हाउट कॉउचर का क्या हुआ और किसे इसकी जरूरत है

पेरिस में, हाउते कॉउचर फैशन वीक का वसंत-गर्मियों का मौसम समाप्त हो गया, जो उल्लेखनीय घटनाओं में समृद्ध हुआ। यहाँ मार्को डेज़िनी ने शिआपरेल्ली के लिए पहला संग्रह दिखाया, और विओनेट ने हुसैन शालीन द्वारा बनाई गई डी-क्रोकेट की रेखा का प्रदर्शन किया। पारंपरिक बाजार के खिलाड़ियों, चैनल और डायर ने भी हमारे समाचार फ़ीड में हलचल मचा दी: उनके शो में, मॉडल स्नीकर्स के साथ सुरुचिपूर्ण शाम के कपड़े में गए, जो कि वस्त्र के लिए एक मिसाल है। हमने यह समझने का फैसला किया कि 21 वीं सदी में वास्तविक संस्थान क्या है, इस संस्था का क्या होता है और आम लोगों को इसकी आवश्यकता क्यों है।

संक्षेप में, हाउते कॉउचर वही है जो फैशन को उसके मौजूदा अर्थों में शुरू करता है। यह शब्द अंग्रेजी डिजाइनर चार्ल्स फ्रेडरिक वर्थ द्वारा पेश किया गया था, जिनके संग्रह 19 वीं शताब्दी के मध्य में पेरिस में सिल दिए गए थे। सख्त फ्रेम कॉट्योर ने सौ साल का अधिग्रहण किया। 1945 में, प्रभावशाली फ्रांसीसी संगठन Chambre Syndicale de la Haute Couture ने निर्णय लिया कि एक कॉटियरियर बनने के लिए, आपको कुछ सरल जोड़तोड़ करने की आवश्यकता है। उदाहरण के लिए, पेरिस में अपना स्वयं का एथेलियर खोलें, फिटिंग के साथ निजी ग्राहकों के लिए कम से कम 15 लोगों को पूर्णकालिक और सिलाई कपड़े किराए पर लें, और यह भी - एक छोटे बोनस के रूप में - पेरिस हाउते कॉउचर सप्ताह में दो बार रोजमर्रा की जिंदगी और शाम के लिए 25 धनुष दिखाएं । इस सूची को पढ़ने के बाद, आप आश्चर्यचकित नहीं होंगे कि अब लगभग 10 सदस्य चैंबर सिंडिकेल डे ला हाउते कॉउचर: एलेक्सिस मैबिली, चैनल, गिआम्बेटिस्टा वल्ली, जीन पॉल गाल्टियर, मैसनसन मार्डीला और अन्य हैं। कई अतिथि डिज़ाइनर हैं जिन्होंने थोड़े कम कड़े नियमों का पालन किया और कॉउचर वीक के आधिकारिक शेड्यूल में शामिल होने में सक्षम थे। ये हैं, उदाहरण के लिए, एटलियर वर्साचे, रेड ऑवरनी और विक्टर एंड रॉल्फ। इसी समय, प्रेट-ए-पोर्ट दो सौ अंक दिखाते हैं - यह पता चलता है कि हाउते कॉउचर बल्कि मृत है। मुझे आश्चर्य है कि Chambre Syndicale de la Haute Couture में प्रतिभागियों की सूची कितनी छोटी होनी चाहिए, ताकि आधिकारिक तौर पर पहचाने जाने वाले अटूट कॉउचर के लिए हो।

यह प्रक्रिया कब शुरू की गई थी? 1950 और 60 के दशक में, जब प्रिंट रन में कपड़े का उत्पादन होने लगा। निजी ग्राहकों के आदेशों को रखने वाले Couturiers ने अपने घरों को बंद कर दिया या तैयार-से-पहनने के लिए स्विच किया, यदि केवल इसलिए कि वे कीमत में प्रतिस्पर्धा का सामना नहीं कर सकते थे। 1990 के दशक की शुरुआत तक, शेष कॉटेज के अधिकांश टिकट कर्ज में थे। फिर पूरी प्रक्रिया के अर्थ में परिवर्तन शुरू किया, जो कि कॉट्योर के आसपास चल रहा है, एटलियर के कर्मचारियों की सामग्री और शो। इससे पहले, कॉउचर साल के लिए रुझान सेट करता था और डिजाइनर के लिए आय का मुख्य स्रोत था। अब यह कहना मुश्किल है कि जियोर्जियो अरमानी प्रिव या एली साब का अगला संग्रह, एक) 1920 को समर्पित; बी) पूर्व; c) 1960, कोई ट्रेंड सेट करता है। बेल्ट बैग और चैनल स्नीकर्स और Maison मार्टिन मार्गीला टैटू कपड़े के साथ कपड़े कैसे हैं जो हमने पिछले सप्ताह देखा था? वे, फिर से, रुझानों को निर्धारित नहीं करते हैं या उन्हें जोर देते हैं। बल्कि, अंतिम प्रमाण यह है कि सड़क संस्कृति अब फैशन पर हावी है। आमदनी के लिए, सब कुछ सरल है: रेडी-टू-वियर, एक्सेसरीज़ और परफ्यूमरी कंपनियों को 30 से अधिक हाथ से सिलने वाले कपड़े देते हैं, जिसे आप पैसे खर्च करने के लिए किसी सेलिब्रिटी के विज्ञापन शुल्क के रूप में प्रदर्शित करते हैं।

21 वीं सदी के हाउते कॉउचर बड़े फैशन हाउस के लिए एक विपणन कहानी है, जो लोगों को एक परी कथा देने का एक तरीका है जो मूल रूप से फैशन उद्योग द्वारा वादा किया गया है। कम से कम चैनल प्राप्त करें। लगता है कि कार्ल लेगरफेल्ड के अधिकतमवाद की कोई सीमा नहीं है: उनकी खामियों को एक हिमखंड के चारों ओर, सर्वनाश के बाद ग्रह के नीचे सजाए गए स्थान में और जंगल में रखा गया है। इस शो को देखने के लिए हर कोई आता है, एलेक्सा चुंग और इनस डी ला फ्रेसेंज से लेकर लिली एलेन और ऑड्रे टुटौ। उनकी तस्वीरों को हजारों साधारण लड़कियों द्वारा देखा जाता है - और नहीं, नहीं, हाँ, और वे खुशबू की बोतल खरीदेंगे। 5 या, यदि वे तर्कसंगत हैं, तो एक बैग या जूते। कपड़े के साथ एक ही कहानी। डायर के लिए रफ सिमंस संग्रह से पोशाक, जो जेनिफर लॉरेंस ने ऑस्कर को दान दी, 2013 के सबसे लोकप्रिय मेमों में से एक बन गई। इंस्टाग्राम और फेसबुक के दिनों में सबसे अच्छा विज्ञापन अभियान क्या नहीं है? हम इस तरह के विपणन के सबसे पारंपरिक मामले के बारे में क्या कह सकते हैं - शो की पहली पंक्ति में रेड कार्पेट और मशहूर हस्तियों पर सेलिब्रिटीज, जो कॉस्मोपॉलिटन / टाटलर / न्यूयॉर्क पत्रिका की राय में तैयार किए गए सर्वश्रेष्ठ कपड़े के अनगिनत सूचियों पर हैं - ।

बेशक, हाउट कॉउचर को इतना असमान रूप से मानना बेवकूफी है: आखिरकार, यह सिलाई और हस्तशिल्प की परंपराओं को बनाए रखने में मदद करता है, जो विशेष रूप से उस समय महत्वपूर्ण हैं जब एचएंडएम, टॉपशॉप और ज़ारा ने सचमुच सब कुछ बाढ़ कर दिया है। कॉउचर के लिए धन्यवाद, पुराने तकनीशियन जीवन का अधिग्रहण करते हैं और संग्रहालय ऑफ एप्लाइड आर्ट के अभिलेखागार में बेकार नहीं खड़े होते हैं। ब्रांड के प्रेस स्टैम्प्स के अनुसार, उदाहरण के लिए, गिवेंची, एक एकल हाउते क्यूट्योर ड्रेस बनाने में 1-2 हजार घंटे लगते हैं। और वैसे, ज्यादातर समय ये कपड़े नियमित सज्जाकार या ब्रांड फीता निर्माताओं द्वारा नहीं बनाए जाते हैं, लेकिन छोटे विंटेज एलीयर्स के स्वामी, जैसे कि ग्लिटर एल'कॉलेज लेसेज पेरिस के अटेलियर या मेसन लेमरिए द्वारा फूलों और पंखों के एटियलयर। ऐसी छोटी, पुरानी हाउते कॉउचर कंपनियों के लिए, दर्जनों लोगों को रोजगार देने के कुछ तरीकों में से एक है और उनके कौशल को पीढ़ी से पीढ़ी तक पार करते हैं।

यह सुनिश्चित करना असंभव है कि क्या हाउते कॉउचर एक अद्भुत भविष्य की प्रतीक्षा कर रहा है: हम एक तरह का ठहराव देखते हैं। उच्च फैशन सप्ताह लगभग तीन दिनों तक रहता है और 20 शो से भरा होता है, जिनमें से आधे से अधिक आधिकारिक तौर पर मान्यता प्राप्त हैं: ये चैंबर सिंडिकेल डे ला हाउते कॉउचर के सदस्यों के शो हैं जिनका उल्लेख ऊपर किया गया है। ध्यान दें कि रूसी यूलिया यानिना और उलियाना सर्गेन्को का शो आधिकारिक शेड्यूल में नहीं है, जिसका मतलब है कि उच्च फैशन सिंडिकेट उन्हें पहचान नहीं है, और इसके लिए उद्देश्य कारण हैं। यहां तक कि दो दर्जन शो उत्कृष्ट सूचना चैनल बन जाते हैं: कॉउचर वीक के आसपास हमेशा बहुत सारी बातें होती हैं। उस गिवेंची ने वस्त्र रेखा को बंद कर दिया, फिर विक्टर और रॉल्फ 15 वर्षों के लिए पहले वस्त्र संग्रह के साथ लौटे। इस सीजन में, हाई-प्रोफाइल इवेंट्स में, श्योपारेल्ली में मार्को ज़ानिनी की शुरुआत हुई, जो कि काफी सफल रही - और हुसैन शालीनन की विएनेट के लिए डिमाइक्टोरल लाइन। समस्या यह है कि हाउते कॉउचर से फैशन वीक शायद ही नए नामों के साथ फिर से भर दिया जाता है - प्रतिभाशाली युवा डिजाइनर: कॉट्योर ब्रांड को शामिल करना बहुत महंगा है। डचवूमन आइरिस वैन हर्पेन का उदाहरण याद रखें: उन्होंने हाउते के वस्त्र के साथ शुरुआत की थी, लेकिन अब वह रेडी-टू-वियर हो रही हैं। जाहिर है, निकट भविष्य में, कॉउचर शो को एक विपणन उपकरण के रूप में माना जाएगा। लेकिन क्या।