"यह सब आग से जलाओ": मैं रूस में एक स्टाइलिस्ट कैसे बन गया
फैशन उद्योग में काम अभी भी लगता है बहुत कुछ तुच्छ। सबसे अच्छा, इसका ज्ञान फिल्म से क्लिच तक सीमित है: अगर हम स्टाइलिस्ट के बारे में बात कर रहे हैं, तो वे एक ऐसे व्यक्ति का प्रतिनिधित्व करते हैं जो हर आधे घंटे में मॉडल कपड़े पर झुर्रियों को सीधा करता है। हमने इरीना दुबीना से पूछा कि एक स्टाइलिस्ट के पेशे का वास्तव में क्या मतलब है और एक कैसे बनें: एक पत्रकारिता कैरियर को छोड़कर, डुबिना ने पूरी तरह से स्टाइल फिल्मांकन पर ध्यान केंद्रित किया, और 247 से इतालवी वोग और ब्रांडों के ऑनलाइन संस्करण के प्रकाशन के साथ काम किया। मारिया स्टर्न को कुरागा।
पाठ: इरिना दुबीना, स्टाइलिस्ट और टेलीग्राम चैनल "मेगास्टिल" के लेखक
मैंने कभी फैशन में काम करने का सपना नहीं देखा था। अठारह वर्ष की आयु तक, मुझे कपड़ों में बिल्कुल भी दिलचस्पी नहीं थी - मेरी माँ को सर्दियों के लिए टपकी हुई जींस या नीचे जैकेट के लिए प्रतिस्थापन खरीदने के लिए मुझे कड़ी मेहनत करनी पड़ी। यह अजीब है, क्योंकि मुझे याद है कि मुझे अपने बच्चों के लिए कपड़े सिलना और पेपर डॉल सजाना कितना पसंद था - मेरे पास उनमें से लगभग एक दर्जन थे। शायद, रुचि अभी भी कहीं गहरी बैठी थी, लेकिन "मैं वोग पत्रिकाओं में युवा नाखूनों में फंस गया था" की भावना में कहानियां मेरे बारे में नहीं हैं। हालाँकि माँ ने कभी कपड़े खरीदने से इनकार नहीं किया, यह कहने के लिए नहीं कि उन्होंने कुछ विशेष शैली का पालन किया है। मेरे लिए, यह अभी भी एक गंभीर विषय है: किसी ने भी मुझे बचपन से सुंदरता की भावना नहीं पैदा की है और मुझे एक सचेत उम्र में स्वाद और शैली की खेती पर काम करना पड़ा।
स्कूल के बाद, मैंने मास्को इंजीनियरिंग भौतिकी संस्थान - मास्को इंजीनियरिंग भौतिकी संस्थान में प्रवेश किया। यह माता-पिता का निर्णय था: मेरा सारा जीवन मैंने खुद को एक पूर्ण मानवतावादी माना, लेकिन फिर मुझे भौतिकी और गणित में उतरना पड़ा। माँ, स्वाभाविक रूप से, भविष्य के पेशे की प्रतिष्ठा के कारणों के लिए विश्वविद्यालय को चुना: उसने सोचा कि स्नातक होने के बाद मैं कुछ रोजाटोम में काम करने जाऊंगी और बड़ी कमाई करूंगी। फिर मुझे फैशन में दिलचस्पी हो गई - मुझे लगता है कि मैं आखिरकार आकर्षक लगने लगी और किसी तरह खुद को सजाना चाहती थी। उस समय, फैशन ब्लॉग बस दिखाई देने लगे थे - यह है कि मैंने एक नई दुनिया की खोज की, जिसमें मैं दिन में कई घंटे घूम सकता था। मैं VKontakte पर सार्वजनिक स्थानों पर बैठा, जहाँ लड़कियों ने अपने धनुष बिछाए। उनमें से कुछ, सफल स्टाइलिस्ट और ब्लॉगर बन गए हैं।
"नमस्ते! यहाँ मेरा ब्लॉग है"
चौथे कोर्स पर, मैं अंत में समझ गया कि परमाणु उद्योग में भविष्य मेरे लिए बिल्कुल भी दिलचस्प नहीं है। मैं खुद को एक स्टाइलिस्ट के रूप में आज़माना चाहता था, लेकिन मेरे पास काम करने के उपकरण नहीं हैं - वास्तविक चीजें। मेरी अलमारी मामूली से अधिक थी, और कपड़े के लिए पैसे नहीं थे। फिर मैंने लाइवजर्नल में एक ब्लॉग शुरू करने और वहाँ सब कुछ पोस्ट करने का फैसला किया जो मुझे लगता है कि फैशन में क्या हो रहा है। मैंने हमेशा ग्रंथों के साथ अच्छा काम किया, और नोट्स लिखना सुखद था। पाठ्यक्रम के अंत में, मैंने कुछ चमकदार पत्रिका में अपनी किस्मत आजमाने का फैसला किया, लेकिन मेरे पास कोई रेज़्यूमे या पोर्टफोलियो नहीं था, इसलिए मेरा कवर लेटर कुछ इस तरह दिखता था: "हेलो! मेरा नाम इरा है, मैं आपकी पत्रिका में काम करना चाहूंगा। यह एक लिंक है।" मेरा ब्लॉग। " मुझे केवल कोलेज़ियोनी से जवाब दिया गया था: मुझे एक प्रशिक्षु के रूप में लिया गया था और लगभग पांच वर्षों में मैं एक फीचर संपादक के रूप में विकसित हुआ।
एक फैशन पत्रकार का काम न केवल फैशन के विषय पर, बल्कि संबंधित क्षेत्रों पर भी ज्ञान का एक बड़ा भंडार है। शायद सबसे अच्छा अनुभव जो मुझे दिया गया है वह पोशाक के इतिहास के बारे में, शैलीगत रुझानों की प्रकृति के बारे में, उद्योग के काम के बारे में ज्ञान है। मुझे ग्रंथ लिखना और साक्षात्कार करना पसंद था, लेकिन एक बार मैंने खुद को तंग महसूस किया। मैं खुद को एक फैशनेबल छवि बनाने की कोशिश करना चाहता था - ऐसा लगता था कि मेरे पास क्षमता थी। मेरे मुख्य संपादक और मित्र तान्या ने ऐसा अवसर दिया, और हमने फैशन संपादक लेशा के साथ मिलकर कुछ सरल फिल्मांकन किया। संवेदनाएँ बहुत अच्छी थीं: एक ऐसी चीज़ के सेट से जिसे आप एक पूर्ण, पूर्ण छवि बनाते हैं।
दो मोर्चों पर
फरवरी 2015 में, कोलेज़ियोनी को बंद कर दिया गया था, और मैं मुख्य संपादक के साथ मिलकर कॉस्मोपॉलिटन शॉपिंग में प्रधान संपादक के रूप में चले गए। यह कहने के लिए नहीं कि पत्रिका का सौंदर्यशास्त्र मेरे करीब था, लेकिन ठीक इसी जगह के कारण मैंने एक स्टाइलिस्ट के रूप में काम करना शुरू किया। लगभग एक साल बाद मुझे हार्पर बाज़ार का मुख्य संपादक बनने की पेशकश की गई, जहाँ मैंने एक नई दिशा में विकास जारी रखा। इस समय मैंने दो मोर्चों पर काम किया: मैंने लिखा और शॉट्स बनाए। और अगर पहली बार में मुझे पानी में एक मछली की तरह महसूस हुआ, तो दूसरी चीजों के साथ इतनी आसानी से नहीं चल रहा था। अनुभव की कमी के कारण, शूटिंग की विफलताएं थीं - मुझे पता है कि सहकर्मियों ने मेरी पीठ के पीछे उनके बारे में अच्छा नहीं कहा। विषैले लोगों के साथ संवाद करने से भी खुद पर विश्वास नहीं हुआ। 2017 में, साइट टीम को खारिज कर दिया गया था; मुझे यकीन था कि एक छोटे से ब्रेक के बाद मैं किसी संस्करण में पूर्णकालिक काम पर लौटूंगा, लेकिन आखिरकार मैं फ्रीलांसिंग के लिए निकल गया। डेढ़ साल तक मैंने एक पत्रकार के रूप में और एक स्टाइलिस्ट के रूप में काम किया, लेकिन फिर मैंने अपनी सारी ताकत बाद में फेंक दी।
बहुत मुश्किलें थीं। सबसे पहले, उद्योग के अधिकांश लोगों ने लंबे समय तक मुझे एक लेखक के रूप में माना, न कि एक स्टाइलिस्ट - आंशिक रूप से क्योंकि मेरा अनुभव मेरे सहयोगियों की तुलना में छोटा था। दूसरे, मैंने कभी एक सहायक के रूप में काम नहीं किया, जिसका मुझे अफसोस है, और कई पहलुओं को मेरी गलतियों से सीखना पड़ा। क्यों, अब समय-समय पर विफलताएं होती हैं। सब कुछ महत्वपूर्ण है: फ्रेम में मॉडल पर कैसे बैठता है, केश और मेकअप के साथ छवि की पूर्णता तक। ऐसा लगता है कि ये सभी ट्राइफल्स हैं, लेकिन, शांत स्टाइलिस्ट के काम का विश्लेषण करते हुए, मैं यह समझने लगा कि यह छोटी चीजें हैं जो तस्वीर बनाती हैं। ईमानदार होने के लिए, मैं अभी भी खुद को एक पेशेवर नहीं मानता: मुझे हर दिन अपने कौशल को उन्नत करना है और मैं हमेशा एक नए शॉट को पिछले एक से बेहतर बनाने की कोशिश करता हूं। नपुंसक सिंड्रोम से कोई भी प्रतिरक्षा नहीं है।
फिल्मांकन के बिना महीना
फ्रीलांस स्टाइलिस्ट काम अपने स्वयं के अहंकार के साथ एक निरंतर संघर्ष है। आप हफ्तों तक बिना काम के बैठ सकते हैं, अपने सहयोगियों को हर दिन कुछ करते हुए देख सकते हैं, और एक औसत दर्जे के भिखारी की तरह महसूस कर सकते हैं। गर्मियों में, मेरे पास एक नर्वस ब्रेकडाउन था: यह मुझे लग रहा था कि किसी को मेरी ज़रूरत नहीं है, मेरी कोई योग्यता नहीं थी और किसी को भी मेरी शूटिंग पसंद नहीं थी। मैंने ईमानदारी से उन लोगों की कल्पना की जिनके पास नियमित काम है: ऐसा लगता था कि यह खुशी थी।
अब मैं समझता हूं कि दैनिक सर्वेक्षण का मतलब कुछ भी नहीं है। यदि आप लोट्टा वोल्कोव नहीं हैं, तो आपको विशेष रूप से शीर्ष ग्राहकों और शांत पत्रिकाओं के साथ विशेष रूप से काम करना होगा। संदिग्ध परियोजनाओं से सहमत होकर, आप ऊर्जा और रचनात्मकता को बर्बाद कर रहे हैं, इसलिए मांग को पूरा करने के बजाय प्राथमिकता देना अधिक महत्वपूर्ण है। मेरे पास एक स्थिर शूटिंग शेड्यूल नहीं है, हर महीने सब कुछ अलग होता है। उदाहरण के लिए, यह जनवरी अप्रत्याशित रूप से एक ठोस छुट्टी में बदल गई - एक भी परियोजना नहीं। बेशक, यह डरावना है: आप सोचते हैं, क्या होगा अगर अगले महीने भी ऐसा ही होगा? यह केवल कमाई का विषय नहीं है, बल्कि इस तथ्य का भी है: ऐसा लगता है कि यदि ग्राहक और पत्रिकाएं आपको नौकरी नहीं देती हैं, तो आप दूसरों से भी बदतर हैं। हालांकि, कारण कई हो सकते हैं। उदाहरण के लिए, हमारे उद्योग में, कनेक्शन के कारण अक्सर आदेश दिखाई देते हैं: किसी ने आपको या आपके मित्र को सलाह दी कि फोटोग्राफर आपको परियोजना में लाए। यहां तक कि वे भी हैं जो विशेष रूप से प्रभावशाली लोगों के साथ दोस्त बनाने की कोशिश कर रहे हैं, लेकिन यह दृष्टिकोण मेरे करीब नहीं है - शायद इसीलिए मैंने जनवरी के सभी कामों से बाहर खर्च किया!
अशिष्ट ग्राहक और आकस्मिकता
मुझे ऐसा लगता है कि बाहर के लोगों के लिए यह मानना मुश्किल है कि स्टाइलिस्ट का पेशा भावनात्मक और शारीरिक रूप से कठिन काम है, लेकिन वास्तव में ऐसा ही है। आप भारी पैकेज ले जाते हैं, आप सही चीजों की तलाश में शहर के चारों ओर दौड़ते हैं, और सेट पर आप जूते के फीते बांधने के लिए अपने घुटनों पर क्रॉल करते हैं। अक्सर आप अप्रिय ग्राहकों के साथ काम करते हैं जो चाहते हैं कि "मुझे पता नहीं है," उन्हें लगता है कि आपकी फीस बहुत अधिक है और उन्हें यकीन है कि वे स्टाइल को आपसे बेहतर समझते हैं। आप उन परियोजनाओं में भाग लेते हैं जिनके लिए वे बहुत कम भुगतान करते हैं या बिल्कुल भुला दिए जाते हैं। अक्सर आप उन चीजों के लिए पूरी जिम्मेदारी लेते हैं जिनकी कीमत मास्को में औसत वेतन के बराबर है।
आखिरी बिंदु, वैसे, फ्रीलांस स्टाइलिस्टों का सबसे बड़ा दर्द है: जो लोग पत्रिकाओं के साथ काम करते हैं वे आमतौर पर सुरक्षित होते हैं क्योंकि प्रकाशन चीजों की जिम्मेदारी लेता है। मेरे अभ्यास में, समस्या की पर्याप्त परिस्थितियाँ हैं। एक बार जब सहायक को नजरअंदाज कर दिया गया और डिलीवरी पर, रेशम की पोशाक पर, एक सुराग मिला - और बात मॉडल पर भी नहीं डाली गई थी। सौभाग्य से, मैं इसे ठीक करने में कामयाब रहा, लेकिन मैंने खुद को मरम्मत के लिए भुगतान किया। एक अन्य शूट पर, मैंने एक शीर्ष संयोजन खरीदा और स्टोर में इसे जांचना भूल गया - तथ्य के बाद, यह भी एक सुराग निकला। जब आप यह साबित करने के लिए लौटते हैं कि यह निश्चित रूप से विफल हो गया था - इस चीज को भुनाया जाना था, और इसकी लागत, इसे हल्के ढंग से डालने के लिए, बहुत कुछ।
ऐसा होता है कि शूटिंग की प्रक्रिया में मॉडल असफल रूप से बैठ गया या आगे बढ़ गया, सीम को तोड़ दिया, एकमात्र जूते को मिटा दिया, पैंट पर घुटनों को फैला दिया - इसके लिए जिम्मेदारी फिर से आप पर है। यह हास्यास्पद था: उन्होंने मुझे स्टोर में किसी तरह आश्वासन दिया कि मैंने शरीर पर टैग को चीर दिया था, और फिर इसे अन्य धागे के साथ सिल दिया। संक्षेप में, मुझे यह अनुमान लगाने में भी डर लगता है कि इस तरह के अप्रत्याशित खर्चों के लिए मुझे अपनी जेब से कितना पैसा निकालना था। और ग्राहक, अफसोस, एक रूबल का बलिदान करने के लिए हमेशा तैयार है।
बातें और सीमाएँ
वैसे, फिल्मांकन के लिए चीजों को कहां से लाया जाए, इसका सवाल ज्यादातर स्थानीय स्टाइलिस्टों के लिए एक और दुख की बात है। मॉस्को में बहुत कम ब्रांड शोरूम हैं जो नमूने प्रदान करते हैं, अर्थात पोडियम चीजों के नमूने, इसलिए आपको अक्सर स्थानीय दुकानों पर बातचीत करनी होती है। जहाँ तक मुझे पता है, यह प्रथा केवल रूस में आम है - यूरोप और अमेरिका में ऐसी कोई बात नहीं है। स्टोर, बदले में, चीजों को उधार देने का भी कोई कारण नहीं है, खासकर यदि आप गैर-मॉस्को क्लाइंट के लिए किराए पर लेते हैं। क्या होगा अगर यह ड्रेस या जूते कोई खरीद सकता है? हर बार आपको पीआर लोगों को कम से कम एक-दो पोजिशन देने के लिए राजी करना होगा।
दूसरा बिंदु - दुकानों से कपड़े के साथ आपको जितना संभव हो उतना सावधान और सटीक रहने की आवश्यकता है, भगवान न करें, जब आप वापस लौटते हैं, तो उस पर एक दोष पाया जाता है। एक तरफ, यह स्थिति काम की सीमा को सीमित करती है, लेकिन दूसरी तरफ - आप स्टाइल के लिए गैर-मानक दृष्टिकोण के कौशल को पंप कर सकते हैं। उदाहरण के लिए, मैंने फैसला किया कि चूंकि मेरे पास सेट पर गुच्ची और बालेंसीगा को लगातार लेने का अवसर नहीं है, इसलिए मैं अन्य जगहों पर शांत चीजों की तलाश करूंगा: दूसरे हाथ में, विंटेज, एविटो। मेरे घर में पहले से ही कपड़े, जूते और सामान का एक गोदाम है जिसे मैंने विशेष रूप से शूटिंग के लिए खरीदा था और नियमित रूप से इसका उपयोग करता था। वैसे, यह बहुत सुविधाजनक है: सब कुछ हाथ में है और आपको हर समय पूरे शहर में नहीं चलना है। पहले मुझे इस तरह की खरीदारी पर मेहनत की कमाई खर्च करने का अफसोस था, लेकिन अब मैं समझता हूं - यह काम के लिए मेरा एक उपकरण है।
स्थानीय उद्योग
मैं अक्सर अपने सहयोगियों से सुनता हूं कि रूस में कोई फैशन उद्योग नहीं है, माना जाता है कि बाजार शौकिया है। काउंटडाउन 1998 में वोग की उपस्थिति से है - यह माना जाता है कि तंत्र को विफलताओं के बिना काम करना शुरू करने के लिए बहुत कम समय बीत चुका है। हां, यहां, निश्चित रूप से, वित्तीय और रचनात्मक दोनों पक्षों से काम की बारीकियां हैं, लेकिन वे कहां नहीं हैं? मेरा मानना है कि सब कुछ आप पर निर्भर करता है। आपको यह तय करने की आवश्यकता है कि क्या आप सिस्टम के अनुकूल होना चाहते हैं और शर्तों और ग्राहकों और संपादकों के खराब स्वाद की कमी के साथ खुद को सही ठहराना चाहते हैं, या यदि आप सबसे बाहर निचोड़ना चाहते हैं और सब कुछ के बावजूद एक शांत उत्पाद बनाना चाहते हैं। कभी-कभी आप सोचते हैं, यह सब आग से जला दें, इसकी आवश्यकता किसे है? लेकिन चाल यह है कि यह सबसे पहले आपके लिए आवश्यक होना चाहिए। जब आप रचनात्मक क्षेत्र में काम करते हैं, तो अपने आप से ईमानदार रहना और आंतरिक सेंसर के लिए सबसे पहले और सबसे महत्वपूर्ण प्रतिक्रिया देना महत्वपूर्ण है।
कवर: दीमा काले
