब्दों में कहें, तो वे समय के मानकों से बहुत सुंदर थे - लड़कियों ने अक्सर एक अभिनेत्री बनने का सपना देखा था लेकिन हॉलीवुड द्वारा प्रदर्शित किया गया।

सेंटीमीटर में व्यक्त कठोर मॉडल पैरामीटर जैसी कोई चीज नहीं थी। इसके विपरीत, डिजाइनरों ने अपने मॉडल की परिवर्तनशीलता दिखाने के लिए विभिन्न बिल्ड के मॉडल का उपयोग किया। उस समय, मॉडल सुंदरता के अप्राप्य आदर्श को व्यक्त नहीं करते थे - इसके विपरीत, उन्हें औसत वस्त्र ग्राहकों के अनुपात का अनुकरण करना था, चाहे पेरिस के अभिजात वर्ग या अमेरिकी नौसिखिया धन की पत्नियां। जीन पटोऊ सहित कुछ कॉउचरियर्स, यहां तक ​​कि अमेरिका से फैशन मॉडल की सदस्यता ली, क्योंकि यह माना जाता था कि फ्रांसीसी महिलाएं अपने प्रकार के आंकड़े के साथ अमेरिकी ग्राहकों को "बेच" आउटफिट नहीं कर पाएंगी।

20 वीं

1920 के दशक में, कपड़ों की अवधारणा को शरीर को मूर्तिकला करने और अपने घटता पर जोर देने के लिए, महिला को कॉर्सेट के कठोर झोंपड़ियों में चलाकर, मुक्ति और विश्राम के विचार को प्रतिस्थापित किया। बड़े पैमाने पर खेल के उत्साह के लिए धन्यवाद, एक पतला, टोंड आंकड़ा फैशन में आता है, और कपड़े के सीधे सिल्हूट संकेत देते हैं कि एक सुंदर महिला गोलाई के बिना एक महिला है। इसके अलावा, इस समय मैडेलीन विओने का कहना है कि एक महिला के लिए नया कोर्सेट उसका अपना शरीर है। डिजाइनर समझते हैं कि नई शैली के कपड़े बहुत कम उम्र में सबसे अच्छे लगते हैं, हमेशा लड़कियों का गठन नहीं होता है, और इसलिए फैशन मॉडल का पेशा युवा हो रहा है। हालांकि, स्त्रीत्व महत्वपूर्ण था। 20 के दशक के उत्तरार्ध में, एक निर्णायक उपस्थिति वाली मैरियन मोरहाउस और ली मिलर, मैन रे और भविष्य के विशेष संवाददाता के भविष्य के साथ लड़कियों, एक उत्सर्जित पीढ़ी के चेहरे बन जाते हैं। वे अपने उत्कृष्ट-परिपक्व दिखने और शिष्टाचार में 20 वीं प्रकार के तुच्छ और मुक्त स्वभाव वाली लड़की से लोकप्रिय थे।

30 वीं

हम 1930 के दशक में हॉलीवुड के सुनहरे युग को एक ऐसे युग के रूप में जानते हैं जिसने महिलाओं के पंथ के साथ ग्लैमर की अवधारणा को जन्म दिया, जो बर्फ से सफेद फर कोट से नाखूनों की युक्तियों तक शानदार था। हॉलीवुड ने सुंदरता का एक नया, बहुत ही दृढ़ आदर्श पेश किया है - दुर्गम दिवस, जैसे कि स्क्रीन से वास्तविकता और वापस आने वाले परिवर्तनों के बिना। इस समय, क्लासिक सौंदर्य प्रचलन में आता है, नाटकीय श्रृंगार द्वारा उच्चारण: उच्च चीकबोन्स, धनुषाकार भौहें और गहरी-सेट आँखें। हालांकि, मॉडल के लिए यह दशक सबसे अधिक लाभदायक समय नहीं था - पत्रिकाओं में शूटिंग के लिए वे हॉलीवुड सितारों द्वारा तेजी से पसंद किए गए थे। इसके पक्ष में वे मॉडल थे जिन्होंने उसी हॉलीवुड ठाठ का प्रसारण किया: हेलेन बेनेट, रूसी सौंदर्य ल्यूडमिला फेडोसेवा और स्वेड लिसा फोंसग्रीव्स, जिन्हें इतिहास में पहला सुपरमॉडल कहा जाता है।

40-50 वीं

द्वितीय विश्व युद्ध पर ग्लैमर की दुनिया एक क्रिस्टल फूलदान की तरह दुर्घटनाग्रस्त हो गई, और सिल्क्स और हीरे की जगह विचित्र आउटफिट ने ले ली, जैसे कि कैसाब्लांका के इंग्रिड बर्गमैन के कंधे से। युद्ध के बाद के युग ने अनिवार्य रूप से एक अलग पाठ्यक्रम तय किया: फैशन फोटोग्राफर अपने काम में हॉलीवुड एपलॉम्ब से छुटकारा पा लेते हैं, और स्वस्थ और खेल जीवन शैली प्रमुख प्रवृत्ति बन जाती है। मॉडल अभी भी लालित्य और त्रुटिहीन स्त्रीत्व का प्रतीक हैं, लेकिन वे पिछले दशक के मानकों की तुलना में बहुत अधिक सांसारिक जीव दिखते हैं। 1940 के दशक के उत्तरार्ध की अनुकरणीय सुंदरियाँ और प्राकृतिक सौंदर्य के आदर्श की विशेषता बेट्टी ट्रेट और लिज़ बेनन थे।

यह इस समय है कि मॉडलिंग उद्योग में महत्वपूर्ण क्षणों में से एक हो रहा है: रनवे में विभाजन, अर्थात् उच्च फैशन, और वाणिज्यिक मॉडल - वे जो वोग या हार्पर के बाजार के कवर पर भी बहुत मांग और फीस के साथ गिनती नहीं कर सकते थे। 1947 के बाद, स्त्री सौंदर्य के मानकों को एक अच्छी तरह से परिभाषित कैनन में बनाया जाएगा: उच्च स्तन, पतली कमर, उत्कृष्ट कूल्हे। और यहाँ, निश्चित रूप से, यह ईसाई डायर और न्यू लुक की उनकी अवधारणा के बिना नहीं था। डायर द्वारा प्रस्तावित सिल्हूट 96-63-94 सेमी के मापदंडों के साथ लड़कियों के मॉडल उद्योग के नेताओं को लाया, जो आज के मानकों के अनुसार पेशेवर उपयुक्तता के कगार पर है - आज लड़कियों के ऐसे संस्करणों के साथ वे केवल विक्टोरिया सीक्रेट कास्टिंग की उम्मीद करते हैं। लेकिन 50 के दशक में, मॉडल डोरियन लेह, डोविम, सूसी पार्कर, जीन पेटचेत, सनी हार्नेट, डायर की परिष्कृत स्त्रीत्व और उदात्त सौंदर्य के नए आदर्शों की पहचान बन गए।

60

हालांकि, सौंदर्य मानक "डायर के अनुसार" थोड़े समय के लिए तय किया गया था - नए दशक की शुरुआत से ठीक पहले। साठ का दशक एक मोड़ था, जिसने हमेशा फैशन की धारणा को बदल दिया। यदि इससे पहले कि फैशन कॉउट्युरर्स के मुख्य ग्राहक उच्च उत्पत्ति और आय की वयस्क महिलाएं थीं, तो 1960 के दशक में युवा उपसंस्कृति के लिए उनके उन्माद के साथ, इस तथ्य से पहले डिजाइनरों को रखा: अब से, युवा लोग संगीत का आदेश दे रहे हैं। ये सभी मौलिक रूप से नए ए-सिल्हूट और स्कर्ट की बेहद कम लंबाई, फैशन के सामान्य शिशुवाद के साथ मिलकर नए चेहरे और शरीर की आवश्यकता होती है। वे गुड़िया चेहरे वाली पतली लड़कियां हैं: ट्विगी, जीन श्रीम्पटन, पेनेलोप थ्री, पट्टी बॉयड और लिंडा कीथ। उनकी यौवन छवि और लड़कपन का आंकड़ा मादा वसा की भावना में परिपक्व स्त्री सौंदर्य के पूर्ण प्रभुत्व के बाद एक ताजा घूंट था। 60 के दशक के फैशन उद्योग ने फैशन मॉडल और फोटो मॉडल के बीच की सीमा को रद्द करते हुए एक और छोटी क्रांति की।

70 वीं

मॉडल के पेशे को वास्तव में प्रतिष्ठित मामला माना जाएगा इससे पहले एक और दस साल लगेंगे। यह 1970 है कि हम सुपरमॉडल की घटना को मानते हैं, जिसके आगमन से फैशन उद्योग कभी भी एक जैसा नहीं होगा। 70 के दशक के आगमन के साथ, मॉडल पॉप संस्कृति के प्रतीकों में से एक बन जाते हैं, प्रसिद्ध अभिनेत्रियों और गायकों के साथ एक ही सम्मान रोल पर दिखाई देते हैं। लड़कियों में, जो 70 के दशक के फैशन उद्योग के प्रमुख चेहरे और 80 के दशक के सफल होने के बाद, अपने पूर्ववर्तियों के किशोर शिशुवाद का कोई निशान नहीं था। वे स्पष्ट कामुकता के साथ मजबूत, शानदार महिलाएं थीं और कम स्पष्ट यौन विशेषताओं के साथ नहीं। ग्लैमर का युग वापस आ गया है। उनके राजदूत वोग के पसंदीदा और कॉस्मेटिक विशाल रेवलॉन, लॉरेन हटन के साथ अनुबंध करने के लिए पहले मॉडल थे, साथ ही जेरी हॉल, अंधेरे चमड़ी वाले युव्स सेंट लॉरेंट और डेविड बॉवी इमान की भावी पत्नी, मारिसा बेरेनसन, एल्सा शियापारेली की पोती, जिन्हें सेंट लॉरेंट कहा जाता था 70 के दशक की लड़की, स्पोर्ट्स इलस्ट्रेटेड स्टार क्रिस्टी ब्रिंकले, साथ ही डेल हैडन और जेनिस डिकिंसन।

80 वें

एक दशक के एरोबिक्स, रासायनिक लहराते और लेगिंग का नेतृत्व खेल अमेरिकी जेन फोंडा और सिंडी क्रॉफर्ड ने किया था। वीडियो ट्यूटोरियल के अनुसार, फंड (और बाद में क्रॉफर्ड) का उपयोग ग्रह की सभी महिलाओं और यहां तक ​​कि कुछ पुरुषों द्वारा किया गया था। शरीर के पंथ ने नए आदर्शों को परिभाषित किया, और इसलिए मॉडल उपस्थिति के मानक। मुख्य बात यह थी कि महिला रूप, एक फिटनेस कमरे में सम्मानित कक्षाएं। मॉडल ने आखिरकार आधुनिक संस्कृति की नायिकाओं का एक मंडल बनाया है, और एक ब्रांड का अपने नाम से एक नई परंपरा बन गई है। अब से, मॉडल शानदार डिजाइनर संग्रह के पूरक नहीं थे, लेकिन जनमत के नेता जो काम के लिए अविश्वसनीय पैसा देने के लिए तैयार थे: यह उनके चेहरे और आंकड़े थे जो किसी भी चीज़ की सामूहिक बिक्री के तंत्र को ट्रिगर करते थे।

90 वें

गठित नियमों ने स्वाभाविक रूप से सुपरमॉडल्स के सुनहरे युग को जन्म दिया, जिनके नाम सिर्फ बात करने और आत्मनिर्भर नहीं थे, बल्कि लगभग नाममात्र के: नाओमी, लिंडा, क्रिस्टी, सिंडी। ऐसा माना जाता है कि उनकी प्रसिद्धि के पीछे इतनी सुंदरता नहीं थी या कैमरे के सामने पोज़ करने की क्षमता नहीं थी (हालाँकि यह, ज़ाहिर है, यह भी), व्यक्तित्व शक्ति और करिश्मा के रूप में - आकर्षण, गरिमा, आत्मविश्वास और कुछ मायावी गुणों का एक संयोजन जो दूसरों को चारों ओर नहीं छोड़ते हैं। अपनी विशिष्टता पर संदेह करो।

उद्योग में व्यक्तित्व का पंथ, जहां 90% प्रतिभागी अज्ञात रहे, मल्टीमिलियन-डॉलर फीस (प्रसिद्ध "हम एक दिन में 10,000 डॉलर से कम के लिए बिस्तर से बाहर नहीं निकलते" इतिहास में नीचे चले गए) और वह प्रसिद्धि प्राप्त हुई, जिसमें से अब तक का सफर जारी है। जल्द ही, वे केट मॉस में शामिल हो गए, जो पहली नज़र में पूरी तरह से मानक से बाहर थे और अपने सहयोगियों के साथ 170 सेंटीमीटर की ऊँचाई और एंड्रोजेनस उपस्थिति के साथ बहुत नीच लग रहे थे। इस तरह के एक तेज विपरीत (हालांकि, निश्चित रूप से, न केवल वह) "शॉट", और केट ने "हेरोइन ठाठ" के लिए दरवाजा खोल दिया - ग्रंज और ब्रिट-पॉप के युग का नया ग्लैमर, जब पीली त्वचा, नींद की नज़र और स्पर्श से चिपके हुए clavicles एक लक्जरी बन गए।

00 के दशक

यह माना जाता है कि सुपरमॉडल्स के युग की गिरावट, सबसे पहले, डिजाइनरों की अनिच्छा से शूटिंग के लिए या शो में प्रवेश करने के लिए सबसे सशर्त $ 10,000 का भुगतान करने के लिए हुई थी। इसलिए, मॉडलिंग एजेंसियों ने तेजी से दक्षिण अमेरिका और पूर्वी यूरोप से नए चेहरे पेश करने शुरू किए - इन लड़कियों ने बहुत कम मांग की, और परिचित आंकड़ों की पृष्ठभूमि के खिलाफ वे नए और नए दिखे। दूसरे, 2000 के दशक की शुरुआत तक, वर्साचे की भावना में आतिशबाजी के बिना, फैशन बौद्धिक की ओर बढ़ गया था, और इसने नए चेहरों की मांग की, जो संग्रह का निरीक्षण नहीं करेंगे।

इसलिए, एक तरफ, विचित्र रूप से पतली, विचित्र प्रकार की लड़कियों के साथ अजीब विदेशी चेहरों के लिए रुझान ने कैटवॉक पर गति प्राप्त की है - भाग में, हम 2000 के दशक के शुरुआती अलेक्जेंडर मैकक्वीन के प्रमुख डिजाइनरों में से एक के लिए ऋणी हैं, जिनसे प्रस्तुति अल्ट्रफैशन योग्य हो गई है। दूसरी ओर, एक नई कामुकता की ओर एक प्रवृत्ति विकसित होने लगी है, जिसके सिर पर विक्टोरिया सीक्रेट के स्वर्गदूत हैं। गिसेल बंडचेन, एड्रियाना लीमा, एलेसेंड्रा एम्ब्रोसियो धीरे-धीरे कैटवॉक शास्त्रीय स्त्रीत्व में लौट आए, हालांकि अभी भी "अधोवस्त्र" खंड में सबसे अधिक मांग है, जहां चीजों की कामुकता पारंपरिक रूप से उनके सहकर्मी की कामुकता के माध्यम से दी गई थी।

सामान्य तौर पर, 2000 का दशक एक दशक में बदल गया, सबसे अलग-अलग प्रकार के मॉडल की उपस्थिति पर अत्यधिक विपुल (और, इसलिए, सामान्य रूप से महिला सौंदर्य की)। "स्वर्गदूतों" जैसे गैर-वाणिज्यिक मॉडल का रुझान दरिया वर्बोवा और कोको रोशी के व्यक्ति में अलौकिक सौंदर्य के साथ जुड़ा हुआ है, और "टुटी वारिस गुड़िया" जेम्मा वार्ड और लिली कोलिन्स के साथ-साथ अग्न्याशय एगनेस डेन और फ्रेया बीहोइ एरिकेन भी मिला। यह 2000 के दशक के अंत के androgyn मॉडल पर उछाल था जिसे आज हम कैटवॉक पर जो कुछ भी देखते हैं उसका अग्रदूत कहा जा सकता है: लिंग भेद, नव-नारीवाद का उन्मूलन और यूनिसेक्स के लोकप्रिय नब्बे साल के विचार का पुनरुत्थान - इस बार एललेसैंड्रो मिशेल, गुच्ची की भावना में नया रचनात्मक।

अब क्या होता है

प्रत्येक मॉडल, जो शून्य में लोकप्रिय था, ने एक उज्ज्वल करिश्माई चार्ज किया - यही कारण है कि कैटक्स पर बहुत सारे अलग-अलग प्रकार के दिखते थे। सच है, व्यक्तित्व की अभिव्यक्तियों को केवल चेहरे की विशेषताओं में अनुमति दी गई थी, न कि आंकड़े के प्रकार में। लेकिन पीढ़ी वाई के कई मॉडल, जो पिछले पांच वर्षों के चरम पर थे, इससे वंचित हैं। एक अच्छा उदाहरण केंडल जेनर घटना है, जिसकी सफलता का रहस्य अगले दरवाजे की लड़कियों के लिए फैशन उद्योग की खोज में है। कारा डेलेविंगने और साशा लूस से लेकर जेनर और बिंक्स वाल्टन, सुंदर के मालिक हाल के वर्षों के शीर्ष मॉडल को देखें, लेकिन अद्वितीय नहीं दिखते (जो उनमें से कुछ को 6,500 पाउंड प्रतिदिन कमाने से नहीं रोकता है)। बता दें, साशा लूस को तब तक सबसे उज्ज्वल मॉडल नहीं माना गया था जब तक कि कार्ल टेंपर ने उसके साथ तस्वीर नहीं ली थी, उससे उसके बालों को सफेद करने और उसकी उपस्थिति को अधिक असामान्य और पहचानने योग्य बनाने के लिए कहा था। हालांकि, उद्योग में अब कोई अपरिहार्य नहीं है, और मॉडल के बीच नए सितारे जल्दी से चमकते हैं और बस जल्दी से मर जाते हैं।

मौजूदा मानक अब तक केवल गैर-अनुरूपवादी डिजाइनरों द्वारा तोड़ा जाना शुरू हुआ है, जो व्यापक दिखने और उत्कृष्ट उपस्थिति के मालिकों को किराए पर लेने के लिए तैयार हैं। पिछले छह महीनों से, विटिलिगो सिंड्रोम के साथ शांटल ब्राउन-यंग आशीष पर रनवे पर चला गया और डीजल और देसी विज्ञापन अभियानों में अभिनय किया, समाज ने प्लस-आकार श्रेणी (और खुद को यहूदी बस्ती के रूप में नहीं माना जाना चाहिए) से 12 से अधिक आकार के कपड़े लड़कियों को हटाने की मांग की। सड़कों पर या इंस्टाग्राम पर भर्ती लड़कियों और लड़कों को अभियान दिखाई देने लगे।

मॉडल, डिजाइनर और संबंधित उद्योग धीरे-धीरे कपड़ों के उपभोक्ताओं की एक विस्तृत श्रृंखला के हितों का प्रतिनिधित्व करने लगे हैं: एक पूर्ण चक्र से गुजरने के बाद, फैशन की दुनिया वापस आ गई है जहां यह सब शुरू हुआ। छोटे-छोटे, शो में मॉडल की जगह और "गैर-मॉडल" मापदंडों वाले लोगों के साथ विज्ञापन अभियानों में, वे हमें संकेत देते हैं: हाँ, उनके पास हमेशा सही पैर नहीं होते हैं, जैसे कि इस ग्रह के अधिकांश निवासी। लेकिन उनके पास चरित्र, व्यक्तिगत इतिहास और व्यक्तित्व है - वास्तव में जो हमें भीड़ में बदलने की अनुमति नहीं देगा, भले ही हम सभी एक ही चीज पहनें। आखिरकार, जैसा कि कप्तान जानता है, यह स्पष्ट है कि यह कपड़े नहीं हैं जो व्यक्ति को पेंट करते हैं, लेकिन इसके विपरीत।

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