पसंदीदा पुस्तकों के बारे में फोटोग्राफर गैल्या सोलोडोवनिकोवा

वंडरज़िन लंबे समय तक एक नियमित शीर्षक रहा है, जहां लड़कियां अपने पसंदीदा संगठनों और समान रूप से प्रिय सौंदर्य प्रसाधनों के बारे में बात करती हैं। अब हम एक नई श्रृंखला शुरू कर रहे हैं, जिसमें हम पत्रकारों, लेखकों, विद्वानों, क्यूरेटरों और किसी और से उनकी साहित्यिक प्राथमिकताओं के बारे में नहीं पूछेंगे और उन प्रकाशनों के बारे में जो उनके बुकशेल्व्स पर महत्वपूर्ण स्थान रखते हैं। आज हमारे अतिथि डिजाइनर, कलाकार, फैशन डिजाइनर और शिक्षक गैल्या सोलोडोवनिकोवा हैं, जो पाठ्यक्रम "थिएटर डिज़ाइन" बीएचएसएडी का पर्यवेक्षण करते हैं। एक थिएटर कलाकार के रूप में, उन्होंने रूस और ब्रिटेन दोनों में प्रदर्शनों को डिजाइन किया - जिसमें लंदन के बैटरसी आर्ट सेंटर में "द स्कूल ऑफ़ कंटेम्परेरी प्ले", "द ट्रंक" में "द फील्ड" और बोल्शोई थिएटर में सेरेब्रेननिकोव द्वारा निर्देशित ओपेरा "द गोल्डन कॉकरेल" शामिल हैं।

पढ़ने के लिए पढ़ना लगभग एक अभेद्य विलासिता है जिसे मैं केवल यात्रा करते समय ही वहन कर सकता हूं। मेरे पास थोड़ा खाली समय है, जो काम और पेशेवर पढ़ने में व्यस्त नहीं है। आनंद अपनी पुस्तकों को यात्रा के लिए तैयार करना है, और फिर समुद्र तट पर झूठ बोलना, कुछ भी नहीं सोचना और पढ़ना, या तो ज्ञान के लिए या कौशल के लिए। सामान्य तौर पर, मैं काम पर बहुत अधिक उड़ता हूं, और सबसे सरल बात यह है कि एक छोटी पुस्तक लेना है जो हाथ के सामान में फिट बैठता है। हाल ही में, ब्यून की कहानियों की किताब "डार्क एवेन्यूस" मेरे साथ चली गई, क्योंकि मुझे एक संस्करण मिला जो मेरी हथेली में फिट बैठता है।

मैं कला पर पुस्तकों और दृश्य पर्यावरण से जुड़ी हर चीज का बहुत बड़ा प्रशंसक हूं। मुझे उन पुस्तकों में दिलचस्पी है जो मुझे विचार प्रक्रिया में धकेल सकती हैं या उन छवियों की क्षमता है जो काम कर सकती हैं। यात्रा से मैं अपने साथ आधा डिब्बा ले आता हूं, और जिस शहर में मुझे लौटना पसंद है, बर्लिन, वहां दो पसंदीदा किताबें हैं जिनमें मैं बहुत सारा पैसा खर्च कर सकता हूं। वे डसमैन और वाल्थर कोनिग हैं, दोनों को निर्देशक किरिल सेरेब्रनिकोव द्वारा मुझे दिखाया गया था जब हमने बर्लिन में उनके साथ काम किया था, जिसके लिए वह बहुत धन्यवाद करते हैं।

जब आप पेपर शीट को छू सकते हैं तो बिस्तर पर पढ़ने से ज्यादा सुखद कुछ नहीं होता है। मेरी पसंदीदा बेडसाइड पुस्तकों में से एक तिब्बती ड्रीम योग है, जो आपको सपने देखते हुए और सपने देखते हुए अपने विचारों को प्रबंधित करने के लिए समर्पित है। मैंने अंग्रेजी में बहुत पढ़ा, लंदन में और अमेरिका में मैंने केवल अंग्रेजी में पढ़ा, लेकिन अपनी मूल भाषा में पढ़ने की खुशी को खत्म नहीं किया जा सकता। रूसी लेखकों में से मेरा व्लादिमीर सोरोकिन के साथ एक लंबा और जटिल रिश्ता है। मैं आम तौर पर इलेक्ट्रॉनिक रूप में केवल काम, स्क्रिप्ट या मेल में आने वाली किसी चीज के लिए पढ़ता हूं। एक कागज़ की किताब जो फ़्लिप की जा सकती है, मेरे लिए महत्वपूर्ण है। कागज से पढ़ना धारणा का एक और तरीका है, विषय के साथ बातचीत, शीट संरचना, चित्र। एक किताब खोलें, के माध्यम से देखो, धीमा और सोचो - यह एक पूरी तरह से अलग प्रक्रिया है।

"पोस्ट ड्रामा थिएटर"

हंस-थेस लेहमैन

मेरी एक बेडसाइड किताब भी। मैंने अंग्रेजी में आधुनिक थिएटर का अध्ययन किया और अपूर्ण रूप से उन घटनाओं के लिए रूसी शब्दावली और शब्दावली बोलता हूं जो मैं पहले से जानता हूं। साक्षर अनुवाद पढ़कर अच्छा लगा। यह अच्छा है कि एक प्रकाशन अंततः प्रकाशित हुआ है और अनुवाद किया गया है, जो पर्याप्त रूप से आधुनिक थिएटर और इसके सिद्धांत की बात करता है।

"लाइट फैंटास्टिक"

अधिकतम केलर

यह उन कलाकारों के लिए एक पुस्तक है, जो अपने कामों में खाता प्रकाश व्यवस्था का ध्यान रखते हैं। अब मैं ब्रिटिश हायर स्कूल ऑफ़ डिज़ाइन में पढ़ाता हूँ और इस पुस्तक की दो प्रतियों का आदेश दिया है: मेरे लिए और मेरे छात्रों के लिए पुस्तकालय "ब्रिटिश"। यहां यह न केवल दिखाया गया है कि विभिन्न प्रदर्शनों को कैसे हल किया जाता है, बल्कि तकनीकी प्रकाश व्यवस्था की योजनाओं को भी विस्तार से बताया गया है। इस पुस्तक का लाभ यह है कि यह तकनीकी और कलात्मक के बीच संतुलन रखता है।

"दृश्य बनाना"

ऑस्कर जी ब्रोकेट, मार्गरेट मिशेल

पुरातनता से वर्तमान समय तक सेट डिजाइन के इतिहास पर एक बहुत ही ठोस किताब। यह चित्र, चित्र, तंत्र और उत्कृष्ट ग्रंथों के चित्र के साथ एक अद्भुत संस्करण है। मेरे लिए एक विस्तृत और आवश्यक पुस्तक, यह देखते हुए कि मैं थिएटर में कितना काम करता हूं। यह विभिन्न युगों के नाटकीय तंत्र के बारे में विस्तार से बताता है, नाटकीय दृश्यों का उपकरण - जैसे मोबाइल तरंगें, जल आंदोलन के भ्रम पैदा करने के तरीके, जो मैन्युअल रूप से पर्दे के पीछे के लोगों द्वारा किए गए थे।

"पौराणिक प्रेम जातियाँ"

पावेल पेपेरस्टीन

मैं व्यक्तिगत रूप से पाशा को जानता हूं और एक कलाकार और एक लेखक के रूप में उनकी बहुत प्रशंसा करता हूं। यह पुस्तक मेरे युवाओं में उस समय आई जब परियों की कहानियों और साइकेडेलिक्स का मिश्रण उस वास्तविकता की तरह लग रहा था जिसमें आप रहते हैं।

"बर्फानी तूफ़ान"

व्लादिमीर सोरोकिन

सोरोकिन के ग्रंथों के साथ, मेरा एक जटिल रिश्ता है, मैं उनकी सभी किताबें नहीं पढ़ सकता। दूसरों के लिए मैं बहुत धीरे से व्यवहार करता हूं। "द ब्लिज़ार्ड" मुझे उनके द्वारा बनाई गई वास्तविकता के वातावरण और गहरी स्थिति में डूबे हुए, उनके काव्य का एक बड़ा काम लगता है। मैं लेखक से मिलकर भाग्यशाली था जब हम उनकी कहानी "लहरें" पर आधारित एक नाटक कर रहे थे। सोरोकिन प्रीमियर पर थे और नाटक को बहुत पसंद किया, जो मेरे लिए बहुत प्रशंसा थी: शायद ही कभी दुनिया के लेखकों को ऐसा लगता है कि कलाकार उनकी भागीदारी और सटीक निर्देशों के बिना बनाते हैं।

"एलिस इन द लुकिंग ग्लास"

लुईस कैरोल

मैंने स्वयं प्रकाशन के कारण इस पुस्तक को चुना। यह एक दुर्लभ पुराना संस्करण है जिसमें कलाकार कलिनोवस्की के आश्चर्यजनक चित्र बहुत सुंदर हैं, जो काले ग्राफिक्स में बनाए गए हैं। यह पुस्तक मुझे एक मित्र, निर्देशक फिलिप ग्रिगोरियन ने भेंट की थी। उन्हें एक पुराना संस्करण मिला जिसने उन्हें एक बच्चे के रूप में प्रेरित किया।

"60 के दशक से प्रदर्शन लाइव आर्ट"

रोजली गोल्डबर्ग

रोजली गोल्डबर्ग की एक प्रसिद्ध पुस्तक है जिसका रूसी में अनुवाद किया गया है, जो भविष्यवाद से लेकर आज तक के प्रदर्शन के इतिहास के बारे में बताता है। यह एक अलग संस्करण है, एक छोटी अवधि यहां कवर की गई है, इसलिए पुस्तक बहुत विस्तृत है और ज्वलंत तस्वीरों के साथ सचित्र है। यह पुस्तक मेरे साथ लंदन से चली गई, जहाँ मैंने सेट डिज़ाइन का अध्ययन किया, और मेरी संदर्भ पुस्तक थी, जबकि मैंने सेंट्रल सेंट मार्टिन्स कॉलेज ऑफ़ आर्ट में अपनी मास्टर डिग्री प्राप्त की।

"साइको बिल्डिंग"

ब्रायन डिलन जेन रीवेल

यह पुस्तक मेरे पास लंदन से भी आई थी, लेकिन हाल ही में, मैंने इसे सर्पेन्टाइन गैलरी में खरीदा। यह किताब स्थापत्य कला के क्षेत्र में कलाकारों के कामों को प्रस्तुत करती है, वास्तुकला पर आधारित है। यह दिलचस्प विचारों और तकनीकों से भरा है जो दृश्य के लिए समाधान विकसित करते समय प्रेरित किया जा सकता है।

"फैशन डिज़ाइन 1800-1940"

यह XX सदी के मध्य तक विभिन्न दशकों से बहुत अच्छा ओट्रॉस्की वेशभूषा के साथ एक अद्भुत संग्रह है। मैं अक्सर एक कॉस्ट्यूम डिजाइनर के रूप में काम करता हूं और इसे सेट डिजाइन के साथ जोड़ देता हूं। पहली शिक्षा से, मैं एक फैशन डिजाइनर हूं। स्पष्ट रूप से समझना कि आपके पास नाटक में कौन सा युग है, आप विवरण के लिए विभिन्न ऐतिहासिक स्रोतों का उल्लेख करते हैं। यहां कटौती को बहुत स्पष्ट रूप से पता लगाया गया है, जो नायक के चरित्र के लिए एक विशेष पोशाक के साथ आने पर विचार करना महत्वपूर्ण है।

"बेतुका जापानी आविष्कारों का बिग बेंटो बॉक्स"

केंजी कावाकामी

यह बेकार जापानी आविष्कारों का एक संग्रह है, जहां बहुत सारे बेतुके विचार हैं। मुझे व्यावहारिक अनुप्रयोग की यह पुस्तक नहीं मिली, लेकिन जब मैंने इसे देखा, तो मुझे बहुत हंसी आई। घर की सफाई के लिए पैरों पर पिल्लों के साथ एक बिल्ली की तरह कई बेतुके आविष्कार हैं या एक विशेष चेहरे की कॉलर है जो कपड़े को नूडल शोरबा के स्पलैश से बचाता है।