कला के लिए जनता: बॉश, वान गाग और वारहोल कपड़े पर

शरद ऋतु का डायर ग्रानविले में एक असामान्य प्रदर्शनी आयोजित करेगा। ब्रांड में डेगस और रेनॉयर के रूप में छापों के 70 काम और इन चित्रों से प्रेरित कपड़े दिखाए जाएंगे। यदि एक बार डिजाइनरों को कलाकारों के काम से प्रेरित किया गया था, तो अब वे आसानी से कपड़े पर मुद्रित होते हैं - पूरी तरह से या टुकड़े टुकड़े। चित्रों के साथ प्रिंट अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय हो रहे हैं: कुछ लोगों को आश्चर्य होता है कि बाइबिल की कहानी के साथ पोशाक पहनना अच्छा है या बुरा। वंडरज़िन उन 8 ब्रांडों को सूचीबद्ध करता है जो हाल के सीज़न में अपने कपड़ों पर लागू किए गए हैं। सामग्री में - गिवेंची धर्म और आधुनिक कला रफ सिमंस का प्यार।

№1

हिरेमस बॉश द्वारा नक्काशीदार / पेंटिंग

फ्रांसीसी कॉउचर हाउस कारवेन की स्मृति को केवल सुगंधों की व्यावसायिक रूप से सफल रेखा के लिए धन्यवाद दिया गया था, लेकिन ब्रांड को एक युवा डिजाइनर गिलयूम हेनरी द्वारा पुनर्जीवित किया गया था। अपने पहले संग्रहों में उन्होंने हिरोनिमस बॉश की त्रिपिटिक "द गार्डन ऑफ़ अर्थली डिलाइट्स" के चित्रों और "द सेवन डेडली सिन्स एंड फोर लास्ट थिंग्स" के चित्रों का उपयोग किया: चित्र कपड़े और स्कर्ट पर दिखाई दिए। "गार्डन ऑफ़ एटरली डिलाइट्स" - नीदरलैंड के कलाकार का सबसे प्रसिद्ध काम। बाइबिल के ग्रंथों पर आधारित इसका केंद्रीय भाग, भ्रष्ट दुनिया का प्रतीक है। यह संभावना नहीं है कि अन्ना डेलो रुसो और विक्टोरिया बेकहम ने इसके बारे में सोचा था, सड़क शैली के ब्लॉगों में एक त्रिकोणीय के केंद्रीय टुकड़े के साथ कपड़े में चमकती थी।

№2

डायर / अर्ली एंडी वारहोल

क्रिश्चियन डायर कला की दुनिया में था: उसने एक गैलरी के मालिक के रूप में काम किया और प्रसिद्ध इलस्ट्रेटर रेने ग्रोट सहित कलाकारों के साथ सहयोग किया। अपने ब्रांड के वर्तमान रचनात्मक निदेशक, रफ सिमंस, परंपरा को जारी रखते हैं। शरद ऋतु-सर्दियों के मौसम तक, बेल्जियम के डिजाइनर ने 1920 के दशक की शैली में प्रिंटों को आकर्षित किया, और फिर देखा कि वे देर से अर्द्धशतक में एंडी वारहोल के ग्राफिक्स से मिलते जुलते थे। उन्होंने दृश्य कला के लिए एंडी वारहोल फाउंडेशन की मदद से पॉप कला के लिए एक माफी के चित्र को खोजने का फैसला किया - जैसा कि वे नए डायर संग्रह में दिखाई दिए।

№3

डोल्से एंड गब्बाना / मोज़ाइक कैथेड्रल ऑफ़ मॉन्रेल

सिसिली डॉमेनिको डोल्से और स्टेफानो गब्बाना के लिए प्रेरणा का मुख्य स्रोत है। डिजाइनर अपनी मातृभूमि से बहुत प्यार करते हैं: उनके संग्रह में पूरी तरह से इसकी संस्कृति के संदर्भ हैं। इस बार, युगल ने कैथेड्रल ऑफ़ मॉनरेले से पुराने और नए टेस्टामेंट के विषयों पर मोज़ाइक के साथ वर्जिन और जीसस क्राइस्ट के कपड़े पहने। इतालवी डिजाइनरों की छवियां हमेशा की तरह धूमधाम हैं: कपड़े पत्थरों और आलोचकों-झुमके के साथ सोने के मुकुट के पूरक हैं।

№4

जीन-चार्ल्स डी कैस्टलबाजैक /

जॉन एवरेट बाजरा द्वारा "ओफेलिया"

जीन-चार्ल्स डी कैस्टलबाजैक को न केवल एक डिजाइनर माना जा सकता है, बल्कि एक कलाकार भी है। उनके पास कई एकल प्रदर्शनियां थीं: पहली बार उन्होंने कोलाज दिखाया, फिर - उदास चित्रों की एक श्रृंखला। Castelbajac अक्सर अपने संग्रह के लिए अन्य लोगों के कार्यों को उधार लेता है। उन्होंने अमेरिकी कलाकार कीथ हारिंग के काम के कपड़ों पर छापा, और नए सीज़न में उन्होंने प्री-राफेलाइट्स की ओर रुख किया: विलियम एलेसेट मिलेट द्वारा सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग, ओपेलिया, विलियम शेक्सपियर द्वारा हेमलेट प्ले पर आधारित, एक सजी हुई पोशाक पर।

№5

गिवेंची / विलियम बुओग्रेउ

गिवेंची अक्सर एक धार्मिक विषय को संदर्भित करता है, यही वजह है कि आलोचक टिम ब्लैंक्स, विडंबना के साथ, डिजाइनर रिकार्डो टिशी को एक अनुकरणीय कैथोलिक कहते हैं। वर्तमान सीज़न के संग्रह के लिए, साइलेंस ने विलियम बुउगेरेउ से संतों की छवियां उधार लीं। यीशु मसीह के साथ "पिएटास" के टुकड़े और "मैडोना" के रूपांतर गिवेंची पुरुषों की बॉम्बर जैकेट और टी-शर्ट पर दिखाई दिए।

№6

नतालिया वेलव्सकाया / विनोग्रादोव और डबोरस्की

नतालिया वेलव्सकाया ने शाम की पोशाकें बनाईं, लेकिन पिछले साल उसने प्रेट-ए-पोर्टर लेने का फैसला किया और व्लादिमीर विनोग्रादोव और अलेक्जेंडर डबोरस्की द्वारा चित्रों के साथ चीजों का एक संग्रह जारी किया। Vinogradov और Dubosarsky 1994 से एक साथ काम कर रहे हैं और शून्य के विषय पर थ्रैश-पेंटिंग के लिए प्रसिद्ध हैं। नग्न लड़कियों के साथ नतालिया वलवस्काया कपड़े त्सेव्नॉय डिपार्टमेंट स्टोर को बेच रही हैं और स्टोर के फैशन डायरेक्टर कैरोलिन ग्रीर को पहन रही हैं।

№7

रफ सिमंस / ब्रायन कैल्विन

पहली नज़र में ऐसा लग सकता है कि वैयक्तिक लाइन रैफ सिमों के लिए प्रिंट वासिली कैंडिंस्की या पाब्लो पिकासो के अभिलेखागार से उधार लेते हैं। वास्तव में, उनका अपना ब्रांड युवा कलाकारों के साथ सहयोग करता है। उदाहरण के लिए, लॉस एंजिल्स के ब्रायन केल्विन के साथ, जिन्होंने लगभग उसी समय डिजाइनर के रूप में अपना करियर शुरू किया था - नब्बे के दशक के मध्य में - और दुनिया भर में एक दर्जन एकल प्रदर्शनियों का आयोजन किया। रफ सिमंस टी-शर्ट में कलाकार के ब्रांडेड चित्र हैं: ये लंबे चेहरे, सुस्त त्वचा और चमकदार भौंहों और होंठों के साथ विशिष्ट लोग हैं।

№8

विन्सेन्ट वान गाग द्वारा रॉडर्ट / "सनफ्लावर"

अमेरिकी फैशन उद्योग के संदर्भ में, बहन केट और लौरा मुल्लेली बल्कि असामान्य डिजाइनर हैं। वे कपड़ों में अतिसूक्ष्मवाद और कार्यक्षमता का प्रचार नहीं करते हैं, जैसा कि उनके अधिकांश सहयोगी करते हैं। लड़कियों ने कला का जिक्र करते हुए लगभग पोशाकें सिल दीं। एक सीज़न में, डिजाइनर कपड़े पर चीनी मिट्टी के बरतन से पैटर्न प्रिंट करते हैं, दूसरे में, वे प्रिंट के रूप में विन्सेन्ट वान गॉग के "सनफ्लावर" के वेरिएंट में से एक का उपयोग करते हैं। 1988 में, नीदरलैंड के कलाकार से प्रेरित संगठन ने यवेस सेंट लॉरेंट को भी दिखाया और हमारे समय में उन्हें आशीष गुप्ता, कैरोलीन हरेरा और मैक्स अज़्रिया ने भी उद्धृत किया।