मरीना अब्रामोविच: द रॉक स्टार ऑफ़ मॉडर्न आर्ट
कल मरीना अब्रामोविच की 70 वीं वर्षगांठ है - समकालीन कला के सबसे प्रभावशाली लोगों में से एक, जो बहुत पहले एक जीवित क्लासिक बन गए, जब उन्होंने उन्हें "प्रदर्शन की दादी" कहना शुरू किया। चालीस से अधिक वर्षों के लिए, अब्रामोविच अपनी शारीरिक और मानसिक क्षमताओं की सीमाओं की खोज कर रहा है - उसके बारे में बोलते हुए, पैथोस और नेत्रहीन आराध्य में प्रहार करना आसान है। लेकिन उसके जीवन के बारे में थोड़ा और जानना, यह समझना मुश्किल नहीं है कि बोल्ड और अक्सर चौंकाने वाले प्रदर्शन के पीछे मांस और रक्त की एक जीवित महिला है, जो एक अनिश्चित युगोस्लाव किशोरी से एक बुद्धिमान वयस्क के लिए एक लंबा सफर तय किया है, जो अंततः खुद के साथ सद्भाव पाया है।
"क्या आप जानते हैं कि क्या दिलचस्प है? पहली बार में, चालीस साल के लिए वे सोचते हैं कि आप पागल हैं, कि आपको इलाज करने की आवश्यकता है, और आपको मान्यता प्राप्त है। आपको गंभीरता से लेने के लिए बहुत समय बिताना होगा," अब्रामोविच ने अपने एपोचल को देखने से पहले मुस्कुराहट के साथ कहा। में मो। वे सभी जो व्यक्तिगत रूप से कलाकार के साथ संवाद करते हैं, ध्यान दें कि उसकी कंपनी में कितना आसान और सुखद महसूस किया गया है: यह विश्वास करना मुश्किल है कि एक व्यक्ति जो अपने शरीर और दिमाग के साथ इतना कठिन है, वह इतना हंसमुख और बात करने में आसान हो सकता है। अगर फिल्म "इन द प्रेज़ेंस ऑफ़ अ आर्टिस्ट" से पहले, अब्रामोविच बस बहुत प्रसिद्ध था, अब वह प्रदर्शन का एक रॉक स्टार है, जिसका शाब्दिक रूप से एक जीवित आइकन है, जो उन लोगों द्वारा भी सम्मानित किया जाता है जो आधुनिक कला से दूर हैं। कलाकार स्वेच्छा से खुद को "एक प्रदर्शन की दादी" कहता है और स्वीकार करता है कि उसे सेलिब्रिटी की स्थिति पसंद है - आखिरकार, अब्रामोविच ने जो कुछ भी किया वह जनता के साथ ऊर्जा विनिमय पर आधारित था, जिसके बिना प्रदर्शन असंभव है, और व्यापक मान्यता एक संकेत है कि उसके सभी काम व्यर्थ नहीं था।
मरीना अब्रामोविच के बचपन को शायद ही साधारण कहा जा सकता है: उसके माता-पिता, वायो और दानिट्स, यूगोस्लाव पक्षपाती हैं जो युद्ध के दौरान मिले थे और इसके समाप्त होने के बाद राष्ट्रीय नायक बन गए। अब्रामोविच परिवार का जीवन, जिसमें एक बड़ा अपार्टमेंट था, राज्य से प्रसिद्ध मित्र, सम्मानजनक पद और विशेषाधिकार अन्य यूगोस्लाव परिवारों के जीवन की तरह नहीं थे। बाहरी भलाई के बावजूद, मरीना लगातार अकेला महसूस करती थी: कठोर मां जिसने क्रांति के संग्रहालय का नेतृत्व किया, बच्चों को लाड़ प्यार करने के लिए इतना डर था कि उसने उन्हें कभी गले नहीं लगाया, और तलाक के बाद भी उसने घर में सामान्य सेना के आदेश को रखा। उसी समय, दानित्स खुद कला में रुचि रखते थे और अपनी बेटी को उन्हें अभ्यास करने की इच्छा का समर्थन करते थे, लेकिन अपने विचारों में रचनात्मकता को एक बेतुके तरीके से कुल अभिभावकीय नियंत्रण के साथ जोड़ दिया।
अब्रामोविच कहते हैं, "मुझे 29 साल की उम्र तक शाम दस बजे के बाद घर से बाहर निकलने की अनुमति नहीं थी।" मैंने शाम दस बजे तक यूगोस्लाविया में सभी प्रदर्शन किए, क्योंकि यह उस समय होना चाहिए था। यह बिल्कुल पागल था, लेकिन मेरे सभी कट्स , कोड़े मारना, जलाना, जो मेरी जान ले सकता है - सब कुछ शाम दस बजे तक किया गया। " उसकी परवरिश साम्यवाद से एक अजीब कॉकटेल है, जिसके लिए ईसाई और बाल्कन संस्कृति के माता-पिता वफादार थे, जिसके बारे में लड़की को एक धर्मनिष्ठ और बहुत प्यार करने वाली दादी के लिए धन्यवाद था। यह 1975 में प्रदर्शित "लिप्स ऑफ़ थॉमस" के आत्मकथात्मक प्रदर्शन में परिलक्षित हुआ और 2002 में दोहराया गया, अब्रामोविच ने जनता के सामने एक किलोग्राम शहद खाया, एक लीटर शराब पी ली, एक बोतल पी ली, अपने पेट पर एक पाँच-नुकीले तारे को काट दिया और फिर एक बर्फीले क्रॉस पर लेट गया। ।
Hythm प्रदर्शन "ताल 0"
अब्रामोविच का पहला प्रदर्शन, रिदम 10, एक चाकू के साथ रूसी जेल के खेल से प्रेरित था। कलाकार ने उसके सामने बीस में से एक चाकू ले लिया और जल्दी से उसे अपनी उंगलियों के बीच अंतरिक्ष में चिपका दिया, प्रत्येक कट के बाद चाकू को बदल दिया, और फिर सभी को फिर से शुरू कर दिया, उसी स्थान पर कटौती करना जहां उसने पिछली बार ठोकर खाई थी - प्रदर्शन गलतियों के लिए समर्पित है बार-बार दोहराना। तब कलाकार को विश्वास हो गया कि उसे अपने शरीर के अलावा किसी भी उपकरण की आवश्यकता नहीं है, और कलाकार और जनता के बीच जो असामान्य संपर्क स्थापित है, वह यहाँ देख रहा है और अब सबसे ईमानदार संवाद है जिसकी आप कल्पना कर सकते हैं।
अब्रामोविच बताते हैं, "दर्शकों की आंखों के सामने, मैं बूढ़ा, मोटा, बदसूरत महसूस करने से नहीं डरता, मैं सुरक्षित रूप से अनड्रेस कर सकता हूं - क्योंकि केवल शरीर ही एक उपकरण के रूप में महत्वपूर्ण है।" घर पर, लाल कालीन पर या किसी पुरुष के साथ बिस्तर पर, वह अपनी नाक या छाती पर बदसूरत और अजीब महसूस कर सकती है, लेकिन प्रदर्शन के दौरान नग्नता से इसका कोई लेना-देना नहीं है।
अपनी कला को बनाने की प्रक्रिया में, अब्रामोविच असामान्य रूप से लगातार था, लेकिन एक प्रदर्शनकारी ट्रान्स के दौरान उसने जो कटौती की, वह एक "सांसारिक" द्वारा ली गई थी, न कि इतनी निडर मरीना। कुछ कार्रवाइयां जनता के लिए उसके लिए किसी भी तरह से कम चौंकाने वाली नहीं थीं: अब्रामोविच ने बताया कि "रिदम 0" के कुख्यात प्रदर्शन के बाद वह पूरी तरह से तबाह हो गया और भूरे बालों का एक किनारा मिला। लेकिन बाद में, कटों को ठीक कर दिया और जो कुछ हुआ था, उसके बारे में सोचा, अब्रामोविच ने खुद को लगातार परीक्षण करना जारी रखा। उनके लिए केवल मंच पर खड़े होकर दर्शकों के साथ संपर्क स्थापित करना और भीड़ से बात करना मुश्किल नहीं है (उदाहरण के लिए, संक्षिप्त टेड प्रदर्शन में), लेकिन एक कलाकार के रूप में उन्हें दर्शकों के साथ एक विशेष, गहरी बातचीत की आवश्यकता होती है: अब्रामोविच के लिए, प्रदर्शन एक अनुष्ठान है जिसमें शरीर स्वीकार करता है कुछ आसन या क्रियाओं को करने से मृत्यु, विश्वास, सफाई, शांति और मन की शक्ति के बारे में बात होती है। कलाकार बताती है कि प्रदर्शन के दौरान वह एक अन्य व्यक्ति में बदल जाती है जिसे जनता की ऊर्जा से खिलाया जाता है और दर्द को सामान्य जीवन की तुलना में पूरी तरह से अलग तरीके से महसूस करता है।
वह भूखी थी, खुद को चाबुक से पीटती थी, दौड़ती-भागती एक दीवार में घुस जाती थी, लेकिन वास्तव में कभी भी आत्म-विनाश का मौका नहीं था - अब्रामोविच इस तथ्य का मज़ाक उड़ाता है कि वह कभी "बोहेमियन" कलाकार नहीं था, ड्रग्स या अल्कोहल की समस्याओं का अनुभव नहीं करता था, और अब वह बहुत ज़िंदा रहती है सरल और उबाऊ भी। अब्रामोविच के लिए शरीर हमेशा "आध्यात्मिक विकास में शुरुआती बिंदु" रहा है - एक उपकरण जो मानव क्षमताओं के गूढ़ अध्ययन के लिए आवश्यक है। अपने स्वयं के शरीर को मुख्य विषय और मीडिया के रूप में चुनने के बाद, अब्रामोविच ने प्रदर्शन शैली को एक नए स्तर पर लाया: मरीना खुद को विभिन्न चुनौतियों के लिए कैसे देखती है और अपने नग्न शरीर, रक्त और आँसू को देखते हुए, दर्शक व्यक्तिगत सीमाओं के लिए इस तरह के जटिल समय पर (कभी-कभी सचमुच) स्पर्श करता है। , स्वीकृति और विश्वास, नैतिक और शारीरिक लचीलापन, जीवन की नाजुकता और मृत्यु की अनिवार्यता।
Hythm प्रदर्शन "ताल 5"
अब्रामोविच ने अपने जीवन का पालन करने के लिए जो सिद्धांत दिया, वह सब कुछ हद तक, जोखिम भरा प्रदर्शन या तूफानी रोमांस था। "रिदम 4" के प्रदर्शन के शुरू होने के तीन मिनट बाद, उसके चेहरे पर निर्देशित एक मजबूत हवा के प्रवाह के साथ, अब्रामोविच बेहोश हो गया, "रिदम 5" में दर्शकों ने कलाकार को एक स्टार के रूप में उग्र समोच्च से बाहर खींच लिया, क्योंकि वह ऑक्सीजन की कमी के कारण चेतना खो बैठा था। । मरीना हमेशा अपने मांस के लिए निर्दयी थी और अक्सर नग्न दिखाई देती थी, लेकिन अपने सबसे गहन और जोखिम भरे प्रदर्शनों में से एक के दौरान वह पूरी तरह से तैयार थी, मुश्किल से चलती थी, और दर्द में नहीं - कम से कम शारीरिक। "आराम की ऊर्जा" के बारे में भाषण - चार अनंत मिनट, जिसके दौरान कलाकार खुद एक धनुष रखता है, और उसकी प्यारी उली - उसके दिल पर निर्देशित तीर।
मरीना ने 1976 में उलेमा से एम्स्टर्डम में मुलाकात की, और बारह साल तक वे अविभाज्य थे - दोनों अपने मिलन को एक दूसरे में पूर्ण विलय, अंतहीन विश्वास और विघटन के रूप में वर्णित करते हैं, एक विचार और दो के लिए एक कला। उनके सहजीवी संबंधों की बदौलत, अब्रामोविच और उले ने रिश्तों को लेकर भड़काऊ प्रदर्शनों की एक श्रृंखला तैयार की: उन्होंने चिल्लाते हुए कहा कि मूत्र था, एक-दूसरे में दुर्घटनाग्रस्त हो गया, जाँच की कि क्या उनके शरीर एक में विलीन हो सकते हैं, अपने धैर्य का परीक्षण किया, बंधे बालों के साथ गतिहीन बैठे, और सचमुच सांस ले रहे थे। एक दूसरे को ऑक्सीजन बाहर भाग गया। बारह साल के गहन और कठिन रिश्तों के बाद, कलाकारों ने भी अपनी भागीदारी को एक प्रदर्शन में बदल दिया - एक गंभीर और दुखद अनुष्ठान: मरीना और उले ने चीन की महान दीवार के विपरीत छोर से दूर सेट किया और बीच में मिलने, गले लगाने और छोड़ने से पहले ढाई हजार किलोमीटर की यात्रा की।
इस रिश्ते में बहुत दर्द था। जबकि अलौकिक कलाकारों ने अपने शक्तिशाली प्रदर्शन बनाए, कलाकारों - सामान्य पुरुषों और महिलाओं ने शपथ ली, एक-दूसरे को नाराज किया, व्यक्तिगत स्थान, धन और ईर्ष्या की कमी से पीड़ित हुए। हालांकि ब्रेकअप के बाद, उलई और मरीना एक से अधिक बार मिले, और उनका "पुनर्मिलन" प्रदर्शनी की एक झलक "कलाकार की उपस्थिति में" था, पूर्व प्रेमियों का संबंध महान चीन के महान दीवार पर उनकी पूर्ण विदाई के विचार के रूप में उदात्त नहीं है: हाल ही में उलय ने मुकदमा दायर किया अब्रामोविच के पास दो सौ और पचास हज़ार यूरो हैं, उन पर अपने सामान्य कार्यों का अवैध रूप से इस्तेमाल करने का आरोप है।
कलाकार अपने जीवन के अंतरंग विवरणों को एक साथ कवर नहीं करते हैं, लेकिन कुछ टिप्पणियों के लिए यह स्पष्ट है कि उल्ए ने सभी मौद्रिक और संगठनात्मक मुद्दों को नियंत्रित किया, अपने साथी को "खेत पर" छोड़ दिया: जबकि उलए गैलरी के मालिकों के साथ सहमत थे, मरीना ने बिक्री के लिए स्वेटर बुना था ताकि कलाकार भूखे न रहें। अब्रामोविच खुद कहता है कि कई सालों तक वह बिल्कुल खुश थी, लेकिन समय के साथ यह रिश्ता और अधिक जटिल हो गया: शुरू में पूर्ण आपसी समझ और आम दुनिया के दृष्टिकोण को एक दर्दनाक सह-निर्भरता में बदल दिया गया, जिससे दोनों पीड़ित थे। ग्रेट वॉल ऑफ चाइना के साथ प्रदर्शन की कल्पना एक शादी समारोह के रूप में की गई थी, लेकिन कई वर्षों की तैयारी के बाद, कलाकारों ने फैसला किया कि उनके लिए यह समय निकल गया, और शादी नहीं की। यात्रा की शुरुआत तक, अब्रामोविच को पता चला था कि उनके चीनी अनुवादक उलई द्वारा गर्भवती थी।
Est "कलाकार के जीवन का घोषणापत्र"
विश्वासघात की पीड़ा ने कलाकार को "एक साधारण महिला" की अवस्था में लौटा दिया, जो उसके द्वारा अप्रभावित थी - वह कमजोर और तबाह महसूस करती थी, "बदसूरत, मोटा और अवांछित।" लेकिन अगर मरीना - एक साधारण व्यक्ति भ्रमित और उदास था, तो उसके अंदर का कलाकार और भी मजबूत हो गया। "अगर मुझे इतना बुरा लगता है, तो मुझे कुछ ऐसा करना होगा जो मेरे लिए सबसे घृणित हो," अब्रामोविच ने खुद को बताया और एक थिएटर में खुद को आजमाने का फैसला किया कि वह हमेशा गुंडों से झूठ और अधीनता के लिए तुच्छ रहे। उलाय के साथ-साथ उनके पति नीशा परिपीविच और पाओलो केनेवरी के साथ संबंध, एक सबक बन गया कि मरीना ने अपने "कलाकार के जीवन के घोषणापत्र" में स्पष्ट रूप से और विडंबना को प्रतिबिंबित किया - नियमों का एक सेट जो अब्रामोविच को पालन करने की सलाह देता है यदि आप कला में गंभीरता से लगे हुए हैं। अनुभाग "द एटीट्यूड ऑफ़ द आर्टिस्ट टू लव" में तीन बिंदु शामिल हैं:
1. कलाकार को दूसरे कलाकार के प्यार में नहीं पड़ना चाहिए।
2. कलाकार को दूसरे कलाकार के प्यार में नहीं पड़ना चाहिए।
3. कलाकार को दूसरे कलाकार के प्यार में नहीं पड़ना चाहिए।
जब Reddit उपयोगकर्ताओं ने Abramovich से पूछा कि ऐसा क्यों था, तो उसने उत्तर दिया: "मैंने इसे अपने जीवन में तीन बार किया, और हर बार यह सब मेरे टूटे हुए दिल के साथ समाप्त हुआ। मैं इसे अपने अनुभव से आंकता हूं। यह एक बहुत ही प्रतिस्पर्धी स्थिति है जिसे दो शब्दों में वर्णन करना मुश्किल है। और यह एक लंबी बातचीत का विषय है। ऐसे कलाकारों को देखना बेहतर है जो एक साथ रहते थे (अतीत और अब दोनों में) और समझते हैं कि उनके साथ कितना दुखद सब कुछ हुआ। "
अब्रामोविच के सबसे कठिन प्रदर्शनों में से एक "द हाउस विद द ओशन व्यू" था - कलाकार ने तीन दिनों तक भोजन के बिना बारह दिन बिताए, "कमरे" जिसे दर्शक लगातार देख सकते थे। थकावट के कारण एक बीमारी के बाद, अब्रामोविच ने अपने कब्जे को अस्थायी रूप से बदलने का फैसला किया। इस तरह फिल्म "बाल्कन कामुक महाकाव्य" दिखाई दी - एक कलात्मक अध्ययन और महिला और पुरुष यौन अंगों से जुड़े पारंपरिक अनुष्ठानों का प्रजनन। उदाहरण के लिए, बारिश को "डराने" की रस्म: जब कई दिनों तक ढलान नहीं रुकी, तो बाल्कन महिलाएं मैदान में भाग गईं और अपने गुप्तांगों को उठाकर आसमान को दिखाया। "एक योनि के साथ देवताओं को डराने - वे सिर्फ इसके बारे में कैसे सोचते थे?", हंसी अब्रामोविच। बाल्कन संस्कृति उसके लिए महत्वपूर्ण है, लेकिन मरीना ने लंबे समय तक खुद को एक मातृभूमि के बिना एक आदमी माना है: जब पूछा जाता है कि वह कहां से आती है, तो कलाकार आमतौर पर जवाब देता है कि अब ऐसा कोई देश नहीं है। Abramovich समान रूप से मोंटेनिग्रिन, ऑस्ट्रेलियाई ऑस्ट्रेलियाई आदिवासियों, भारतीयों, ब्राजील के माध्यमों के अनुष्ठानों में दिलचस्पी रखता है - एक सुंदर वृत्तचित्र "एक चौराहे पर: मरीना अब्रामोविच और ब्राजील" अपनी गूढ़ खोज के लिए समर्पित है।
An प्रदर्शन "बाल्कन बारोक"
हालाँकि अब्रामोविच के कई काम नग्नता, शालीनता और रिश्तों से जुड़े हैं, लेकिन वह अपनी कला को "स्त्री" या "नारीवादी" कहने से इंकार करती है। वह मानती है कि यह सब - लेबल जो कलाकार के काम का अवमूल्यन करता है। फिर भी, अपने प्रदर्शन और एक साक्षात्कार में, अब्रामोविच महिलाओं की शक्ति के बारे में बात करता है: बाल्कन बारोक में, कलाकार एक शोककर्ता की भूमिका पर कोशिश करता है, 2012 में रक्त और मांस के अवशेषों से हड्डियों का एक बड़ा ढेर धोता है, वह तीन हजार महिलाओं और श्रोताओं के दर्शकों से बात करती है। असाधारण ऊर्जावान संबंध और बहनत्व की भावना। अब्रामोविच ने एक साक्षात्कार में कहा, "मैं कभी पुरुष शरीर नहीं लेना चाहता था। मुझे ऐसा लगता है कि महिलाएं किसी भी मामले में हैं। एक महिला की जीवन देने की बहुत क्षमता उसे अलौकिक बनाती है, और बाकी महत्वपूर्ण नहीं है।" खुद कलाकार ने जानबूझकर मातृत्व से इनकार कर दिया: उसने हाल ही में स्वीकार किया कि उसने तीन गर्भपात कराए हैं, क्योंकि बच्चे का जन्म उसके काम के लिए "तबाही" होगा। अब्रामोविच कहता है कि अब वह अपने अकेलेपन और स्वतंत्रता से खुश है, लेकिन कभी-कभी उसके शब्दों में कड़वाहट आ जाती है: “ओह, चिंता मत करो, मेरे पति जा रहे हैं, मेरे दोस्त छोड़ रहे हैं, वे इसका सामना नहीं कर सकते, वे तीव्रता से खड़े नहीं हो सकते हैं। मैं उनके लिए बहुत ज्यादा हूं। यह असहनीय है। "
शायद मरीना अब्रामोविच के बारे में सबसे आश्चर्यजनक बात यह है कि मानवता, सौम्यता और भेद्यता के साथ उनके सह-अस्तित्व में कितनी अविश्वसनीय ताकत है। एक साक्षात्कार में, वह इस बारे में बात करती है कि वह एक मनोविश्लेषक के पास कैसे जाने लगी, कैसे वह एक बच्चे के रूप में अपनी नाक तोड़ना चाहती थी, माता-पिता को प्लास्टिक सर्जरी के लिए भुगतान करने के लिए (और अंततः ब्रिजेट बरदोट की तरह नाक पाती है), कैसे महत्वपूर्ण घटनाओं से पहले उसके घुटने हिल रहे हैं ("यदि) मैं नर्वस नहीं हूं, मुझे घबराहट हो रही है कि मैं नर्वस नहीं हूं ")।
अगर वह वैज्ञानिकों को प्रदर्शन की प्रकृति के बारे में अधिक जानने में मदद करती है, और वह खुद को अंधविश्वासी समझती है, तो अब्रामोविच केवल लाल पजामा और लाल चादर में बीमार है, क्योंकि वह मानती है कि यह रंग जीवन शक्ति को बहाल करता है। वह सहस्राब्दी की मूर्तियों, जेम्स फ्रैंको और लेडी गागा के साथ संवाद करती है, महंगे कपड़े पसंद करती है और रिकार्डो टिस्की के साथ एक दीर्घकालिक दोस्ती बनाए रखती है, गिवेंची अभियानों और एंटनी और जॉन्सन वीडियो में काम करती है, उन कलाकारों के बारे में एक चुटकुला बताने की कोशिश करती है जो एक प्रकाश बल्ब को मोड़ते हैं, खुद को बदसूरत समझते हैं और अपनी मां पर हंसती है, जिसने मरीना की प्रदर्शनियों के कैटलॉग से सभी नग्न तस्वीरें खींची, "ताकि पड़ोसियों को दिखाने के लिए यह शर्म की बात न हो"। वह रोती है - और फिर, चीन की महान दीवार पर, और मोमा में अपने पूर्वव्यापी के दौरान, जब पूर्व प्रेमी उसकी आँखों में देखने के लिए आता है। अब्रामोविच कहते हैं, "दुख आपको कमजोर नहीं बनाता है। जब मुसीबत आती है, तो आप मुश्किलों का सामना करते हैं," यह अच्छी बात है। "और अगर आप यह सब करते हैं, तो आपकी कला केवल बेहतर होती जाएगी।" और वह जोड़ता है: "सामान्य जीवन में, मैं बहुत मजाक कर रहा हूं, क्योंकि मेरे अंदर बहुत नाटक है। अगर मैं मजाक नहीं करूंगा, तो मैं मर जाऊंगा।"
तस्वीरें: एमओएमए, मरीना अब्रामोविक / आर्टिस्ट्स राइट्स सोसाइटी (एआरएस), न्यूयॉर्क सिटी / वीजी बिल्ड-कुस्ट, बॉन, मरीना अब्रामोविक सौजन्य गैलरी, न्यूयॉर्क सिटी अब्रामोविक और सीन गैलरी
