फैशन का भविष्य: फैशन स्कूलों में क्या पढ़ाया जाता है
अगर आपको लगता है कि एक फैशन डिजाइनर हर तरह से है व्याचेस्लाव ज़ैतसेव या वैलेंटाइन युडास्किन जैसे व्यक्ति, जो एक खाली कार्यालय में बैठते हैं और एक कलम के स्ट्रोक के साथ सुरुचिपूर्ण रेखाचित्रों के साथ आते हैं, उन्हें निराश होना पड़ता है - डिजाइनर का काम बहुत अधिक जटिल है। हालांकि, इसके बारे में सीखना निश्चित रूप से आसान नहीं है: दुर्भाग्य से, ऐसी बहुत सी जगहें नहीं हैं जहाँ आप एक अच्छी विशिष्ट शिक्षा प्राप्त कर सकते हैं। क्या विश्वविद्यालय वास्तव में भविष्य के फैशन डिजाइनरों की तैयारी कर रहे हैं? हमने हाल ही में स्थानीय शिक्षण संस्थानों के स्नातकों के फैशन के बारे में पूछा।
यह मुझे लगता है कि फैशन प्रगति कर रहा है। यदि हाल ही में इसका उद्देश्य आत्म-विनाश, मूल्यों को अस्वीकार करना था, तो अब हम लुप्तप्राय प्रजातियों को बचाने के पक्ष में पोडियम, इको-कपड़े और कार्यों पर शारीरिक परिवर्तन देखते हैं - बस इसे लगाने के लिए, हम धीरे-धीरे सुधार कर रहे हैं जो हमने हाल ही में नष्ट किया है। मैं अब रचनात्मकता, चमक, साहस और फैशन की अंतहीन संभावनाओं का शौकीन हूं। लोग अब बाहर खड़े होने से डरते नहीं हैं, क्योंकि समाज ही मान्यता से परे बदल गया है।
मेरे लिए व्यक्तिगत रूप से, मैं हमेशा एक डिजाइनर या एक कलाकार बनना चाहता था। मैंने डिजाइन पर्यावरण में प्रवेश किया, लेकिन प्राथमिकता पोशाक पर थी। यह कहने के लिए नहीं कि मैं डिजाइनर बनने के लिए विशेष रूप से उत्साहित था - बल्कि, मेरे लिए, यह खुद को खोजने का एक तरीका था। अब मुझे विदेश जाना अच्छा लगेगा। मेरी ऐसी उम्र है जब मैं ज्यादा से ज्यादा दुनिया को खोलना चाहता हूं।
मैं अब शिक्षा की गुणवत्ता से दुखी हूं: कई विषयों को केवल हटा दिया गया है, अच्छे शिक्षकों को छोड़ दिया गया है। इसके अलावा, मुझे समझ में नहीं आता है कि हमने शारीरिक शिक्षा, जीवन समर्थन, रूस के इतिहास और रूसी भाषा पर प्रशिक्षण का आधा समय क्यों बिताया। अब मुझे अफसोस है कि इन वस्तुओं के बजाय हमें प्लास्टिक शरीर रचना नहीं दी गई, उदाहरण के लिए, या एक चित्र के साथ अधिक पेंटिंग। सौभाग्य से, इसके बावजूद, हमें अभी भी मूल्यवान ज्ञान दिया गया था, कुछ नया देखने के लिए डरने की नहीं। 14 वें वर्ष की मेरी धारा ने इसे बहुत कुछ नहीं बनाया - शायद केवल कुछ लड़कियों ने अभ्यास करने के लिए विदेशों में उड़ान भरी। लेकिन हमारे ओम्स्क विश्वविद्यालय के कई पुराने छात्र प्रसिद्ध हुए - लेकिन वे और उनके शिक्षक अलग थे।
रूस में फैशन उद्योग अब एक खुला क्षेत्र है। मैं नवीन दृष्टिकोण और नए विचारों को आगे बढ़ाने वाले लोगों की संख्या से किसी भी क्षेत्र की स्थिति का आकलन करता हूं, और हमारे पास ऐसे कुछ विशेषज्ञ हैं। लेकिन बर्फ पहले ही टूट चुकी है - मुझे कोई संदेह नहीं है कि रूसी पुनर्जागरण जल्द ही मिट जाएगा।
फैशन समग्र रूप से समाज की अवस्था का एक जिज्ञासु सूचक है। पहले, उपस्थिति पेशे, धन, वैवाहिक स्थिति, हितों के बारे में बता सकती थी - अब सीमाएं धुंधली हैं। उदाहरण के लिए, यदि किसी व्यक्ति को पजामा पहना जाता है, तो इसका मतलब यह नहीं है कि वह बिस्तर के लिए तैयार हो रहा है, और अगर पोशाक में काम करने का विवरण है, तो इसका मतलब यह नहीं है कि वह डामर बिछाने जा रहा है। आधुनिक फैशन भाषा बहुत स्वतंत्र और दिलचस्प है, और मैं, बदले में, उसके लिए एक नई बोली का आविष्कार करना पसंद करता हूं। मुझे अक्सर एक चरम से दूसरे में फेंक दिया जाता है: इस भावना से कि मैं बेकार बकवास में इस भावना से जुड़ा हुआ हूं कि इस काम की मदद से मैं लोगों के सोचने के तरीके को बदल सकता हूं। मेरे लिए यह महत्वपूर्ण है कि सार्वजनिक स्वाद को खुश करने की कोशिश न करें, और आधुनिक भावना के लिए प्रासंगिक बने रहें।
एक पूरे के रूप में हमारे संस्थान में प्रशिक्षण प्रणाली कुशलतापूर्वक निर्मित है। सच है, कुछ बारीकियां हैं: उदाहरण के लिए, पहले वर्ष में वे बड़ी मात्रा में अनुशासन देते हैं - जैसा कि मेरे लिए, अधिकांश बच्चों के लिए असहनीय। सैद्धांतिक और व्यावहारिक दोनों प्रकार के विषय, जिन्हें कभी-कभी अच्छी तरह से सीखना मुश्किल होता है, चाहे वे कितने भी दिलचस्प क्यों न हों। लेकिन मुझे बहुत खुशी है कि मैं एचएसई डिजाइन स्कूल में समाप्त हुआ और अभी। रूसी शिक्षा की मुख्य समस्याएं आम तौर पर प्रतिस्पर्धा की कमी, प्रणाली के ठहराव और सैद्धांतिक शिक्षकों के व्यावहारिक अनुभव की कमी से जुड़ी हैं, लेकिन इनमें से कोई भी चीज हमारे स्कूल को नहीं छूती है।
मुझे लगता है कि अगर राज्य स्तर पर फैशन को गंभीरता से लिया जाता है, तो सबसे पहले, किसी को कुछ साबित करने के लिए। यह सामान्य है। लेकिन, मेरी राय में, पारिस्थितिकी से लेकर माध्यमिक शिक्षा तक कई अन्य क्षेत्रों में मदद की ज़रूरत है। इस तरह के फैशन में, समर्थन अनुसंधान परियोजनाओं और शैक्षिक कार्यक्रमों के लिए उपयोगी हो सकता है - और केवल तब व्यक्तिगत प्रतिभाशाली लोगों के लिए।
मैंने 2013 में शूटिंग को स्टाइल करना शुरू किया, जब मैं सेंट पीटर्सबर्ग में रहता था - और अगले साल मैं मॉस्को चला गया, जब से मैंने ब्रिटिश में प्रवेश किया। मुझे लगा कि मेरे पास क्रमबद्ध ज्ञान की कमी है, और तीन महीने का कोर्स स्पष्ट रूप से पर्याप्त नहीं था - और मुझे वास्तव में सीखना अच्छा लगता है। ब्रिटिश में, मैं नई चीजों की कोशिश करने में सक्षम था: उदाहरण के लिए, कला निर्देशन के सेमेस्टर के अंत में एक ही प्रति में अपनी खुद की पत्रिका बनाने के लिए।
मुझे अभी भी लगता है कि शूटिंग को स्टाइल करने के लिए किसी व्यक्ति को पढ़ाना लगभग असंभव है - यह स्वाद के बारे में, गंध के बारे में, अनुपात देखने के बारे में है। लेकिन स्टाइलिस्ट के लिए, यह सिर्फ इतना ही नहीं मायने रखता है। एक पूरी टीम को समझने योग्य बोर्ड बनाने की क्षमता, शूटिंग से पहले संचार और उसके दौरान, यह समझना कि प्रक्रिया के सभी प्रतिभागी कैसे काम करते हैं - यह समझाया जा सकता है। अंग्रेजों ने मुझे यह ज्ञान दिया।
अब फैशन में लगभग सब कुछ के लिए एक जगह है, और यह प्रेरणादायक और डरावना दोनों है। मैं चाहूंगा कि रूस में फैशन उद्योग कम निष्क्रिय हो जाए, ताकि अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता के बारे में मौन विचारों पर हावी हो जाए कि किसी को "पहनने" की क्या जरूरत है। कपड़ों ने हमेशा मुझे खेलने के अवसर के साथ, खुद को शेष रहते हुए, रूपांतरित करने के लिए आकर्षित किया है। मैं लोगों को कपड़े, उसके चंचल और विडंबनापूर्ण घटकों का आनंद लेने में मदद करना चाहूंगा। मुझे उम्मीद है कि एक दिन मैं सफल हो जाऊंगा।
हमारा विश्वविद्यालय एक मजबूत तैयारी देता है, लेकिन केवल अगर छात्र एक प्रयास करने के लिए तैयार है और पोशाक डिजाइन को अपने जीवन का अभिन्न अंग मानता है। अध्ययन प्रेरणादायक था: शिक्षकों ने उत्सुकता से अपने ज्ञान और व्यक्तिगत अनुभव को साझा किया, और कई बार उन्होंने छात्रों के साथ खरोंच से कुछ सीखा और, महत्वपूर्ण रूप से, जिज्ञासा को प्रोत्साहित किया।
विश्वविद्यालय में सब कुछ नहीं सीखा जा सकता है, पेशे की कुछ बारीकियों को बाद में सीखा जाता है। प्रशिक्षण एक प्रेरणादायक वातावरण में होता है, ऐसा लगता है कि काम पर हर कोई पहले से ही आपके लिए इंतजार कर रहा है। लेकिन पहले ही उत्पादन में (मैं तनाव, यह कपड़ों के बड़े पैमाने पर उत्पादन में है) ताजे पके हुए विशेषज्ञ दुनिया की एक अलग तस्वीर का सामना करते हैं: नियोक्ता की अपनी आवश्यकताओं, स्थिति और बाजार की दृष्टि है। सीधे शब्दों में कहें, छात्रों को इस तथ्य के लिए तैयार नहीं किया जाता है कि उनकी कल्पनाओं और विचारों की आवश्यकता नहीं है। दूसरा बिंदु यह है कि नियोक्ता आश्वस्त कर्मचारियों की तलाश कर रहे हैं, और इनमें से कुछ हैं, खासकर संस्थान के ठीक बाद। हर कोई यह सुनिश्चित करने के लिए नहीं जानता है कि क्या वे फैशन उद्योग में अपना पेशेवर मार्ग जारी रखेंगे - ऐसे छात्रों के पास अपनी पढ़ाई के दौरान पहले से ही कठिन समय होता है। हमारा काम पूरा दिया जाना चाहिए।
डिजाइन के बारे में संस्थान में जो कुछ भी हमें सिखाया गया था, वह पहली नौकरियों में काम आया था। यह आधार है, कंकाल, जो पहले से ही विशेषता विशेषताओं की एक भीड़ के साथ उग आया है, जिसका आपने कभी अनुमान नहीं लगाया है। यहां और एक टीम में लोगों के साथ काम करने का कौशल, और एक विशिष्ट उपभोक्ता के उद्देश्य से बाजार विश्लेषण, और संकीर्ण रूप से केंद्रित कार्य जिनके लिए आपको वैचारिक समाधान के साथ आने की आवश्यकता है।
मैं रुझानों के बारे में भी कहना चाहता था: संस्थान और काम पर अगले सत्र के रुझानों की खोज बहुत अलग है। प्रशिक्षण में, हम विदेशी फैशन सप्ताह पर ध्यान केंद्रित करते हैं, और उत्पादन में नियोक्ता को स्थानीय बाजार के विश्लेषण की आवश्यकता होती है। मेरे सहयोगियों और मैंने अक्सर इस तथ्य का सामना किया कि विदेशी प्रवृत्तियां रूस को बिल्कुल पसंद नहीं करती हैं, इसके अलावा, प्रत्येक क्षेत्र में कपड़े के साथ हमारा अपना विशेष संबंध है।
दोनों संस्थानों ने मुझे उपयोगी ज्ञान दिया, लेकिन वे पेशे के कलात्मक घटक के साथ अधिक जुड़े हुए हैं। संस्थान के विपरीत, कॉलेज ने कई थिएटरों में इंटर्नशिप करना संभव बना दिया, जहां मैंने देखा कि अंदर से पोशाक डिजाइनर के पेशे का क्या गठन है। लेकिन अगर एक उद्योग के रूप में थिएटर लंबे समय से अस्तित्व में है, तो फैशन के बारे में ऐसा कहना असंभव है। रूस में फैशन उद्योग बहुत युवा है, और हमारे पास अभी भी पेशेवरों की कोई पीढ़ी नहीं है जो छात्रों को अपने अनुभव और ज्ञान पर पारित कर सकते हैं।
छात्रों ने रचनात्मक रूप से सोचना और अच्छी तरह से सिलाई करना सीखा, लेकिन यह स्पष्ट नहीं है कि इसके साथ आगे क्या करना है - हमें यह नहीं सिखाया जाता है। मुझे याद है कि कैसे स्नातक पाठ्यक्रम पर सभी ने एक दूसरे से भयभीत नज़र से पूछा: "आप आगे क्या करने की योजना बना रहे हैं?" कुछ युवा ब्रांड में जाते हैं। मेरी सहपाठी की कहानियों के अनुसार, एक ऐसे ब्रांड में काम करते हुए उसने तीन महीने कपड़े के सही रंग की तलाश में टेप के एक टुकड़े के लिए बिताए। आप ऐसी जगह पेशेवर विकास कैसे प्राप्त कर सकते हैं?
संभवतः मेरे लिए सबसे अच्छा समाधान समानांतर में गलतियों से सीखते हुए, तुरंत अपना खुद का व्यवसाय शुरू करना है। सभी आवश्यक जानकारी इंटरनेट पर पाई जा सकती है - अब हमारे ब्रांडों के रचनाकारों के साथ बहुत सारे लेख, व्याख्यान और साक्षात्कार हैं। थमैटिक इवेंट आयोजित किए जाते हैं, उदाहरण के लिए, बी इन फोरम बहुत शानदार है। रूस में घरेलू फैशन बाजार बहुत सक्रिय रूप से विकसित हो रहा है, नए ब्रांड हैं जो वास्तव में सही कीमत पर सभ्य कपड़े बनाते हैं। उपभोक्ता के लिए, यह बहुत महत्वपूर्ण है - उत्पाद की मौलिकता और गुणवत्ता अब प्राथमिकता में है।