"उन्होंने मुझे बताया कि मैं" एक आदमी के रूप में आचरण करता हूं "": मैं ऑर्केस्ट्रा का प्रबंधन करता हूं
दुनिया भर में संगीत संगीत की विशिष्टता यह ऐतिहासिक रूप से हुआ। अधिकांश भाग के लिए, सदियों पुरानी पूर्वाग्रहों, महिलाओं को छोड़ने के लिए लगातार सार्वजनिक कॉल के बावजूद, यह वहाँ की अनदेखी करने के लिए प्रथागत है, जबकि उनकी सफलता के उदाहरण हैं। इस प्रकार, ब्रिटेन में साउथबैंक सिनफोनिया ऑर्केस्ट्रा के प्रबंध निदेशक के अनुमान के अनुसार, वे केवल 6% बनाते हैं। हमने टेलीग्राम चैनल कंक्रीट म्यूज़िक की लेखिका क्रिस्टीना इस्तेंको से बात की, अकादमिक संगीत में लिंग पूर्वाग्रह कितने मज़बूत हैं और इसने उन्हें आर्केस्ट्रा का प्रबंधन करने के लिए प्रेरित किया।
पेशे की पसंद पर
मेरा जन्म और परवरिश चिशिनाउ में हुआ था, जबकि मेरा परिवार किसी भी तरह से विज्ञान या कला से जुड़ा नहीं है। जब मैं पाँच साल का था, मेरे माता-पिता ने मुझे एक संगीत विद्यालय भेजने का फैसला किया: उन्होंने बहुत काम किया, और मैं बालवाड़ी नहीं गया। मुझे पांच साल की उम्र में पहले से ही संगीत पसंद था। एक साल बाद, मैंने पियानो पर म्यूज़िकल लिसेयुम में प्रवेश किया, और समय के साथ, मेरी रुचि को अब माता-पिता की देखरेख के रूप में मदद की ज़रूरत नहीं थी। वरिष्ठ कक्षाओं के करीब, संगीत बजाने की इच्छा काफी सचेत हो गई, हालांकि उस समय मैं यह नहीं समझ पाया था कि "प्रोफ़ाइल" परिवार से नहीं होने के कारण, कैरियर बनाना मुश्किल होगा।
समय के साथ, मुझे लगने लगा कि मेरी ईमानदारी के बावजूद, मैं अपने पूरे जीवन में पियानो का अभ्यास नहीं करना चाहता। असफलता का क्षण कठिन था, भविष्य अस्पष्ट लग रहा था (और यह अभी भी लगता है), लेकिन संगीत के लिसेयुम में चार विशिष्टताओं में से एक को स्थानांतरित करने का अवसर था: टक्कर, सिद्धांत, रचना या कोरल चालन। मैंने बाद को चुना - ऐसा लगा कि यह मेरी युवा व्यक्तित्व के लिए सबसे उपयुक्त है, जो मैंने तब उसे देखा था। जोखिम काफी था, मैं शिक्षकों द्वारा खारिज कर दिया गया था - उनके खिलाफ मुख्य तर्क एक अविश्वसनीय रूप से सीमित श्रम बाजार था। लेकिन मैंने एक विकल्प बनाया और जल्दी से महसूस किया कि वह सही था।
अध्ययन के बारे में
हाई स्कूल में बारह साल के बाद, मैंने मॉस्को कंज़र्वेटरी में कोरल कंडक्टिंग के लिए प्रवेश किया। हालाँकि, मैं और आगे जाना चाहता था, और मैंने वाद्य यंत्रों के ऑर्केस्ट्रा के प्रबंधन के लिए एक अवसर की तलाश शुरू की। तीसरे वर्ष से, स्टूडेंट साइंटिफिक एंड क्रिएटिव सोसाइटी में अद्भुत समान विचार वाले लोग पाए गए, मैंने छोटे ऑर्केस्ट्रा एकत्र करना शुरू किया और 20 वीं शताब्दी के बहुत लोकप्रिय संगीत का प्रदर्शन नहीं किया। मेरे द्वारा आयोजित संगीत समारोहों में से एक के लिए, अलेक्जेंडर मैनत्सकोवरूसी संगीत के जीवंत क्लासिक, ओपेरा "गाईडॉन" के लिए जाना जाता है और फिल्म "माई डैड बैरशनिकोव" के लिए संगीत है। - लगभग। एड।) ने एक नाटक भी लिखा।
मॉस्को कंज़र्वेटरी में मेरे प्रवेश के दौरान प्रतियोगिता थी, लेकिन जूलियार्ड स्कूल की मैजिस्ट्रेटिव में जितनी गंभीर थी, (संयुक्त राज्य अमेरिका के सबसे बड़े कला विश्वविद्यालयों में से एक। - पीरोम। एड।)। लगभग सौ लोगों ने ऑडिशन के लिए आवेदन किया, और केवल ग्यारह ही परीक्षा में सम्मिलित हुए, जिनमें से केवल मैं और चीन की एक लड़की विदेशी थे। इसी समय, प्रति वर्ष औसतन एक व्यक्ति को Juilliard School में मास्टर कार्यक्रम में ले जाया जाता है।
मजिस्ट्रेट के प्रवेश के दौरान, मैं प्रशिक्षण के स्तर से बहुत हैरान था। मॉस्को कंज़र्वेटरी में एक जादूगर व्यवस्था नहीं है, लेकिन मुझे यह धारणा मिली कि संयुक्त राज्य अमेरिका में उन लोगों के बीच का स्तर जो परिचयात्मक में भर्ती हैं (परिचय के लिए जाने के लिए, आपको पांच वीडियो, दो सिफारिशें भेजने की आवश्यकता है, जिसके बाद चयन होता है), कुछ विषयों में विशेष रूप से उच्चतर। । यद्यपि सॉलफैगियो की आवश्यकताएं तुलनीय हैं - लेकिन फिर से जटिलता का आकलन करना मुश्किल है, क्योंकि इस अनुशासन में सफलता, मेरी राय में, काफी हद तक प्रतिभा पर निर्भर है। मॉस्को कंज़र्वेटरी में एक कंडक्टर की मैजिस्ट्रेटिस का एक एनालॉग है- दो साल के पेशेवर रिट्रीटिंग, लेकिन लगभग पंद्रह लोग एक कठिन प्रतियोगिता के बिना एक साल के लिए इस कार्यक्रम को लेते हैं और ऑर्केस्ट्रा के साथ पूर्वाभ्यास करने के पर्याप्त अवसर हैं। मैंने इस विकल्प पर भी विचार नहीं किया।
अब मैं संयुक्त राज्य अमेरिका में रहता हूं और मैं शास्त्रीय कार्यों के प्रदर्शन में विशेषज्ञता वाले बोस्टन ऑर्केस्ट्रा में से एक में सहायता करता हूं। गैर-स्थायी की रचना, प्रदर्शनों की सूची पर निर्भर करती है और इसमें कई दर्जन संगीतकार होते हैं। मैं यह नहीं कह सकता कि मैं पहले से ही अपना आदर्श भविष्य देख रहा हूं, क्योंकि यह अच्छी तरह से पता चल सकता है कि एक प्रसिद्ध, पुरस्कार विजेता टीम में भयानक काम का माहौल है। मैंने इसका सामना किया, और मैं इस अनुभव को दोहराना नहीं चाहता। मैं विश्वास के साथ कह सकता हूं कि मैं अपनी महत्वाकांक्षाओं की प्राप्ति के लिए कड़ी मेहनत करने के लिए तैयार हूं; सौभाग्य से, मैं रिश्तेदारों और दोस्तों द्वारा समर्थित हूं। अब इंटरकांटेम्पोरैन को इकट्ठा करो- मेरे संगीत हितों के अधिकतम चौराहे की जगह; संयोग से, यह ऑर्केस्ट्रा अद्भुत पेशेवर सुसन्ना मुल्की द्वारा चलाया गया था।
कंडक्टर के काम के बारे में
मेरे भाषण के दौरान, मुझ पर एक बहुत बड़ी जिम्मेदारी है, क्योंकि, एक दूसरे विभाजन के लिए विचलित हुए बिना, मुझे सब कुछ देखना और सुनना है, सोचना है और साथ ही साथ अपने हाथों से आवश्यक कार्यों को दिखाना है। यह एक महान बौद्धिक और शारीरिक व्यायाम है, जिसमें प्रत्येक पूर्वाभ्यास और संगीत कार्यक्रम थोड़ा आसान हो जाता है। लेकिन मैं, निश्चित रूप से, अभी भी हर विभाजित सेकंड में बिल्कुल केंद्रित होना सीखता हूं।
कंडक्टर बदल सकते हैं, उदाहरण के लिए, संगीतकार के गति और गतिशील निर्देश, यह देखते हुए कि इससे काम बेहतर होगा; कभी-कभी वे आर्केस्ट्रा में खराब टुकड़ों को संपादित करते हैं। ऑर्केस्ट्रा की तकनीकी त्रुटियों को छोड़कर ध्वनि,- एक परिणाम जो कंडक्टर पर पूरी तरह निर्भर करता है। यह मुझे लगता है कि एक पेशेवर का मुख्य कार्य है- सही ढंग से, सम्मानपूर्वक और सूक्ष्मता से स्कोर को दर्शकों तक पहुँचाया। स्कोर बड़ी संख्या में निर्देशों से भरा है, लेकिन यह कैसे ध्वनि होगा यह एक बौद्धिक इकाई के रूप में कंडक्टर के काम से निर्धारित होता है।- यह कार्य की व्याख्या है।
सौ साल पहले, ऑर्केस्ट्रा के साथ कंडक्टर शायद ही कभी बदलते थे, इसलिए "खेलने" की प्रक्रिया अब की तुलना में बहुत लंबी थी। अब, हालांकि, इसके लिए अधिकतम कई पूर्वाभ्यासों की आवश्यकता होती है, हालाँकि यह संगीतकारों के व्यावसायिकता पर बहुत निर्भर करता है। मुझे दूसरों की तकनीकी असमानता का सामना भी करना पड़ा - एक कार्य योजना बनाना मुश्किल है, जब एक समूह में बहुत विषम स्तर होता है, तो मजबूत संगीतकार और कमजोर होते हैं। यह गाना बजानेवालों के साथ हुआ, और मेरे द्वारा एकत्र किए गए चैम्बर ऑर्केस्ट्रा के साथ। संघर्ष कभी-कभी होता है, लेकिन तकनीकी समस्याओं के विपरीत, कंडक्टर जल्दी से उन्हें हल कर सकता है - हालांकि पहले तो मुझे शायद ही पता था कि यह कैसे करना है।
लैंगिक असमानता और पूर्वाग्रह के बारे में
मैंने पेशे में कंडक्टर की उपस्थिति और लिंग असंतुलन के बारे में लंबे समय तक आश्चर्य नहीं किया है। Chisinau ओपेरा और बैले थिएटर में, श्रमिकों का कर्मचारी एक महिला कंडक्टर था, सबसे मजबूत व्यक्तित्व इलोना स्टीफन Chisinau कंज़र्वेटरी में कोरल आचरण विभाग का प्रमुख है। मैंने वास्तव में बचपन में उनके बारे में सेक्सिस्ट टिप्पणी नहीं सुनी थी।
बाद में मुझे पता चला कि दुनिया में महिलाएं हमेशा उच्च विकसित देशों में भी इस तरह के पदों को नहीं लेती हैं। उदाहरण के लिए, मेट्रोपॉलिटन ओपेरा में, दोनों पेरिस ओपेरा थियेटर में, बोल्शोई थिएटर में, महिला कंडक्टर भी स्थायी कंडक्टरों के कर्मचारियों में शामिल नहीं हैं। पहले से ही मॉस्को कंज़र्वेटरी में अध्ययन करते हुए, मैंने "मानद प्रोफेसर" से सुना कि मैं "बहुत आत्मविश्वासी" था, "एक आदमी की तरह आचरण करना," और अधिक स्त्रैण, पतली चीजों का संचालन करना आना चाहिए, और यह भी " महिला का जीवन - परिवार कंज़र्वेटरी से पहले, मैंने कुछ भी ऐसा नहीं सुना था, गीतकार शिक्षकों से, और न ही मेरे प्रियजनों से - मुझ पर, इसके विपरीत, आत्मविश्वास और इच्छाशक्ति की भावना विकसित की।
प्राध्यापकों का बहुत पुराना विचार आकस्मिक नहीं है, और मुझे लगता है कि पश्चिमी देशों में संचार और अशिष्टता की एक और संस्कृति अस्वीकार्य है। हालांकि, कई महिलाएं महिला कंडक्टरों के बारे में अपमानजनक सोचती हैं - यहां तक कि खुद महिलाएं भी। मुझे एहसास है कि इस यथास्थिति को उन लोगों द्वारा आसानी से बनाए रखा जाता है जो इससे लाभान्वित होते हैं। उदाहरण के लिए, अक्सर सफल महिला कंडक्टर स्टीरियोटाइप्स बनाए रखती हैं और अन्य महिलाओं की खूबियों का स्तर बनाती हैं क्योंकि वे उन्हें प्रतिस्पर्धी के रूप में देखती हैं।
यह अच्छा है कि अब, सिद्धांत रूप में, एक अलग दृष्टिकोण के लिए प्रयास करें। उदाहरण के लिए, संयुक्त राज्य अमेरिका में सबसे सफल महिला कंडक्टर, मारिन अलसॉप, युवा साथियों का समर्थन करने के लिए काफी कुछ परियोजनाएं कर रही है। गंभीर स्थितियों में महिला कंडक्टरों का प्रतिशत बदल रहा है - हालांकि बहुत धीरे-धीरे। मुझे यह धारणा मिली कि रूस में संगीतकारों की युवा पीढ़ी कंडक्टर के नियंत्रण के पीछे महिलाओं के लिए बहुत अधिक खुली है, लेकिन यह वे नहीं हैं जो रोजगार वितरित करते हैं और श्रम बाजार को प्रभावित करते हैं।
संगीत को समर्पित टेलीग्राम चैनल के बारे में
पिछले साल मार्च में, मैं मैकडॉनल्ड्स बिल्डिंग के पीछे न्यूजपेपर लेन में कंजर्वेटरी में कक्षाओं के बाद चला गया, जिसे "लज़कोव शैली" में बनाया गया था। मुझे लगा कि इस तरह की वास्तुकला का फूल उस क्षण के साथ मेल खाता है जब सोवियत संघ के बाद के स्थान ने अंत में लोहे के पर्दे के परिणामों को हिला दिया था। उस समय, संगीतकार उत्सुकता से पश्चिमी अकादमिक संगीतमय अवंत-उद्यान की दुनिया में उतरने लगे, जिसके साथ वे लगभग कभी नहीं छूते थे। ऐतिहासिक प्रक्रियाओं और कैसे इमारतों और संगीत कार्यों का निर्माण किया जाता है की समानता को देखते हुए - बहुत सख्ती से, अन्यथा निर्माण ढह जाएगा - मैंने एक टेलीग्राम चैनल लॉन्च करने का फैसला किया।
सबसे पहले, मैंने इमारतों और संगीत का चयन किया जो उसी वर्ष में लिखे गए थे। हालांकि, बाद में प्रारूप को बदलना पड़ा, क्योंकि कई शहरों में अद्भुत वास्तुशिल्प स्मारक हैं, लेकिन संगीत के क्षेत्र में कोई उत्कृष्ट सफलता नहीं मिली - या इसके विपरीत। अब मेरे पास तीन मुख्य विषय हैं: अकादमिक संगीत का एक बहुत लोकप्रिय हिस्सा नहीं, जिसमें अवंत-गार्डे शामिल हैं; "गैर-शैक्षणिक" संगीत ज्यादातर प्रायोगिक इलेक्ट्रॉनिक्स है - और वास्तुकला, ज्यादातर 50 के दशक के बाद।
मुझे आधुनिक शैक्षणिक संगीत में दिलचस्पी है, और मैं वास्तव में अधिक लोगों को इसके बारे में जानना चाहता हूं। सभी अवांट-गार्ड समझ से बाहर नहीं हैं - और यहां तक कि अगर संगीत को समझना मुश्किल है, तो कंडक्टर और संगीतकार किसी भी शिक्षा और पृष्ठभूमि वाले व्यक्ति को काम का अर्थ समझाने में सक्षम होना चाहिए। मैं भी यही सीख रहा हूं।
