सभी खड़े हो जाओ: दुनिया के विभिन्न शहरों में 10 फालिक स्मारक

ओल्गा बीमा

अक्टूबर के मध्य में केंद्र में एक समय से पहले क्रिसमस का पेड़ पेरिस में दिखाई दिया - पॉल मैकार्थी की एक विशाल हरे रंग की inflatable मूर्तिकला, स्पष्ट रूप से गुदा प्लग की रूपरेखा दोहराती है। पिछले हफ्ते के अंत में, सिडनी में कुछ ऐसा ही हुआ था, जहां हाइड पार्क में ओबिलिस्क पर एक हर्षित छाया का एक 18-मीटर कंडोम खींचा गया था। यदि पहले मामले में, पेरिसियों और विश्व समुदाय को प्रसिद्ध मुरलीवादी की कॉर्पोरेट पहचान का एक और प्रकटीकरण का सामना करना पड़ा (आप अस्पष्ट सांता क्लॉज़ मैकार्थी को भी याद कर सकते हैं), तो दूसरे में, कार्रवाई में सामाजिक ओवरटोन हैं। इस प्रकार, लेखक आपको सुरक्षित सेक्स और रोक के महत्व को याद दिलाना चाहते हैं। एचआईवी का प्रसार।

वैसे भी, दोनों मिसालों ने कई शहरी स्मारकों की अस्पष्टता को हराया है जो हमारे समाज की विशालता को दर्शाते हैं: गर्व से ऊपर की ओर स्मारकीय कॉलम और ओबिलिस्क, मानव जाति की विभिन्न उपलब्धियों के सम्मान में खड़ा किया गया है, पारंपरिक रूप से "पुरुषों की तरह" दिखते हैं: उदाहरण के लिए, प्रसिद्ध 169 मीटर वाशिंगटन स्मारक कुछ भी नहीं है। अमेरिका का मुख्य फालिक प्रतीक कहा जाता है। हमने अन्य शहरी मूर्तियों और स्मारकों को याद करने का फैसला किया, जिनके रूप में अच्छी तरह से परिभाषित संघों और कभी-कभी दूसरों की अस्पष्ट प्रतिक्रिया होती है।

जोआन मिरो द वूमन एंड द बर्ड

बार्सिलोना

22-मीटर की मूर्तिकला, बहुरंगी पच्चीकारी के साथ पंक्तिबद्ध, 80 के दशक की शुरुआत में बार्सिलोना में जोन मीरो पार्क में दिखाई दी, और लेखक वास्तव में, खुद मिरो था - एक महान अमूर्तवादी, ऐसा लगता है, XX सदी के मुख्य स्पेनिश कलाकार के शीर्षक के लिए लड़ाई में लंबे और निस्संदेह ने डाली को हराया। । वूमेन एंड बर्ड्स के खुलने के समय, मिरो लगभग नब्बे साल की थी, जो उसे फिसलन विषय पर मजाक करने से नहीं रोकती थी: कैटेलन ने प्यार से एक सदस्य को "पक्षी" कहा (हाथों में एक पक्षी के बारे में मजाक के लिए खुद को प्रतिस्थापित करें)। सिलेंडर वाई, हम्स, हेडबोर्ड के साथ एक स्पष्ट रूप से फालिक कॉलम में एक महिला की छवि को देखने के लिए, मुख्य बात यह है कि दाईं ओर से देखें - इस पर एक वल्कोव के आकार का दरार है, जिसे सभी बार्सिलोना गाइड आनन्दित करने के लिए संघर्ष नहीं करते हैं।

गुस्ताव विगलैंड द्वारा "मोनोलिथ"

ओस्लो

नॉर्वे की राजधानी में फ्रॉगनर पार्क के हिस्से में रहने वाली विगलैंड स्कल्पचर पार्क अपने आप में एक अद्भुत जगह है। प्रसिद्ध कलाकार की सैकड़ों मूर्तियों में से, एक व्यक्ति की विभिन्न अवस्थाओं को दर्शाता है, उदाहरण के लिए, एक आदमी जो बच्चों को दूर फेंकता है, लेकिन पार्क का केंद्रीय मूर्तिकला समूह - एक पठार जिसमें विभिन्न पोज में जमे हुए नग्न लोगों की छवि से घिरा हुआ एक पठार है - सबसे हड़ताली है। वे सभी "जीवन के संचलन" का प्रतीक हैं, और मोनोलिथ स्वयं उच्चतम बिंदु पर उगता है: एक एकल बहु-टन ग्रेनाइट ब्लॉक से नक्काशी किए गए 121 बुना आंकड़ों से 1944 में स्थापित एक ओबिलिस्क। जैसा कि लेखक ने कल्पना की थी, आकाश के लिए इच्छुक, ओबिलिस्क, आध्यात्मिकता के लिए अयोग्य आदमी की लालसा का प्रतीक है - आंकड़े निराशा और आशा के मिश्रण से उठते हैं। स्मारक में भी पुनर्जन्म के एक अंतहीन चक्र का विचार रखा गया है, जो समान आकार की वस्तु के बिना कल्पना करना वास्तव में मुश्किल है।

डोनाल्ड लिपस्की द्वारा "नेल्स टेल्स"

मैडिसन

2005 में, कंक्रीट, स्टील, पत्थर और रबर से बना एक ओबिलिस्क, फुटबॉल गेंदों से "मुड़ा हुआ", विस्कॉन्सिन विश्वविद्यालय के क्षेत्र पर स्थित कैंप रान्डेल स्टेडियम के सामने दिखाई दिया। इसके लेखक एक मान्यता प्राप्त अमेरिकी कलाकार और इस विश्वविद्यालय के स्नातक, डोनाल्ड लिपस्की थे। हालांकि, प्रोजेक्ट स्टेज पर सभी को उनका काम पसंद नहीं आया। स्थानीय निवासियों ने धीरे से इसे "राक्षसी" कहा और निश्चित रूप से पुरुष शरीर रचना के एक विशिष्ट तत्व की तुलना में। स्थिति की विशिष्टता को इस तथ्य से जोड़ा जाता है कि लिप्स्की ने अपने साथी विश्वविद्यालय के हॉस्टल एरिक नाथन के नाम पर ओबिलिस्क को उपनाम दिया। जैसा कि खुद कलाकार ने समझाया था, यह उनका काम, विचार के अनुसार, "ताकत और अपरिपक्वता" को छोड़ देना चाहिए। हम्म।

जॉन मैकनरो द्वारा "वेलवेट नेशन"

डेनवर

किसी भी ऊर्ध्वाधर वस्तु में फालिक के उपक्रम को देखना फ्रायड के लिए बहुत अधिक है, यह उल्लेख नहीं करना कि आलंकारिक कला के साथ अमूर्त कला की तुलना करना और उसमें रोजमर्रा की वस्तुओं के संदर्भों की तलाश करना बस नासमझी है। लेकिन डेनवर निवासी नहीं रुके। 2006 में, शहर ने आखिरकार दो लोकप्रिय जिलों को जोड़ने वाला एक पैदल यात्री पुल खोला: हाइलैंड और पठार घाटी। पुल के बगल में, समकालीन कलाकार जॉन मैकेनरो के काम से एक नई डेनवर स्ट्रीट आर्ट ऑब्जेक्ट दिखाई दिया, और जैसा कि इसे नहीं बुलाया गया था। "रेड ट्री" और "माउंटेन बीन्स" - सबसे नाजुक विकल्प, और, निश्चित रूप से, लिंग के साथ तुलना से बचा नहीं जा सकता है। मैकइनरॉय के श्रेय के लिए, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि उन्होंने सिर्फ प्लास्टिक का एक संदिग्ध रूप नहीं डाला, लेकिन वास्तव में कई अलग-अलग समान भागों के "एक गुच्छा" को मोड़ दिया। और इसलिए कि कोई भी इसे अंधेरे में भी याद नहीं करता है, यह रात में चमकता है।

ब्रूस आर्मस्ट्रांग की विशालकाय उल्लू

कैनबरा

"उल्लू वे नहीं हैं जो वे लगते हैं।" ऐसा लगता है कि यह ऑस्ट्रेलियाई मूर्तिकार ब्रूस आर्मस्ट्रांग के बारे में सोच रहा था, शहरी सार्वजनिक कला को विकसित करने के लिए एक कार्यक्रम के हिस्से के रूप में एक स्मारकीय कंक्रीट पक्षी को खड़ा करने की तैयारी है। 2011 में स्मारक के उद्घाटन के समय, ऑस्ट्रेलियाई राजधानी क्षेत्र के तत्कालीन मंत्री जॉन स्टैनहोप ने इस बारे में हार्दिक भाषण दिया कि कैसे ज्ञान का यह प्रतीक स्थानीय लोगों के कला के प्रति प्रेम को विकसित करने में मदद करेगा और उन्हें कुलदेवता के रूप में परेशानी से भी बचाएगा। स्थानीय लोगों और पर्यटकों ने एक फ्लिकर तस्वीर के साथ हस्ताक्षर किए, जो कि "वुल्फ" के साथ अभद्र कोण में एक उल्लू की पृष्ठभूमि में था। हालांकि ऑस्ट्रेलियाई लोगों को कोई अजनबी नहीं होना चाहिए - उन्हें अजीब बड़ी चीजें पसंद हैं।

पॉल वेला क्रिटेन द्वारा "कॉलोना मेडिटेरेना"

ल्यूक

 

2006 के बाद से माल्टा में भूमध्यसागरीय कॉलम, आगंतुकों का स्वागत और साथ देना, द्वीप के एकमात्र हवाई अड्डे के पास स्थापित है और आसानी से कला के इतिहासकारों और आम जनता के रडार के नीचे से गुजर सकता है अगर यह एक घटना के लिए नहीं था। 2010 में, पोप बेनेडिक्ट सोलहवें का काफिला, जो आधिकारिक यात्रा पर माल्टा आया था, को स्तंभ से आगे बढ़ना था। ल्यूक के उत्तेजित महापौर ने एक उपद्रव खड़ा किया और स्मारक को खत्म करने की मांग की, जो कि उनकी राय में, शिकार की आंखों को नीचा दिखा सकता है। इसके जवाब में, स्तंभ के लेखक ने इस स्थिति को अज्ञानी कहा और आधुनिक कला के सार को समझने से बहुत दूर। कलाकार ने कहा, "मैंने लिंग पर कोई दबाव नहीं डाला," अगर मेरे पास एक विशाल सदस्य बनाने की इच्छा थी, तो मेरा विश्वास करो, मुझे पता होगा कि यह कैसे करना है। "

"हाका पीप शो" राहेल राकेना

डुनेडिन

"करदाताओं का पैसा क्या जाता है?" - सबसे अधिक बार पूछे जाने वाले प्रश्नों में से एक जो लोक कला के संबंध में पॉप अप होता है, जिसे स्थानीय निवासियों द्वारा नहीं समझा जाता है (और वास्तव में, इसके प्रसार के खिलाफ तर्क)। राहेल रक्सेना की स्थापना के मामले में, लोगों द्वारा "ब्लैक मेंबर" के उपनाम से, यह सवाल भी लग रहा था - खासकर जब यह ज्ञात हो गया कि कला के इस काम के लिए शहर के बजट से 130 हजार एनजेड डॉलर आवंटित किए गए थे। इस बीच, यह ऑब्जेक्ट पारंपरिक मूल्यों की खेती करता है: एक कामुक पीप शो के सिद्धांत के आधार पर, यह वास्तव में सभी को न्यूजीलैंड माओरी हैक के एक-आंख वाले 3 डी वीडियो क्लिप को देखने के लिए आमंत्रित करता है जो पोस्ट के अंदर प्रसारित होता है। "हैक पीप शो" रग्बी विश्व कप के दौरान टाउन स्क्वायर में खड़ा था, और फिर दृश्य कला के मुख्य स्थानीय संग्रहालय में चला गया।

जेफरी ड्रेक-ब्रोकमैन टोटेम

पर्थ

बुतपरस्त कुल देवता फालिक मूर्तिकला के शुरुआती उदाहरणों में से एक थे, इसलिए यह आश्चर्य की बात नहीं है कि समकालीन कलाकार कभी-कभी इस परंपरा का उल्लेख करते हैं, जो दुनिया के विभिन्न शहरों में उनके मानव निर्मित स्तंभों का निर्माण करते हैं। ऑस्ट्रेलियाई ड्रेक-ब्रोकमैन कोई अपवाद नहीं था, जिसने भविष्य के अपने कुलदेवता का आविष्कार किया था - एक काइनेटिक मूर्तिकला जो राहगीरों के आंदोलनों का जवाब देता है। यह "टोटेम" पर्थ एरिना स्टेडियम के सामने स्थापित किया गया था, जो 2011 में खोला गया था, जो अपने आप में प्रभावशाली दिखता है - अच्छी तरह से, और कलाकार का काम, एक विशाल रोबोट ओरिगामी (और न केवल) से मिलता-जुलता है, उसे भविष्यवाद से जोड़ता है।

"स्ट्रीम ऑफ़ वर्जिन" लेखकों की टीम

पेंग

2010 में, पेंगाम के पूर्व वेल्श खनन शहर में एक स्टेल दिखाई दिया, जिससे स्थानीय लोगों में मिश्रित भावनाएं पैदा हुईं। इसकी उपस्थिति के लिए जिम्मेदार थे, विशेष रूप से, स्थानीय लुईस स्कूल के शेष अज्ञात प्रतिनिधि - गरीबों के बेटों के लिए XVIII सदी की शुरुआत में बनाया गया एक शैक्षणिक संस्थान। एक क्षयकारी बच्चों के खेल के मैदान पर, "द वर्जिन ऑफ द क्रीक", एक तरफ, एक परित्यक्त क्षेत्र के विकास के लिए निवेशकों का ध्यान आकर्षित करना चाहिए, दूसरी ओर - एक पुरानी किंवदंती की याद दिलाई जानी चाहिए: बच्चे एक स्थानीय क्रीक में डूब जाते थे। 12 मीटर की ऊंचाई से उसके सिर को झुकाते हुए, लेखकों के अनुसार युवती, नई पीढ़ी को "देखना" चाहिए। यहाँ केवल निवासियों का उल्लेख है कि यह महिला केवल एक तरफ ही दिखती है। और पीछे से - पूरी तरह से स्त्री पर नहीं।

"8 => एफएसबी में कैद में!" कला समूह "युद्ध"

सेंट पीटर्सबर्ग

यह सूची "वार" समूह के सबसे स्मारकीय कार्य के बिना अधूरी होगी। हम, निश्चित रूप से, थोड़ा मुश्किल हैं, क्योंकि यह काम भी तात्कालिक है - 65 मीटर की छवि के निर्माण में एक मिनट से भी कम समय लगा, और YouTube पर केवल सामूहिक स्मृति और वीडियो अनंत काल तक बने रहे। इसके बावजूद (साथ ही बयान की प्रत्यक्षता), विरोध सार्वजनिक कला और कलाकारों के उपन्यास के इस मॉडल की भव्यता की प्रशंसा करना मुश्किल नहीं है: एफएसबी भवन के सामने फाउंड्री ब्रिज के साथ असमान रूप से बढ़ रहा विशाल सदस्य एक ही समय में महान रूसी परंपरा को बाड़ पर कुछ प्रतीकों को आकर्षित करने के लिए एक श्रद्धांजलि था, और एक अलग राजनीतिक बयान।