फैशन, ग्लिच और स्काई फेरेरा पर कित्सुन

फ्रेंच-जापानी संगीत लेबल और कित्सुन कपड़े ब्रांड 2002 में गिल्डास लोएक और मसाया कुरोकी की स्थापना की। Ильildas मूल रूप से संगीत में लगे हुए थे, और मसाया - डिजाइन, फैशन और वास्तुकला। किटसून लेबल सिटीजन!, टू डोर सिनेमा क्लब, ट्रॉपिकल, डेल्फ़िक और कपड़ों के ब्रांड के तहत पेरिस, कैज़ुअल: टी-शर्ट विद प्रिंट्स, बॉम्बर्स, सिंपल कोट्स, शर्ट्स, स्वेटर, पैंट जैसे कलाकारों को रिलीज़ करता है। मार्चे पहले से ही 12 साल का है, और अब, छोटे ब्रांडों के करीब के रूप में, कित्सुन विस्तार कर रहा है और अपनी गति से विकसित हो रहा है। उदाहरण के लिए, उन्होंने हाल ही में न्यूयॉर्क में एक तीसरा कार्यालय खोला, स्काई फरेरा के साथ एक सहयोग किया, और विशेष रूप से मॉस्को के लिए (जाहिर है, ब्रांड नए बाजार की संभावनाओं की पड़ताल करता है) कित्सुन ने त्सोवितोय के साथ मोस्कोविट के साथ-साथ मॉस्कोविट टी-शर्ट की एक सीमित श्रृंखला जारी की। पेरिस में पेरिस के टी-शर्ट लोकप्रिय हैं। हमने संगीत और फैशन, अमेरिकी प्रभाव और युवाओं के बीच के संबंध के बारे में पूर्व डेफ पंक कला निर्देशक, डीजे ऑफ द जेरी बोथियर और किटसुने के सह-संस्थापक गिल्डा लोएक के साथ बात की।

संगीत लेबल और मार्क KITSUNÉ अपने साथी के साथ टॉगट पर जाएँ मसाया कुरोकी। वे अकेले रूस क्यों आए थे, जहां मोसाया अब?

वह जापान में है, वह जापानी है। वह अभी भी कहाँ है? बस मजाक कर रहे हैं वह काम के लिए एक महीने पहले पेरिस से वहां गया था। हमारे लिए, जापानी बाजार हमेशा से रहा है और सबसे महत्वपूर्ण, आबादी वाला - यह 37 मिलियन लोग हैं - और अतिसंवेदनशील। तीन साल पहले, हमारे व्यापार का 80% जापान में केंद्रित था, अब 60%: हमारे पास टोक्यो और ओसाका में तीन स्टोर हैं, हमारे आइटमों का व्यापक रूप से जापानी बहु-ब्रांडों में प्रतिनिधित्व किया जाता है, हमारे कारखाने और कार्यालय वहां स्थित हैं, और वहां से कोरिया के लिए काम करना सुविधाजनक है। हाँग काँग। यहां एक मजबूत खरीदारी संस्कृति है, और जापानी सब कुछ फ्रेंच प्यार करते हैं - वे पेरिस के बारे में पागल हैं। इसके अलावा, हमारा ब्रांड 2000 के दशक की शुरुआत में टोक्यो कॉन्सेप्ट स्टोर्स की प्रेरणा के तहत दिखाई दिया। पेरिस में, ऐसा कुछ भी नहीं हुआ है, 1997 में, कोलेट सिर्फ खोला गया था।

90 के दशक के उत्तरार्ध में मेरी पेरिस में एक छोटी विनाइल दुकान थी। वह स्केट की दुकान के सामने था, जहां मसाया अक्सर जाता था (उसने एक वास्तुकार के रूप में काम किया था)। हम एक पार्टी से थे और किसी तरह संवाद करने लगे। मसाया टोक्यो से आए, जहां हमने दफ्त पंक के लिए फिल्म "इंटरस्टेला 5555" की शूटिंग की और गाइड के रूप में मसाया को हमारे साथ आमंत्रित किया और हम दोस्त बन गए। टोक्यो में, हम चीजों और दुकानों की संख्या से अभिभूत थे। कित्सुन के विचार का जन्म वहीं हुआ था। हमने नाम और लोगो के बारे में सोचा और एक जापानी चैंटरेल को चुना, जिसे जापानी में कित्सुन कहा जाता है। मगरमच्छ पहले से ही एक और फ्रांसीसी कंपनी - लैकोस्टे द्वारा कब्जा कर लिया गया था! हमने सब कुछ एक साथ करना शुरू कर दिया, कोई और नहीं बल्कि हम थे। अब हमारी कंपनी पेरिस, टोक्यो (सबसे बड़े) और न्यूयॉर्क में कार्यालयों के साथ 70 से अधिक लोग हैं।

के बारे में है DAFT PUNK अधिक विस्तार से संभव है?आप उन्हें कंपनी में कैसे ले आए?मैं ब्रिटनी में पैदा हुआ था और 20 साल की उम्र में पेरिस चला गया, विनाइल की दुकान खोली और कम उम्र से ही अपने व्यवसाय का निर्माण करना सीख लिया। किस्मत से, मैं कंपनी में डेफ्ट पंक में आ गया और उनके साथ 15 वर्षों तक काम किया, जिसके दौरान मैंने संगीत व्यवसाय के बारे में पूरी तरह से सीखा। मैंने उनके सहायक के साथ शुरुआत की, उनके लिए सब कुछ किया: एक कप कॉफी से लेकर रीमिक्स और क्लिप बनाने तक। हम में से पांच थे, और हमने इस छोटी सी टीम के साथ डफ पंक बनाया। हमने दुनिया भर में अंतहीन यात्रा की! यह एक महान समय था! हमने कैसियस के तहत नृत्य किया, नई लहर बस उभर रही थी, और हर कोई एसिड टी-शर्ट पहने हुए था। हम हमेशा दर्शकों में गहराई से देखते थे: उन्होंने पार्टियों में क्या पहना था, उन्होंने उन्हें पेश किया, लेकिन उनके स्वाद से गुजरा।

हम सभी एक ही नाव में सवार थे - एक समान स्वाद वाली एक पीढ़ी।

फैशन अब एक गहरे संकट का सामना कर रहा है, और ऐसा लगता है कि पॉप संस्कृति के साथ गठबंधन, विशेष रूप से, संगीत उद्योग के लिए आखिरी उम्मीद बन गया है। M.I.A. वर्सस वर्साचे, कान्ये वेस्ट, फैरेल विलियम्स और रीटा ओरा के साथ सहयोग करता है - एडिडास के साथ, मेजर लेज़र - लेवी के साथ। आप संगीत और फैशन के संयोजन में से एक थे। यह विचार आपके पास कैसे आया? फैशन और संगीत अब कैसा दिखता है?

हमने शुरू से ही संगीत और फैशन के कनेक्शन पर खेलने का फैसला किया। संगीत की तुलना में फैशन अधिक जटिल है, लेकिन संगीत फैलता है और दर्शकों तक तेजी से पहुंचता है - एक सेकंड में। दर्शकों को पकड़ना आसान हुआ करता था: वह टीवी देख रही थी, रेडियो सुन रही थी, कुछ पत्रिकाओं को पढ़ रही थी, विज्ञापन का अनुमान लगाया जा रहा था। और अब युवा दर्शक कहां है? हर जगह। जहां भी संगीत है। आज फैशनेबल संगीत ब्रांडों के कई सफल उदाहरण हैं, उदाहरण के लिए, लंदन में KTZ - उनके पास संगीत के बगल में एक फैशन भी है। यह अच्छा लग रहा है, लेकिन मुझे यकीन नहीं है कि KTZ दो साल में लोकप्रिय होगा - वे इस समय सुपर-करंट हैं, लेकिन बहुत विशिष्ट हैं। यह केवल यहां और अभी काम करता है, लेकिन शायद मैं गलत हूं।

आपके दर्शक हमेशा के लिए युवा पीढ़ी के लिए एक नई पीढ़ी है। क्या आप जानबूझकर किशोरों के लिए काम करते हैं? क्योंकि वहाँ एक भावना है कि में हैआप कल्याण में कभी भी व्यापारियों को नहीं जानते हैं और चुनावों के संबंध में चयनित आत्मनिर्भरता को आगे बढ़ाते हैं। क्या यह अब बदल गया है?

धीरे-धीरे, हमने महसूस किया कि हमें उद्योग में निर्मित होने की आवश्यकता है। पद "हम वही करते हैं जो हमें पसंद है" पर्याप्त नहीं है, आपको अंदर से शामिल होने की आवश्यकता है। फैशन उद्योग एक विशाल कोलोसस है। हम युवा हैं, हम अभी भी सीख रहे हैं। जो संगीत हम जारी करते हैं, वह ठीक 15 से 25 साल के युवाओं के लिए होता है। लेकिन कपड़े पहले से ही व्यापक दर्शकों को कवर करते हैं - 20 से 40 साल तक। इस मामले में, हर कोई युवा है। अब लुई वुइटन कौन है? जगुआर पर प्लेबॉय? मैं किसी को नहीं जानता जो पहनता है। इसलिए, वे भी, कला निर्देशकों को बदलते हुए युवा दिखने की कोशिश कर रहे हैं। वही एडी स्लीमेन (सेंट लॉरेंट का रचनात्मक निदेशक - कॉम एड।) महान रॉक और रोल बनाता है! कोई भी एक मानक तरीके से दिखना और कपड़े नहीं पहनना चाहता है, जैसे कि 50 वर्षीय बच्चे।

सबसे बड़ा यूरोपीय मास बाजार एचएंडएम पहली बार अमेरिकी डिजाइनर अलेक्जेंडर वांग के साथ सहयोग करता है। आपका पहला संग्रह अमेरिका के लिए समर्पित है। STYLE.COM के बारे में आपको पता है कि आप फैशन में आनंद के एक पूर्ण उदाहरण हैं। क्यों?

क्योंकि बड़े पैमाने पर संस्कृति और स्वाद अभी भी अमेरिका द्वारा आकार में हैं: फिल्में, इंटरनेट (यूट्यूब, फेसबुक) - तथाकथित नरम शक्ति। यूट्यूब और फेसबुक के बिना, रूस में भी संस्कृति क्या होगी? इसके अलावा, मेरी पीढ़ी 70 के दशक की अमेरिकी फिल्मों पर पली-बढ़ी थी: पूर्ववर्ती, विश्वविद्यालय ठाठ - यह सब कित्सुन की शैली में पता लगाया जा सकता है। वेस एंडरसन और उनकी पुरानी शैली मेरी पसंदीदा है। हमने हाल ही में न्यूयॉर्क में एक स्टोर और कार्यालय खोला, और अब हमने स्काई फरेरा के साथ एक संग्रह बनाया है। मैं पिछले छह वर्षों से फेरेरा को जानता हूं, हम करीबी दोस्त हैं, हम गाना शुरू करने से पहले मिले, मैंने तब उसकी मदद की, अब वह हमारे साथ है। लड़कियां उससे प्यार करती हैं। यह सब विपणन है, आप समझते हैं! यह दिलचस्प है कि दुनिया में हम जापानी बाजार के बारे में कुछ नहीं जानते हैं, जो अब हमारी सर्वोच्च प्राथमिकता है। हम जापानी मीडिया, युवा ब्रांडों के बारे में नहीं जानते हैं कि वे अब कैसे और क्या जीते हैं, लेकिन उनके साथ सब कुछ तेजी से बदल रहा है। यह रहस्यमयी जापानी अलगाव और उसी समय प्रभाव मेरे लिए रहस्यवाद है। इसलिए, अगर वे जापान में हमारे बारे में लिखते हैं (और वे हमारे बारे में बहुत कुछ लिखते हैं), तो किसी को इसके बारे में पता नहीं चलेगा। एक और बात है अमेरिका। न्यूयॉर्क टाइम्स में एक नोट - और आप एक स्टार हैं। लेकिन हमें लंदन और मॉस्को दोनों पसंद हैं। हमने पहले से ही एक से अधिक घटना को Tsvetnoy डिपार्टमेंट स्टोर की टीम के साथ किया है, नवंबर और अप्रैल में पार्टियां थीं, और हम फिर से एक साथ काम करेंगे। क्या आपके यहाँ प्रतिभाशाली कलाकार हैं?

आप पा सकते हैं। पावरहाउस पर एक नज़र डालें: लोग रूसी प्रतिभाशाली संगीतकारों की रिहाई पर केंद्रित हैं। वैसे, आप हमेशा उन कलाकारों के साथ भाग्यशाली रहे हैं जिन्हें आपने निर्मित किया था। दो डोर सिनेमा क्लब और नागरिक!अब पूरी दुनिया प्रकटीकरण के तहत नाच रही है - सब कुछ इतना मुखर, स्पंदित, बास, कृत्रिम निद्रावस्था का है। जब मैं आपके साथ चल रहा था, तब मैंने ब्रिटिश ब्रिटिश नवोदित कलाकार बेन खान की रिहाई की बात सुनी। क्या आप उसे जानते हैं?अब आप किसे जारी कर रहे हैं?

हां, प्रकटीकरण प्रभाव ध्यान देने योग्य है। हम सभी एक ही इलेक्ट्रो-पॉप, ग्लिच आर एंड बी रोजी लोवे, सिंथपॉप इयर्स एंड इयर्स, लैक्सरी, किलो किश को जारी करते हैं। ओह बेन खान ने सुना नहीं, ओह अच्छा! बहुत अच्छा, मैं उसे लिखूंगा। और आप हमारे नवीनतम संकलन "किटसुने नए चेहरे" को सुनें।

ज़रूर!

तस्वीरें: Kitsune