महंगे-समृद्ध: 10 फैशन ब्रांड जिन्होंने रूस में स्वाद का आकार दिया

"नई लक्जरी" की उपस्थिति - स्थिति चीजें जो उनके उच्च मूल्यों के बारे में चिल्ला नहीं रही हैं - हमें याद दिलाया कि रूस में चमकदार और शानदार जीवन की छवि कैसे बनाई गई थी। अनिवार्य रूप से इस बारे में एक बातचीत नब्बे के दशक से शुरू होती है - एक युग जब, प्रसिद्ध ऐतिहासिक परिस्थितियों के कारण, खरीदारों का विशिष्ट स्वाद और आसान पैसा, महंगे पश्चिमी ब्रांड और फैशन हाउस का प्रवाह चुनिंदा रूप से रूस में आया था।

यदि आप इसे इस तथ्य से गुणा करते हैं कि 90 के दशक का फैशन पूरी तरह से अजीब था, तो यह समझ में आता है कि यह क्यों खुशी, कोमलता और कंपकंपी के साथ एक साथ उन दिनों के बारे में बात करने के लिए प्रथागत है। रूस में दो शिविरों का शासन: जापानी और बेल्जियम के डिजाइनरों और डिजाइनरों के चेहरे में तथाकथित बौद्धिक फैशन के प्रतिनिधि जिन्होंने शानदार कपड़े, समृद्ध सजावट और यौन जोर शैलियों की मदद से कलात्मक स्त्रीत्व को बढ़ावा दिया। हम उन दस ब्रांडों को याद करते हैं जिन्होंने रूसियों के स्वाद और उच्च-श्रेणी के कपड़ों के बारे में उनके विचारों को आकार दिया, और बताया कि अब उनके साथ क्या हो रहा है।

गियानी वर्साचे - युग का राजा। उन्होंने सबसे फैशनेबल चीजों की सिलाई की, पॉप सितारों के साथ दोस्ती की और जीवन के प्रति एक रूढ़िवादी दृष्टिकोण को बढ़ावा दिया, जो उस समय की भावना के साथ मेल खाता था। और निश्चित रूप से, अमीर रूसी महिलाओं और उनके जीवन साथी को वर्साचे के रेशम और सोने को पसंद आया, जिन्होंने लक्जरी और ग्लैमर का सपना देखा (इसके विपरीत, उदाहरण के लिए, नब्बे के दशक के एक और प्रतीक की न्यूनतम चीजें - केल्विन क्लेन)। मास्को का पता "कुज्नेत्स्की मोस्ट, 19" हर कोई जानता था जो इतालवी लक्जरी का खर्च उठा सकते थे। यह गली राजधानी के सबसे धनी दुकानदारों के लिए मक्का थी। यह स्टोर हाल ही में बंद हुआ - 2014 में, बुटीक स्टोलेशनिकोव लेन में चला गया।

वर्सेन लंबे समय से बहन गियानी, डोनाटेला के संरक्षण में हैं, लेकिन उनके डीएनए का शोषण जारी है: चमकदार कपड़े, कटौती के साथ मिनी स्कर्ट, गोल्ड चोकर्स, जैक-अप जूते, मेडुसा के सिर के साथ रेशम शर्ट ब्रांड के लगभग हर संग्रह में पाए जाते हैं। हैरानी की बात है कि ब्रांड अब "नए आराम" पर पाठ्यक्रम के विपरीत आधुनिक संदर्भ में फिर से एकीकृत हो रहा है। यह तर्कसंगत है कि दुनिया में और मॉस्को में ब्रांड के ग्राहक धीरे-धीरे छोटे होने लगे, इसलिए रणनीतिक रूप से इतालवी और रूसी दोनों ब्रांड की टीमें सब कुछ सही और समय पर कर रही हैं।

पिछली शताब्दी के अंत के तथाकथित खरीदारों के लिए, महंगे पुरुषों के सूट स्वर्ग से एक वास्तविक उपहार थे। बहुत अधिक करों और सीमा शुल्क के कारण, मॉस्को रिटेल के संस्थापकों ने एक ग्रे व्यवसाय किया - घोषणाओं में जिसके लिए इतालवी उत्पादों का आयात किया गया था, पोशाक की लागत $ 50 से अधिक नहीं थी, और फिर उन्हें यूरोप में औसत से दोगुना महंगा बेच दिया (औसतन) 2000-4000 डॉलर)। उद्यमी व्यवसायी रूसी में इस व्यापार के लिए कुछ फैशन हाउसों को मनाने में कामयाब रहे, साथ ही अर्ध-कानूनी अपराधियों के माध्यम से काम करने वाले लोगों के साथ। इस प्रकार, नब्बे के दशक के मास्को खुदरा क्षेत्र में, लाभप्रदता तेल कंपनियों की तरह थी। और यह वस्तु जितनी महंगी थी, उसे खरीदना उतना ही अधिक लाभदायक था।

महान नीनो चेरुती द्वारा स्थापित, जियोर्जियो अरमानी के एक शिक्षक, नब्बे के दशक में सेरूटी ब्रांड (और उसकी दूसरी पंक्ति सेरुति 1881) ने ब्रियोनी वेशभूषा के साथ काफी सफलतापूर्वक मुकाबला किया और, वास्तव में गेरियगो अरमानी। मॉस्को में प्रचलित महंगी वेशभूषा "कुलीन बुटीक" के नेटवर्क द्वारा खरीदी गई थी, जिनके नाम आपको सबसे अधिक याद हैं - ये थ्री फैट मेन शॉप हैं, जो ग्रैंड पर्सन नेटवर्क में शून्य के बीच में पुनर्जन्म हुए थे। चेन को अपने अहंकार में एक महान किंवदंती थी, जिसके अनुसार खुदरा विक्रेता सेंट पीटर्सबर्ग में फ्रांसीसी पूर्व-क्रांतिकारी सैलून का प्रत्यक्ष उत्तराधिकारी था। लेकिन यह सब काम कर गया: सेरुति 1881 में, कई लोगों ने बहुत ही क्रिमसन जैकेट खरीदे, और आज तक इतालवी ब्रांड की वेशभूषा उन लोगों की अलमारी में संग्रहीत हैं जो नब्बे के दशक में अच्छी तरह से रहते थे।

ब्रांड की आधिकारिक वेबसाइट के अनुसार, मॉस्को में अभी भी कोई आधिकारिक सेरूटी स्टोर नहीं है, लेकिन यह पियाटिगॉरस में है। और ब्रांड स्वयं अब उतना लोकप्रिय और सार्वभौमिक नहीं है जितना पिछली शताब्दी में जाना जाता था, 2011 में महिलाओं की लाइन बंद कर दी गई थी, लेकिन सामान्य तौर पर, वफादार प्रशंसकों के लिए कुछ भी नहीं बदला है - ब्रांड के मास्टर की पारंपरिक महंगी वेशभूषा को सीवन किया गया है।

अपने ब्रांड के साथ री कावाकुबो मुख्य "जापानी" में से एक बन गए हैं जिन्होंने अस्सी-नब्बे के दशक में पेरिस को उत्साहित किया था। बस फिर, COMME des GARÇONS तेजी से लोकप्रियता में बढ़ने लगा, अपने स्वयं के उदाहरण से साबित होता है कि ब्रांड की असामान्य सौंदर्यशास्त्र और अवधारणावाद बड़ी बिक्री के लिए बाधा नहीं है। सच है, दुनिया में लोकप्रियता एक विशिष्ट पोस्ट-पेरोस्ट्रोइका मॉस्को में सफलता की गारंटी नहीं थी, लेकिन सब कुछ बदल गया: रूस के लिए एक नया फैशन वेव लॉन्च करने वाले पहले रूसी कॉन्सेप्ट स्टोर लेफोर्म के सह-संस्थापक रॉडियन मैमोंटोव ने राजधानी मॉस्को में एक असामान्य ब्रांड लाया।

नब्बे के दशक में, COMME des GAR ninONS केवल Povarskaya पर ही बेचे जाते थे - लोगों ने संदेह की दृष्टि से देखा, लेकिन इसे खरीदा। उसी समय, "मुख्य भूमि पर", ब्रांड तेजी से एक समूह में बदल गया, दूसरे, तीसरे और दसवें लाइनों का उत्पादन करते हुए इत्र और सहायक उपकरण जारी किया। जब 2004 में डिजाइनर ने लंदन में डोवर स्ट्रीट मार्केट डिपार्टमेंटल स्टोर खोला, उसके दोनों ब्रांड की वस्तुओं की बिक्री करते हुए और उसके द्वारा बनाए गए ब्रांड (COMME des GARÇONS के टैट के तहत, उदाहरण के लिए, गोशा रुबिंस्की) खोले गए।

यह एक ही बार में सभी के लिए एक कहानी निकला: लाइनों की विविधता के लिए धन्यवाद, उदाहरण के लिए, COMME des GAR ConvONS x बातचीत के सहयोग से जिम के जूते या एक छात्र प्ले लाइन से पहचानने योग्य दिल के साथ एक टी-शर्ट खरीद सकता है। खुदरा विक्रेता ब्रांड की पहली पंक्तियों को ध्यान से खरीदते हैं: मॉस्को और दुनिया में अभी भी इतने सारे पारखी नहीं हैं, और इस कपड़े की लागत गंभीर है। अपने व्यवसाय को सक्षम रूप से निर्मित करने के बाद, कावाकुबो ने खुद को नि: शुल्क लगाम दी, और अब उनके प्रैट-ए-पोर्टर संग्रह ऐसे दिखते हैं जैसे एनिमी कलाकारों की कल्पनाएं जीवन में आती हैं, जो अभी भी शांत है, लेकिन यह अप्रत्यक्ष रूप से फैशन के वाणिज्यिक भाग से संबंधित है: कलेक्टर और संग्रहालय चीजें खरीदते हैं। ।

"इटली से कपड़े और जूते" संकेत याद रखें? विकिनी का शाब्दिक अर्थ "इतालवी जूते" का पर्याय बन गया, जिसका मतलब था कि आप ब्रांड पर विश्वास कर सकते हैं। नब्बे के दशक में लॉन्च किया गया ब्रांड, खतरनाक लेकिन उदार रूसी बाजार में प्रवेश करने वाले पहले में से एक था - और हुक मारा: प्रसिद्ध कॉम्बो "विकिनी, फेबी, बाल्डिनी" को क्रिश्चियन डायर, प्रादा, यवेस सेंट लॉरेंट और अन्य बड़े ब्रांडों के साथ स्थान दिया गया। मूल्य नीति में अंतर को मॉस्को में विविधता की कमी के कारण मुआवजा दिया गया था, इसलिए विकिनी बुटीक Tverskaya पर महंगे जूते की दुकानों की आकाशगंगा में सुसंगत रूप से फिट होते हैं और शब्द के सबसे मूल अर्थों में फैशन से जुड़े थे - राजधानी की पहली धर्मनिरपेक्ष लड़कियों ने विकिनी जूते पहने थे।

जब सब कुछ थोड़ा व्यवस्थित हो गया, तो फैशनेबल घूंघट धीरे-धीरे उड़ गया, और अब फैशन ब्रांड Giuseppe Zanotti का स्वामित्व विनी के पास फैशन उद्योग के प्रभारी के रूप में अधिक है, और विकीनी टीम ने और अधिक शांति से मॉडल तैयार करना शुरू कर दिया। फुटवियर ब्रांड, हालांकि, लगातार अपनी सीमा का विस्तार कर रहा है - इसे कई दुकानों में खरीदा जा सकता है नो वन। ट्रेंडी ब्रांडों की श्रेणी से, विकिनी "सिर्फ जूते" की श्रेणी में स्थानांतरित हो गई है - हालांकि, काफी महंगा (25-40 हजार रूबल के क्षेत्र में, वर्तमान दर को ध्यान में रखते हुए)।

पुनर्जन्म ब्रांड काफी सभ्य दिखता है, डिजाइन के साथ क्रम में सब कुछ है, लेकिन ग्राहक मुख्य रूप से वयस्क है और सबसे फैशनेबल नहीं है। शायद यह इस तथ्य के कारण है कि बाजार अब समान मूल्य निर्धारण नीतियों के साथ अधिक वर्तमान ब्रांडों की एक बड़ी संख्या प्रदान करता है। लेकिन रूसी क्षेत्रों में, जहां अब तक राजधानी में प्रतिनिधित्व करने वाले सभी ब्रांड पहुंच चुके हैं, विकीनी जूते अभी भी बहुत लोकप्रिय हैं, और इसके लिए मांग अभी तक नहीं गिरी है।

हेलमुट लैंग ने नब्बे के दशक के फैशन को कैसे बदला, इसके बारे में आप वोग वेबसाइट पर सारा माउर के सितंबर के पाठ में विस्तार से पढ़ सकते हैं। वह प्रतिभाशाली बेल्जियम के पहले व्यक्ति थे, जिन्होंने बीसवीं शताब्दी के अंत में प्रगतिशील फैशनेबल दर्शकों को संक्षिप्त, सरल और जटिल (सभी तरह से) चीजों में कपड़े पहनाए। हेलमुट के संग्रह अभी भी प्रासंगिक दिखते हैं, और उनके द्वारा पेश किए गए नवाचारों ने मूल लिया है - उदाहरण के लिए, 1998 में वह इस शो के ऑनलाइन प्रसारण का मंचन करने वाले पहले व्यक्ति थे। नई अतिसूक्ष्मवाद, नई कामुकता, जो सुपरमॉडल और युवा पश्चिमी बुद्धिजीवियों की पीढ़ी दोनों को पसंद आई, यह सब पहले रूसी खरीदारों के लिए एक वजनदार तर्क बन गया।

लेकिन आपको यह समझने की आवश्यकता है कि पहले अपरिचित और पर्याप्त रूप से अच्छी तरह से तैयार नहीं, उस समय के पूंजी मानकों के अनुसार, डोल्से एंड गब्बाना और रॉबर्टो कैवली के समान ही दर्शक थे। उनके लिए यह एक प्रयोग था, और वह निस्संदेह, एक सफलता थी और एक अच्छी आदत में बदल गई। उसी समय, ब्रांड का भाग्य, दुर्भाग्य से, दुर्भाग्यपूर्ण था: 2005 में, हेल्मुट ने प्रादा ग्रुप ब्रांड को बेच दिया और फैशन उद्योग छोड़ दिया, और उनकी जगह माइकल और निकोल कोलोवोस की डिज़ाइन जोड़ी ने ले ली। 2014 में, उन्होंने भी छोड़ दिया, हालांकि उन्होंने हेलमुट लैंग कोड को नई वास्तविकताओं में लिखने के लिए बहुत चतुराई से काम लिया। ब्रांड की कहानी खत्म हो गई है, और संग्रह शरद ऋतु-सर्दियों 2014 इसके अंतिम बन गया है। हम उम्मीद करते हैं कि फिलहाल।

ट्रेटीकोव्स्की पैसेज, जो लगभग एक घरेलू नाम बन गया है, इस तथ्य का एक अच्छा उदाहरण है कि कंपनियों के बुध समूह के समय की भावना ठीक है। डोल्से एंड गब्बाना ने हाल ही में पुनर्निर्माण किया, रूस में पहली मोनोब्रेंड सेलाइन खोली, और केवल रॉबर्टो कैवली सोने और पाल के साथ छिड़के गए लक्जरी के अस्थिर स्तंभ बने हुए हैं। यहाँ बिंदु, निश्चित रूप से ब्रांड के प्रति बुध का विशेष दृष्टिकोण नहीं है, लेकिन ब्रांड की राजनीति में ही - रॉबर्टो कैवली की शैलीगत वेक्टर, पहले की तरह, एक तेंदुए प्रिंट, क्रिस्टल, फ़र्स और स्टिलेटोस शामिल हैं।

पीटर डंडास के घर के रचनात्मक निदेशक के पद पर आगमन के साथ, शायद ही कुछ भी बदलेगा, इसलिए हम केवल यह सुनिश्चित कर सकते हैं कि मॉस्को की कुछ लड़कियों को अभी भी सिर से पैर तक "लक्जरी" कपड़े पहनने का कोई विरोध नहीं है। ब्रांड का पहला स्टोर मास्को में 2004 में दिखाई दिया, जहां यह अभी भी काम करता है। उपरोक्त कारणों के लिए, यह वहाँ है कि वे स्पष्ट रूप से सुरुचिपूर्ण शाम के गाउन के लिए जाते हैं, आसमान तक ऊँची एड़ी के जूते और फर कोट पत्थरों के साथ कढ़ाई करते हैं। और यह एक बार फिर साबित करता है कि नब्बे के दशक में गठित विलासिता की अवधारणाएं अभी भी रूस में जीवित हैं। केवल नब्बे के दशक में यह फैशनेबल था, और अब यह अधिक आत्मविश्वास से धर्मनिरपेक्ष उपसंस्कृति की ओर बढ़ रहा है।

योजी यामामोटो अस्सी और नब्बे के दशक की दूसरी सनसनीखेज खोज थे, जो रे कावाकुबो के साथ पेरिस-जापानी लहर का मूल था। उनके काले वस्त्र में जैकेट, कपड़े के पिन वाले टुकड़ों के समान, और पतली पट्टियों पर जटिल कट की पोशाक, बोहेमियन और रचनात्मक बुद्धिजीवी पहने हुए थे, और उनके बाद ए-लिस्ट की कुछ हॉलीवुड अभिनेत्रियाँ। मॉस्को में, जापानी डिकंस्ट्रक्टिविस्ट चीजें शुरू में राजधानी जेम्स और सेंट्रल डिपार्टमेंट स्टोर के लिए लैंडमार्क में बेची गई थीं। 2000 में, स्टोलेशनिकोव लेन में एक फ्लैगशिप खोला गया था, जो हालांकि, केवल थोड़े समय के लिए अस्तित्व में था - ब्रांड के कई सच्चे प्रशंसक नहीं थे, जैसा कि अपेक्षित था।

यह पता चला है कि मॉस्को में ड्रीस वान नोटेन के साथ हेल्मुट लैंग, कॉम डेस गार्न्स, योहजी यामामोटो और मैसन मार्गीला के प्रशंसकों के पूल लगभग एक ही हैं। यह उन लोगों की सबसे अधिक संख्या नहीं है जो नहीं चाहते कि कीमत एक प्रसिद्ध लोगो द्वारा समर्थित हो, लेकिन मान्यता उनके लिए कुछ हद तक महत्वपूर्ण है। ब्रांड की दूसरी पंक्ति - वाई -3 - बढ़ रही है और विकसित हो रही है, वही मुख्य योहिजी यामामोटो के बारे में कहा जा सकता है, जो 2009 में घोषित दिवालियापन के विपरीत है, काफी अच्छी तरह से मौजूद है और, यामामोटो के अनुसार, युवा जनता को सक्रिय रूप से आकर्षित करता है। और हाँ, अब जापानी डिजाइनर 72 साल का है, ताकत और स्वास्थ्य से भरा है, और उसके कपड़े पहले से ही सभी पहने हुए हैं - दोनों पुराने जमाने के कलाकार और बस अमीर छात्र जो आराम करने के लिए बाकी सब कुछ पसंद करते हैं।

ड्रीस वैन नोथेन प्रसिद्ध "एंटवर्प सिक्स" में से एक थे - डिजाइनरों का एक पूल, एंटवर्प में रॉयल एकेडमी ऑफ फाइन आर्ट्स के स्नातक, जिन्होंने 80 के दशक के अंत में और 90 के दशक की शुरुआत में फैशन में एविट-गार्डेन बेल्जियम लहर के संस्थापक बने। लेकिन छह में से, केवल ड्रिस अपने एपनाम ब्रांड को संरक्षित करने और विकसित करने में कामयाब रहे, जिस रूप में यह मूल रूप से कल्पना की गई थी। ड्रीस वान नोटेन अभी भी किसी भी समूह से संबंधित नहीं है, सौंदर्य प्रसाधन का उत्पादन नहीं करता है, इत्र की बिक्री के लिए मुख्य खजांची नहीं बनाता है, लेकिन इसे उन कपड़ों पर डालता है जो सीमित संख्या में स्टोर में बेचे जाते हैं - और यह अच्छा लगता है।

नब्बे के दशक में, Muscovites की स्वाद वरीयताओं के कारण वैचारिक डिजाइनरों की खरीद एक जोखिम भरा व्यवसाय था, लेकिन Dries Van Noten शायद सबसे स्पष्ट समझौता है। प्रसिद्ध बेल्जियम के कपड़े जटिल हैं जो पारखी लोगों के बीच पहचानने योग्य हैं, और एक ही समय में पर्याप्त उज्ज्वल और क्लासिक के पास हैं, ताकि पहले ग्राहकों को झटका न दें। पहला Dries Van Noten, बिल्कुल Leform लाया, जहाँ इस विषय के जानकार लोग अभी भी अक्सर "Dries का अनुसरण करते हैं"। अगला TsUM था। अन्य दुकानों के लिए ब्रांड को ले जाने के लिए बस कोई बड़ी समझदारी नहीं है, ठीक है, हर दूसरे मॉस्को अलमारी में उदार बिक्री के लिए कम स्थिर एड़ी के लिए उज्ज्वल कोट और टखने के जूते हैं। Stylistically, सब कुछ है कि Dries Van Notein करता है जो तत्काल क्लासिक कहा जाता है। आप एक पोशाक में तारीख तक देख सकते हैं जिसे आपने बीस साल पहले खरीदा था, और शरद ऋतु-सर्दियों के संग्रह से मखमली पतलून में। एक ही अनुमान लगा सकता है कि डिजाइनर सीजन से सीजन तक इसे कैसे प्रबंधित करता है।

1997 में घर के पहले मॉस्को बुटीक का उद्घाटन, जो अभी भी रूस के साथ बिचौलियों के बिना सीधे काम करता है, व्यक्तिगत रूप से जॉन गैलियानो द्वारा पर्यवेक्षण किया गया था। इसके अलावा, शायद, आप जारी नहीं रख सकते: रसीला सौंदर्यशास्त्र और गैलियानो संग्रह की रेखांकित कामुकता नब्बे के दशक के उत्तरार्ध में और शून्य में जगह में आई। याद रखें कि तेल से सना हुआ आधा नग्न क्रिश्चियन डायर मॉडल के साथ छिड़का हुआ तेल के साथ विज्ञापन की छवियां - और आप समझेंगे कि मॉस्को में एक ब्रांड के मोनो-ब्रांड स्टोर को खोलने के लिए कितना सफल था।

एविटो पर, आप अभी भी क्रिश्चियन डायर मोनोग्राम कैनवास के साथ बैग पा सकते हैं, लेकिन ब्रांड खुद को पीछे नहीं देखता है - जॉन गैलियानो को निकाल दिया गया था, और राफ सिमंस ने छोड़ दिया, लेकिन घर पर तीन साल के काम के बाद, वह पूरी तरह से "जैंडर सैंडर" देने में कामयाब रहे: महिलाओं के फूलों से 1947 में क्रिश्चियन की कल्पना के रूप में, ब्रांड के ग्राहक साइबर राजकुमारी में बदल गए। लैकोनिक रूप, नवीन सामग्री, लेटेक्स बूट, ब्रांड का पूरी तरह से संशोधित क्लासिक्स, नया यह बैग और नया डायर - संस्थापक का नाम धीरे-धीरे ब्रांड नाम से गायब हो जाता है, केवल अंतिम नाम रह गया है। और अब रफ क्रिश्चियन डायर की ताकतों द्वारा - यह फैशन है।

बीस साल पहले, एमएमएम ऊपर सूचीबद्ध कुछ ब्रांडों के साथ, उन लोगों के लिए एक वास्तविक आउटलेट बन गया, जिन्हें तेज-नाक वाले जूते के साथ फर्श पर चर्मपत्र कोट द्वारा बहकाया नहीं गया था। रूस में Maison Margiela की शुरुआत से, चीजें अच्छी तरह से चल रही थीं, और ब्रांड का प्रमुख स्टोर सेंट पीटर्सबर्ग में भी थोड़ी देर के लिए संचालित हुआ। आश्चर्यजनक रूप से, अधिकांश रूसी ग्राहकों के लिए, यह अभी भी एक अजीब और आला उत्पाद बना हुआ है। यहाँ संकेतक Maison Martin Margiela x H & M संग्रह है: उज्ज्वल और चमकदार कैंडी क्लच जल्दी से बोले गए, लेकिन रेशम के विषम कपड़े एक अभूतपूर्व कुछ दिनों के लिए रेल पर लटकाए गए।

ब्रांड की आत्मा, वास्तव में, मार्टिन खुद थी, जो बीस साल तक गुमनाम रहे, उन्होंने प्रेस के साथ संवाद नहीं किया और अपना चेहरा भी नहीं दिखाया। लेकिन 2009 में, उन्होंने अपना खुद का ब्रांड छोड़ दिया, जिसे ओटीबी ग्रुप ने खरीदा था - और इस तरह की चीजें ब्रांड के साथ होने लगीं, जो संस्थापक को शायद ही इसकी अनुमति होगी। उदाहरण के लिए, इत्र ब्रांड के शस्त्रागार में दिखाई दिया, जो हमेशा व्यावसायीकरण की बात करता है। पिछले साल, घर पर टीम में एक फेरबदल हुआ: डिजाइनरों के एक गुमनाम समूह के बजाय, जॉन गैलियानो को मैसन मार्सिगा के डिजाइन के लिए जिम्मेदार ठहराया गया था। उनके सौंदर्यशास्त्र विपरीत फैशनेबल ध्रुव पर हैं, जो आश्चर्य और गर्म चर्चा दोनों का कारण बने। "अच्छे पुराने MMM" के प्रशंसक लंबे समय में जॉन के काम को कैसे अंजाम देंगे, यह अज्ञात है। हालांकि MM6 लाइन के पीछे दो ब्रांड टांके के साथ कश्मीरी कछुए दूर नहीं गए हैं।

तस्वीरें: वर्साचे, सेरुति, कॉम डेस गेरोन, विकिनी, हेल्मुट लैंग, रॉबर्टो कैवल्ली, योहजी यामामोटो, ड्रिस वान नोटेन, डायर, मैसन मार्सिला